序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內(nèi)心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇美術(shù)藝術(shù)論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創(chuàng)作。

篇(1)

小學(xué)美術(shù)教學(xué)既要立足于教材又不能拘泥于教材，要從教學(xué)設(shè)計環(huán)節(jié)開始，對教材的拓展擴充進行深入研究，補充相關(guān)信息素材，讓美術(shù)教學(xué)具有更加豐富的信息量。一方面，教師要立足于教材內(nèi)容進行拓展，如對名家的其他作品通過投影展示的方式揭示在學(xué)生面前，讓學(xué)生通過更多的作品演示領(lǐng)悟某一位藝術(shù)家的藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格，此外實用美術(shù)的生活化成果也可以作為教學(xué)內(nèi)容的有效補充。另一方面，教師還可以精選本地鄉(xiāng)土文化中的精華，有些地區(qū)農(nóng)民畫、木版畫等多種民間美術(shù)發(fā)展較為活躍，對于打造生動課堂具有積極意義。

二、以活潑的教學(xué)互動為高效美術(shù)課堂增加活力

小學(xué)生生性好動、活潑可愛，尤其是在美術(shù)課堂這樣更具開放性和操作性的開放環(huán)境中，教師更要注意激發(fā)學(xué)生的活力，不能禁錮他們的天性，要以活潑的教學(xué)互動打造高效美術(shù)課堂。首先，教師在藝術(shù)欣賞領(lǐng)域不能代為包辦，要讓學(xué)生自己學(xué)會觀察，學(xué)會思考與表達，將自己對藝術(shù)的領(lǐng)悟用語言描述出來。教師重在指導(dǎo)學(xué)生學(xué)會觀察和欣賞美術(shù)作品，從造型、色彩以及明暗等方面鑒賞藝術(shù)作品，并學(xué)會用自己的語言表達出來。這樣的引導(dǎo)過程不僅幫助學(xué)生加深了對藝術(shù)作品的理解感悟效果，而且有助于學(xué)生鑒賞能力的提升。在一些操作類、實踐類學(xué)習(xí)中，無論是繪畫還是手工創(chuàng)作，教師都要給予學(xué)生更加寬泛的自主空間，可以提示之后讓學(xué)生獨立的去完成，這既是培養(yǎng)學(xué)生動手能力、訓(xùn)練美術(shù)技巧的過程，也是培養(yǎng)創(chuàng)新思維、激發(fā)創(chuàng)新靈感的重要路徑。教師對學(xué)生創(chuàng)作出的不同風(fēng)格、不同類型、不同主題的作品，要以包容的思維進行評價，本著激勵性原則肯定學(xué)生在藝術(shù)創(chuàng)作中的創(chuàng)新思維，同時也要強化技巧技法的指導(dǎo)讓學(xué)生既能夠掌握本領(lǐng)，也能夠發(fā)散思維，提高創(chuàng)新創(chuàng)優(yōu)能力。

三、以先進的教學(xué)手段為高效美術(shù)課堂拓展空間

小學(xué)美術(shù)教學(xué)僅僅依靠教材的圖片，不僅數(shù)量少，而且觀察效果也不理想。教師應(yīng)當將多媒體手段的運用納入到高效美術(shù)課堂打造之中。一方面對教材中涉及的圖像通過教學(xué)課件進行生動演示，提高學(xué)生觀察效果，進一步感悟畫面所蘊含的意境思想，更加直觀地分析色彩比例等等，讓學(xué)生的感官刺激更加深刻，有助于提高學(xué)生鑒賞能力。另一方面。教師還可以運用多媒體手段直觀演示動物的圖片、景觀的圖片等等，讓學(xué)生邊欣賞邊臨摹，整個教學(xué)過程信息量更大，直觀性更高。教學(xué)手段在美術(shù)教學(xué)中的運用還可以體現(xiàn)在圖像演示與音樂播放的融合，讓學(xué)生在輕音樂烘托下，身心愉悅地進行欣賞和創(chuàng)作，讓學(xué)生感受到美術(shù)學(xué)習(xí)過程的輕松愉快。

四、以激勵的教學(xué)評價為高效美術(shù)課堂營造氛圍

篇(2)

藝術(shù)大師羅丹曾經(jīng)說過“：生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。”其實在小學(xué)生的日常生活中，經(jīng)?？梢钥吹矫耖g藝術(shù)的影子，例如，貼在窗戶上的窗花、沙發(fā)上的雕飾、家里的杯盤碗盞以及各色工藝品等，這些都是民間藝術(shù)的體現(xiàn)。許多看似平凡的舊器具，其造型和技藝卻滲透著民間藝術(shù)家的匠心獨運。讓學(xué)生走進家庭尋找民間藝術(shù)，可以讓他們懂得民間藝術(shù)就在我們身邊，民間藝術(shù)讓我們的生活更美好，同時，從學(xué)生的日常生活中開發(fā)美術(shù)教學(xué)的資源，可以有效地激發(fā)他們學(xué)習(xí)和研究的興趣，使教學(xué)達到事半功倍的效果。有一次，我模仿央視的“尋寶”節(jié)目，讓學(xué)生把家里的“寶物”帶到課堂，并要他們了解“寶物”的歷史和藝術(shù)價值，然后在展示寶物的時候講解給全班聽，讓大家來評一評這件“寶物”是否恰如其分。學(xué)生都覺得很有意思，有的把家里的古玩拿來了，有的把舊銅錢拿來了，還有的把花瓶也拿來了，一時間，課堂成了一個微型的“民俗博物館”。通過“展寶”環(huán)節(jié)的介紹，學(xué)生了解了不少民間藝術(shù)的知識，并對民間藝術(shù)產(chǎn)生了濃厚的興趣。

二、走訪校外，追溯民間藝術(shù)

2011年教育部在出臺的《義務(wù)教育美術(shù)課程標準》中提出：“廣泛利用校外的各種課程資源，包括美術(shù)館、圖書館、公共博物館及私人博物館、當?shù)匚奈镔Y源、藝術(shù)家工作室和藝術(shù)作坊等?！边@條規(guī)定鼓勵小學(xué)美術(shù)教師去積極開發(fā)校外的各種課程資源，包括民間藝術(shù)。民間藝術(shù)源于民間，走訪校外，走進民間，追溯民間藝術(shù)的來龍去脈，可以提高學(xué)生的美術(shù)素養(yǎng)。參觀美術(shù)館、博物館及當?shù)匚奈镔Y源等，能讓學(xué)生感受到濃郁的文化氛圍和藝術(shù)氣息，從而對我國的民間藝術(shù)產(chǎn)生敬佩之情，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣；參觀圖書館，查閱有關(guān)的文獻資料，可以加深學(xué)生對各種民間藝術(shù)的了解，包括其發(fā)展歷史、藝術(shù)價值、工藝流程及有關(guān)的逸聞趣事。這些優(yōu)秀的民間藝術(shù)資源，能很好地培養(yǎng)學(xué)生的審美能力、創(chuàng)新能力和藝術(shù)表現(xiàn)力，能提升學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)和創(chuàng)新能力。例如，有一次我組織學(xué)生下鄉(xiāng)，帶領(lǐng)他們走進農(nóng)家，隨時收集隱匿于民間的藝術(shù)。在農(nóng)村，學(xué)生看到了古式的建筑、古老的家具，還有草編、紙扎等，也許在學(xué)生看來，這些質(zhì)樸的農(nóng)民就是民間藝術(shù)，在小學(xué)美術(shù)欣賞課上，學(xué)生接觸過一些以農(nóng)村和農(nóng)民為主題的繪畫。當這些景象和人物真正映入他們的眼簾的時候，他們才會真正震撼于畫家高超的寫實技巧和表現(xiàn)力。

三、走進節(jié)日，感受民間藝術(shù)

我國的傳統(tǒng)節(jié)日不僅是民族文化的聚集地，也是民間美術(shù)的大舞臺。例如，春節(jié)、元宵節(jié)、端午節(jié)、清明節(jié)等，人們在這些節(jié)日里掛年畫、貼春聯(lián)、剪窗花、賞花燈、猜燈謎、賽龍舟、做祭祀等，活動內(nèi)容豐富多彩，堪稱民間藝術(shù)的“百科全書”。教師如果能有目的地引導(dǎo)學(xué)生走進節(jié)日，讓他們親身參與民俗活動，體驗民間美術(shù)在節(jié)日中的特色表現(xiàn)，可以讓學(xué)生充分感受到民間藝術(shù)的魅力，提高動手能力。有一次，我在年關(guān)將至、寒假之前組織了剪紙比賽，要求每個學(xué)生根據(jù)“春節(jié)”這個主題任意選擇自己喜歡的圖案，剪成窗花，然后全班投票表決，評選出“最佳創(chuàng)意獎”和“最佳工藝獎”等獎項。為了保證比賽公平，我要求學(xué)生在窗花背后寫上自己的名字，并用簡潔的語言介紹自己的作品，主要是創(chuàng)意和寓意。由于比賽形式比較新穎，加上寒假將要來臨的氛圍，學(xué)生熱情高漲，充分發(fā)揮自己的想象，剪出了一幅幅非常具有創(chuàng)意的窗花，例如，有的學(xué)生剪出了奧特曼，有的學(xué)生剪出了牡丹花，有的學(xué)生剪出了福娃，介紹語也很有意思，有的是“花開富貴”，有的是“年年有余”，看到這些美麗的窗花和美好的祝福語，學(xué)生似乎感到春節(jié)已經(jīng)來臨了。由于學(xué)生表現(xiàn)都很出色，除了最佳獎之外，我給每個學(xué)生都準備了一份新年禮物，并要求學(xué)生在春節(jié)那天把自己的作品貼在自家窗戶上。通過這項活動，學(xué)生一定會更加喜愛剪紙藝術(shù)。

四、走近藝人，體驗民間藝術(shù)

篇(3)

實踐教學(xué)中通過與優(yōu)秀民間藝術(shù)的結(jié)合，教師可組織豐富多彩的民間美術(shù)鑒賞活動，讓學(xué)生在鑒賞中感悟民間美術(shù)所傳承的美學(xué)價值，潛移默化地培養(yǎng)審美情趣，循序漸進地掌握美學(xué)賞析能力，從而提高學(xué)生的審美觀。例如：筆者利用學(xué)生所熟悉的民間陶瓷藝術(shù)，開展了如下美術(shù)鑒賞活動：【結(jié)合圖片，引導(dǎo)觀察】陶瓷是人類文明史上最早出現(xiàn)的一種藝術(shù)形態(tài)，同學(xué)們?nèi)粘Ｉ钪兴玫耐搿⒌绕髅罂赡芏际翘沾勺龀傻模úシ呕脽羝?。接著提問：而在藝術(shù)歷史上，同學(xué)們知道最有名的陶器是什么嗎？【個例分析，引導(dǎo)細賞】藝術(shù)歷史上最出名的陶器是盛行于唐代的唐三彩（出示《三彩女俑》、《三彩載人俑》、《單彩壺》等圖片）。通過對圖片的觀察，請同學(xué)們回答以下問題：（1）其造型美不美；（2）其形態(tài)是否自然；（3）其裝飾性是否強。結(jié)合學(xué)生的回答及《三彩馬》課件，引導(dǎo)學(xué)生逐步賞析唐三彩的釉色、整體及局部造型特色及高超的制作技巧，如比例準確、線型流暢、神韻逼真等?！九e一反三，欣賞作品】結(jié)合《三彩馬》的鑒賞，教授學(xué)生美學(xué)欣賞方法，指導(dǎo)學(xué)生分組欣賞《三彩女俑》、《三彩駱駝載人俑》、《三彩載人俑》等作品。然后讓學(xué)生推薦一件作品，說說自己的感受，用圖文并茂的形式表達感悟?！究偨Y(jié)感悟，提高審美價值觀】通過對學(xué)生感悟的總結(jié)，讓學(xué)生認識到民間文化遺產(chǎn)的美學(xué)價值及其在現(xiàn)代社會所具有的意義，提高學(xué)生的審美能力。

2開展民間美術(shù)制作活動，培養(yǎng)學(xué)生美學(xué)創(chuàng)造能力

我國民間美術(shù)有著獨特的文化內(nèi)涵，不僅能陶冶學(xué)生情操，讓學(xué)生在體驗中學(xué)習(xí)民間美術(shù)的重要價值，樹立傳承與創(chuàng)新民族文化的意識，更能激發(fā)學(xué)生表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的欲望，在實踐操作中逐步理解民間藝術(shù)的語言特點和藝術(shù)創(chuàng)作理念，逐步培養(yǎng)學(xué)生的美學(xué)創(chuàng)造能力。因此，實踐教學(xué)中，教師可結(jié)合優(yōu)秀民間藝術(shù)，開展民間美術(shù)制作活動，讓學(xué)生在動手實踐中培養(yǎng)美學(xué)創(chuàng)造能力。例如：風(fēng)箏是同學(xué)們熟知并喜歡的游戲玩具，同時它也是一種民間工藝品，至今已有2000多年歷史。在課堂教學(xué)中，筆者設(shè)計了如下實踐活動：【引導(dǎo)欣賞，追溯起源】首先，引導(dǎo)學(xué)生欣賞多種風(fēng)箏，通過對風(fēng)箏實物的觀察和觸摸，感受其形象的逼真、色彩的艷麗；然后，講解風(fēng)箏的起源、流派、色彩圖案特點，并引導(dǎo)學(xué)生了解風(fēng)箏的左右對稱的特征，認識、熟悉風(fēng)箏的種類?！窘忉屆缹W(xué)原理，指導(dǎo)制作技巧】通過對風(fēng)箏傳統(tǒng)文化藝術(shù)的了解，引導(dǎo)學(xué)生觀察與探究風(fēng)箏的美學(xué)藝術(shù)特點及藝術(shù)魅力，培養(yǎng)觀察與分析能力，并講解風(fēng)箏的飛行原理。同時，通過師生合作，讓同學(xué)們探知風(fēng)箏制作的過程與方法，發(fā)現(xiàn)問題、解決問題，培養(yǎng)學(xué)生的美學(xué)觀察與思維能力，奠定美學(xué)創(chuàng)造的基礎(chǔ)?！究偨Y(jié)歸納，培養(yǎng)美學(xué)創(chuàng)造能力】在教師的引導(dǎo)下，指導(dǎo)學(xué)生歸納總結(jié)風(fēng)箏扎、糊、繪、放的“四藝”以及美學(xué)特點：圖案美觀、色彩鮮艷、和諧對稱。【交流評價，藝術(shù)延伸】通過生生、師生評價，鞏固風(fēng)箏的知識，提高學(xué)生的審美能力及藝術(shù)創(chuàng)造能力，使學(xué)生進一步領(lǐng)會傳統(tǒng)風(fēng)箏文化的魅力。

3總結(jié)

篇(4)

作為工業(yè)化生產(chǎn)的產(chǎn)物，現(xiàn)代視覺設(shè)計和現(xiàn)代社會生活之間存在十分緊密的關(guān)聯(lián)。其將傳統(tǒng)美學(xué)觀念打破了，還展現(xiàn)出創(chuàng)作手段、思維方式和設(shè)計理念上的獨特之處；其在經(jīng)濟社會的發(fā)展進程中發(fā)揮著越來越重要的作用。就社會價值而言，現(xiàn)代視覺設(shè)計不但有助于收獲較高的經(jīng)濟效益，而且還能將一個國家和民族的獨特歷史文化很好的呈現(xiàn)出來。當代中國，現(xiàn)代視覺設(shè)計真正意義上的發(fā)展比較遲，然而西方現(xiàn)代視覺設(shè)計理念卻深深的影響了我們，進而致使現(xiàn)代設(shè)計教育幾乎可以說是對西方整個設(shè)計體系的沿襲。這樣盡管使得我們在設(shè)計時可以參照借鑒，也對中國現(xiàn)代視覺設(shè)計起到了一定的促進作用，但是很多問題也由此引發(fā)出來。面對“全球化語境”和“國際化語言”背景，中國設(shè)計產(chǎn)業(yè)理所應(yīng)當可以按照國際化設(shè)計語匯與現(xiàn)代審美趣味來贏得市場認同。但是，趨于全球化的設(shè)計活動并不是說就要促使視覺設(shè)計風(fēng)格的趨同。實際上，每一民族的文化和心理都會深受自然地理和歷史條件的影響，其形成的生活習(xí)俗、價值體系和生活習(xí)俗等的形成與其他民族都是存在區(qū)別的。就拿現(xiàn)代主義、國際主義來說，在設(shè)計本身的發(fā)展中也需要不斷調(diào)整和改進自身的發(fā)展，并且趨于多元化和復(fù)雜化。尤其是在后現(xiàn)代主義之后，多元共生的新設(shè)計思潮在全世界范圍內(nèi)興起。中國的設(shè)計界還在探索現(xiàn)代視覺設(shè)計的獨特面貌，其必然也需要對這一具有研究價值的問題進行深入探討。未來現(xiàn)代設(shè)計的發(fā)展，怎樣才能從西方模式的影子中走出來，使打造的設(shè)計隊伍具有民族本土特色，同時對于國際性的設(shè)計話語也要兼具。所以，從設(shè)計角度來看，關(guān)注文化身份，不但是設(shè)計者對發(fā)達國家強勢文化全球化的應(yīng)對策略，同時也是進行民族特色視覺文化構(gòu)建的責任。

二、傳統(tǒng)民間美術(shù)圖形的表現(xiàn)手法及其藝術(shù)特征

民間美術(shù)是來源于勞動群眾的日常生活，在其發(fā)生發(fā)展的進程中必然密切聯(lián)系著民間文化和民俗活動，并且具有十分廣泛的分布，地域文化特色比較強。傳統(tǒng)民間美術(shù)擁有十分繁多的品類，多樣化的風(fēng)格，對實用性和審美性進行了很好的融合。根據(jù)種屬來進行分類，主要包括繪畫、刺繡染織、雕塑、家具器皿和其它的一些剪紙、服飾、編織等。傳統(tǒng)民間美術(shù)圖形的造型極福變化，主要是勞動群眾參照自然物和社會生活，通過獨特的觀察和思維方式，在加工、演繹的基礎(chǔ)上促使其成為固定化、抽象化、圖案化的圖形符號。這體現(xiàn)了中國古老文化的一種積淀，反映了中國農(nóng)村的集體審美意識，其具有的社會和文化結(jié)構(gòu)都是特定的，是對廣大民眾審美需求的體現(xiàn)和文化觀念的承載。整體上看來，傳統(tǒng)圖形采取的表現(xiàn)手法以寓意和象征為主。也就是借助某種直觀形象來對其相似的概念進行喻示和象征，從而來對圖形隱藏的情感和內(nèi)涵進行傳達，諸如“四神紋”、太極圖形、“云紋”等，有著非常多的具象或抽象圖形。其都是在人們的生產(chǎn)、生活中得到孕育的，在經(jīng)歷了較長時間的發(fā)展之后，這些圖形的特征就會漸漸具有易識別性和內(nèi)聚性，進而逐步積淀成審美符號。其承載著一定的文化內(nèi)涵和象征意義，同時具有穩(wěn)定性、普遍性和可傳承性的特征，這種創(chuàng)造性思維方式是對民間文化的體現(xiàn)，同時也是人類物質(zhì)文化的一種關(guān)鍵的傳播符號。傳統(tǒng)民間美術(shù)圖形的藝術(shù)特征：兼具實用性和審美性；從造型和色彩上來看，不僅簡潔、明快且具有較強的可識別性；通常是借助復(fù)合、同構(gòu)形來組合完整的“意象”圖形。其蘊含著中國人的很多觀念。如今進入了經(jīng)濟全球化時代，中國的現(xiàn)代視覺設(shè)計中的很多視覺語言又都深受西方影響。傳統(tǒng)民間美術(shù)圖形在表現(xiàn)手法、藝術(shù)特征和設(shè)計思維上體現(xiàn)的獨特之處必然會為現(xiàn)代視覺設(shè)計貢獻創(chuàng)新的可能性。

三、傳統(tǒng)民間美術(shù)圖形在中國現(xiàn)代視覺設(shè)計中的善用和開新

將傳統(tǒng)民間美術(shù)圖形符號融入現(xiàn)代視覺設(shè)計之中，促使這些圖形符號成為重要的元素用來進行民族語義的表達，同樣借助現(xiàn)代視覺作品也能很好的傳播傳統(tǒng)圖形符號元素、藝術(shù)特征以及表現(xiàn)手法等，促進自己一種獨特面貌的形成，這應(yīng)該是現(xiàn)代視覺設(shè)計今后探索的一個重要方向。中國傳統(tǒng)文化具有深厚的底蘊和積淀，當代的很多成功視覺設(shè)計作品也都是因為民族文化意味的傳統(tǒng)圖形符號成為其靈感來源。例如中國聯(lián)通的標識，就是從傳統(tǒng)的吉祥圖形“盤長”紋樣中取材的，關(guān)于佛教中的“佛說回環(huán)一切通明”，其正是取義于此。線條往復(fù)聯(lián)通，這樣的造型有通信網(wǎng)絡(luò)路路相通、順暢的意蘊，還有兩個相連接的心形這是對聯(lián)通公司宗旨的表達，即“通信，通心，聯(lián)通永遠與用戶心連心”。這就將傳統(tǒng)圖形賦予了新的內(nèi)涵，極具時代感的同時也充滿了文化氣息與親和力，兩者之間是一種和諧完美的狀態(tài)?？傊?，需要深層次的理解、傳承和發(fā)揚這些傳統(tǒng)圖形，最終還是要基于民族傳統(tǒng)來進行再創(chuàng)造與重構(gòu)。

四、結(jié)語

篇(5)

關(guān)鍵詞 現(xiàn)代社會 學(xué)生 自身素質(zhì) 藝術(shù)素養(yǎng) 自身培養(yǎng)

中圖分類號：G455 文獻標識碼：A

1 現(xiàn)代社會對學(xué)生自身素質(zhì)要求

當今的藝術(shù)世界是一個充滿挑戰(zhàn)、矛盾、抗爭和變革的世界。處于這個歷史時空的中國傳統(tǒng)繪畫教育，也正以多元的價值追求和空前的形態(tài)變化策應(yīng)著洶涌澎湃的文化沖突、波瀾壯闊的社會變革和起伏跌宕的藝術(shù)思潮。千百年來，中國傳統(tǒng)繪畫教育在時代的文化大潮和中華民族后代的學(xué)習(xí)與成長中發(fā)揮著舉足輕重的作用，它的發(fā)展與生存關(guān)系到我們傳統(tǒng)文化的繁榮與興盛；繼承與創(chuàng)新，所以，無論作為中國傳統(tǒng)繪畫的教育者，還是學(xué)者，都必須擔負起這個傳統(tǒng)文化體系的研究工作和教育改革，以便使中國傳統(tǒng)繪畫教育的當代性具有更為正確的理性分析。

審視20世紀以來的中國傳統(tǒng)繪畫教育，其生存的境遇幾經(jīng)沉浮，在近代內(nèi)外交困的中國政治現(xiàn)狀中，傳統(tǒng)的中國繪畫藝術(shù)深受西方強勢文化的沖擊，隨之而來的狀況則是廢除傳統(tǒng)，質(zhì)疑教育。于是，中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的教育開始模仿西式教育而進行素描、色彩等西方藝術(shù)教育模式，中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的根本被義無反顧地拋棄了，這一狀況的改變也殃及了文化教育的方方面面，其影響是可想而知的。然而，在藝術(shù)上有著真知灼見的進步藝術(shù)家們并沒有為之而消沉，他們主張“以15世紀以前的中國畫”為體，“取歐畫寫形之精，以補我國之短”這一理論來繼續(xù)著中國畫教育的“新文化美術(shù)”之路。20世紀70年代末至80年代初，以傳統(tǒng)水墨為載體的中國畫教育，開始以抵制既有的被神圣化了的創(chuàng)造方法為標志的“85美術(shù)思潮”為教學(xué)主體思想。

面對現(xiàn)代社會對學(xué)生自身素質(zhì)的要求，高校藝術(shù)教育致力于解決現(xiàn)當代文化思潮多元發(fā)展下的傳統(tǒng)文化弘揚發(fā)展問題，在此基礎(chǔ)上進一步闡明高校藝術(shù)生對于自身藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)的重要性和發(fā)揚傳統(tǒng)文化藝術(shù)的特殊使命和意義，為提高國民的文化藝術(shù)素養(yǎng)，廓清藝術(shù)發(fā)展思路作一份貢獻。

2 學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)自身的培養(yǎng)

傳統(tǒng)繪畫思想是學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)培養(yǎng)的必由之路。中國傳統(tǒng)文化在21世紀有非常大的潛力，鞭辟入里，博大精深。老師既要把正確的觀念灌輸給學(xué)生，又要保持教學(xué)的穩(wěn)定性和把握一定的依據(jù)性，讓學(xué)生學(xué)有所長和學(xué)有所依，從而增加對傳統(tǒng)文化的興趣。怎么看待傳統(tǒng)，也是藝術(shù)教學(xué)中要明確的問題。藝術(shù)的發(fā)展只有根植在傳統(tǒng)文化的土壤里才能得到創(chuàng)新和發(fā)展，所以傳統(tǒng)并不會束縛學(xué)生的創(chuàng)造，反而會提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，這樣才能讓學(xué)生具有健康的人格和高尚的情操，成為符合時代需要的人才。

基于現(xiàn)代社會對學(xué)生自身素質(zhì)的要求，對教師培養(yǎng)好學(xué)生的使命要求有所提高，特別是對學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)自身的培養(yǎng)，這就需要老師在傳統(tǒng)藝術(shù)教學(xué)中對學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)及基本技能培養(yǎng)進行精心設(shè)計，其具體參照表1。從舉措一覽表中可見，評價內(nèi)容從評價項目、評價方法兩方面來展開。其中，評價項目包括多讀書、廣聞見、有胸襟、勤習(xí)苦四項；評價方法包括靜態(tài)分析、形成性評價、動態(tài)分析、終結(jié)性評價四種。靜態(tài)評價的評價內(nèi)容包括如下，藝術(shù)論文寫作水平（多讀書：即通過多讀書提高藝術(shù)論文寫作水平），藝術(shù)批評與審美、藝術(shù)作品鑒賞水平（廣聞見：即通過多讀多看多聽所思考來提高藝術(shù)批評水平與審美、藝術(shù)作品鑒賞能力），道家哲學(xué)思想與現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作的融合（有胸襟：即找出傳統(tǒng)文化及現(xiàn)代藝術(shù)的互補之處來加以融合），作業(yè)數(shù)量及藝術(shù)作品質(zhì)量的通過率（勤習(xí)苦：即通過大量的練習(xí)來提高藝術(shù)作品質(zhì)量），即在特定時空現(xiàn)實狀態(tài)下的評價為靜態(tài)評價；同時，更重要的是動態(tài)評價，即對被評價者的過去與現(xiàn)在進行比較，注意學(xué)生的發(fā)展，動態(tài)評價的評價內(nèi)容包括如下，文化知識、理論水平（多讀書：即通過多讀書提高藝術(shù)文化水平），分析及解決藝術(shù)問題方面（廣聞見：即通過多看多聽增強分析及解決藝術(shù)問題的能力），藝術(shù)認知力度及創(chuàng)作力度（有胸襟：即通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化來加大藝術(shù)認知力度及創(chuàng)作力度），專業(yè)技能水平（勤習(xí)苦：即通過勤奮苦練促進專業(yè)技能的增長）。

形成性評價指在教學(xué)過程中為改進教與學(xué)而提供頻繁信息反饋而進行的評價。①它所包括的評價內(nèi)容有，所學(xué)生需讀的書有：古今論畫之書（如各種畫論等書籍）、金石碑帖、古人詩歌、筆記小說四部分；開闊學(xué)生的見聞：文人之神悟（意境）、作家之繩墨（規(guī)矩）、習(xí)俗之移人（群眾需要）、師傳之墨守、氣質(zhì)之褊弊、家法之淵源、物理之探究（造化與事物之規(guī)律）、地壤之區(qū)分（所居地區(qū)山川之不同）；加大學(xué)生的胸襟：不貪浮華、輕視圖財、心無俗憂、自擬先哲（以前賢為榜樣）；培養(yǎng)學(xué)生的品德；朝夕染翰（早晚練習(xí)作畫）、多觀名跡、著意臨摹、到處寫生、力祛褊弊（努力除去褊狹陳舊的成見）。

總結(jié)性評價（終結(jié)性評價）是一門課程或一個學(xué)期結(jié)束后，為判斷學(xué)生是否達到教學(xué)目標或評定教學(xué)方法的有效性而對教學(xué)結(jié)果作出的綜合總結(jié)和成績評定。②在終結(jié)性評價中，主要體現(xiàn)鑒定功能，以課程目標為參考。③它所包括的評價內(nèi)容有：增加學(xué)生的勤習(xí)苦練：考察學(xué)生素質(zhì)、學(xué)養(yǎng)、格調(diào)、文化、境界的綜合，實現(xiàn)量的積累；考察學(xué)生吸收、繼承、體悟、理解、分析的藝術(shù)學(xué)習(xí)態(tài)度之綜合能力；考察學(xué)生人格魅力、執(zhí)著精神、謙虛為學(xué)的思想品德及行為操守；考察學(xué)生學(xué)習(xí)興趣、眼界、技能及創(chuàng)新的個人發(fā)展能力。

通過以上舉措一覽表可見：傳統(tǒng)藝術(shù)教育對學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)及基本技能培養(yǎng)符合現(xiàn)代社會賦予高等藝術(shù)學(xué)生的時代新要求。在藝術(shù)形式百花齊放的現(xiàn)當代社會，各種藝術(shù)思潮層出不窮，學(xué)生學(xué)習(xí)藝術(shù)傳統(tǒng)必然會很好地廓清藝術(shù)發(fā)展的思路，同時更好地對不同的藝術(shù)形式進行正確的鑒賞，從而提高自己的藝術(shù)素養(yǎng)。

藝術(shù)理論教學(xué)有利于學(xué)生綜合藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)。學(xué)生在藝術(shù)技能的學(xué)習(xí)中重視傳統(tǒng)文化及繪畫理論的學(xué)習(xí)，能很好地將實踐技能與理論相結(jié)合，更好地指導(dǎo)實踐，同時也更進一步提高學(xué)生的綜合文化水平和藝術(shù)修養(yǎng)。

注釋

篇(6)

【關(guān)鍵詞】許秦豪電影劇作模式人情關(guān)系

近日，由駐華韓國文化院、北京電影學(xué)院聯(lián)合舉辦的韓國著名導(dǎo)演“許秦豪”邀請電影展在北京電影學(xué)院劇場拉開帷幕，其中展映的四部影片是《八月照相館》(1998)《春逝》(2001)《外出》(2005)、《幸?！?2007)。導(dǎo)演對于轉(zhuǎn)瞬即逝的愛惜的把握和生命無常的追問延續(xù)其中，影片的敘事節(jié)奏舒緩細膩。影像風(fēng)格唯美清新，不疾不徐地講述著一個個都市年輕人的愛情故事。國內(nèi)、國外均取得不俗票房成績，其中影片《八月照相館》(1998)獲得韓國大鐘獎優(yōu)秀新人獎《春逝》獲得動京電影節(jié)最佳藝術(shù)貢獻獎《外出》(2005)《幸?！?2007)分別入圍多倫多電影節(jié)競賽單元等多個海外電影節(jié)。

美國學(xué)者羅伯特?科恩在《戲劇》一書中提到：“在某個作家的作品中發(fā)現(xiàn)一個模式，通常在本科生的論文中不會有類似的發(fā)現(xiàn)，而專著似的博士論文中才會更多一點。雖然如此，這仍是評論戲劇或任何藝術(shù)論文寫作的最終極目標。在個別戲劇作品中發(fā)現(xiàn)審美或編劇法意義上的模式，不僅會使被討論的作品的性質(zhì)更明確，更是對整個藝術(shù)來說都有所啟示的亮光?！睆膭∽髂Ｊ降慕嵌瓤矗楦写髱熢S秦豪這四部影片在敘事上有異曲同工之處――即都同屬于“人情關(guān)系”模式之“異性模式”。作為電影劇作模式之一種，人情關(guān)系模式的電影劇具有相似的特征：重細節(jié)不重因果的敘事論證手段，劇作聚焦于人與人之間相對溫和、復(fù)雜、微妙的人際情感關(guān)系。如《水中刀》、《我們倆》、《美術(shù)館旁邊的動物園》等等。

作為一種敘事類型，人情關(guān)系模式影片在兩個基本人物的設(shè)置上，根據(jù)人的自然生理屬性，可還原為集中配對模式：長幼模式、異性模式與同性模式。就總體而言，“電影模式是‘類’化而不是個化的，電影劇作模式具有持續(xù)性，也是人類重復(fù)性文化策略在劇作中的應(yīng)用。有些電影模式由于其表意對象屬于人類永恒性母題的范疇，就將會跨越時空的局限，在整個電影發(fā)展進程中綿延不斷?！北热纾憩F(xiàn)人類忠貞不渝的愛情故事的影片本文會構(gòu)成一個持續(xù)性特強的電影模式，只要人類忠貞之心不滅。電影這一媒體形式不亡，這種電影形式就將永恒地持續(xù)下去。從敘事策略關(guān)照許秦豪電影劇作，會發(fā)現(xiàn)他的影片無疑是將“人情關(guān)系模式”這一范例反復(fù)應(yīng)用的成功典倒。

從影片《八月照相館》、《春逝》，到后來的《外出》、《幸福》，這些影片在人物關(guān)系設(shè)置上非常簡單，自始至終，導(dǎo)演采用的是一對一的異性配對模式。通常，在人情關(guān)系模式的影片中，異性模式基本構(gòu)成為一男一女。按照“二人從陌生――相識――相知相愛――分離(或重合)”的人物關(guān)系發(fā)展過程”來組織情節(jié)，展示關(guān)系，折射出該類劇作的“／慰籍”主題。在這類劇作當中，具體情節(jié)之間重細節(jié)而不重因果，推動影片劇情進展的是兩個人的關(guān)系的發(fā)展、變化，或者是人物之間相互發(fā)現(xiàn)的過程。與常見的“沖突支撐劇作”的劇作不同，其中，情節(jié)之間的細節(jié)積累支撐劇作，層層聚集，漸變式的積累直至瓜熟蒂落，水到渠成，在來臨時打動觀眾。幾部影片著重展示的階段。是二人在相知相識相處的過程，和二人的愉快時光、對一段段純美的愛情的描繪。無論是《八月照相館》的攝影師利用影像保存生命終結(jié)前的美好時光，還是《春逝》白勺錄音師透過錄音嘗試捕捉來去無蹤的愛情，或者《外出》中以時間的外部流程為框架，展示兩個人物問難以言傳的復(fù)雜狀態(tài)，《幸?！分嘘P(guān)注兩個主人公由相愛到分離過程分離的論證，都是這種細節(jié)支撐劇作的漸變過程。

通過表格，考察這～模式下四部影片的影片的情節(jié)動力、結(jié)局、主題等，不難發(fā)現(xiàn)：

人。隋關(guān)系劇作在整體結(jié)構(gòu)上有穩(wěn)定的敘事模式，即“相斥――相愛――分離(或面臨威脅)――重臺”的人物關(guān)系發(fā)展過程。在這個敘事規(guī)范式中，“分離”的母題恒定地存在于每一個人情關(guān)系式的劇作中，有其內(nèi)在的審美心理依據(jù)?！八郎麓蟆保诓煌奈幕w系中，生命與死亡都是反復(fù)被講述的主題。愛本能與死本能的主題是一直貫穿于人類藝術(shù)史的亙古命題，死本能的能量釋放使得人在體驗悲劇性情感時能帶有某種意義上的。通過列表，可以看出。許秦豪的這四部劇作，完全遵循“人情關(guān)系劇作”模式“相斥――相愛――分離(或面臨威脅卜重臺”的設(shè)計套路，其中“重合”的部分被省略掉，四部電影的劇作設(shè)置嚴格按照這一模式建構(gòu)故事。

在考察影片看似淡化情節(jié)的敘述方式時，會發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)的戲劇元素“突轉(zhuǎn)事件”依然存在，而這些事件往往并非來自外部的突發(fā)事件或者生硬的“機械降神”，情節(jié)的驅(qū)動力來自之前鋪陳交待過的人物內(nèi)在，具備相當分量的情節(jié)邏輯，這也使得劇作設(shè)置較為合理自然?？疾烀坎坑捌Y(jié)尾：影片均符合“離開”(離開戀人的設(shè)置出現(xiàn)3次、撒手人寰的設(shè)計出現(xiàn)1次)這一原則，從而使劇情充滿悲劇色彩，增加了敘事張力。在愛情劇中。追求悲劇美常常會使用類似手法，主角的死常常喚起觀眾的悲劇情感，是自然而然的事情。

任何藝術(shù)都是依賴于人內(nèi)心情感一這一人類特殊的精神活動來創(chuàng)造和傳播的。電影劇作的情感本性決定電影藝術(shù)的創(chuàng)作與互動就是人類的情感互動。“情感傳遞”是所有藝術(shù)的共同特征，“情感傳遞”在藝術(shù)創(chuàng)作的不同狀態(tài)中呈現(xiàn)出流動與阻遏的現(xiàn)象，這都來自于藝術(shù)創(chuàng)造主體――作者對情感的把握程度。在許秦豪四部電影所有視聽段落的點之后，是人物內(nèi)在細膩深刻的情感較量。以人物內(nèi)在情感關(guān)系的流變?yōu)闈摬氐臄⑹旅}絡(luò)――這也是人情關(guān)系劇作模式的特征。

篇(7)

[關(guān)鍵詞]中國畫課程 古絹紙 教學(xué)方法

[作者簡介]劉化宇（1974- ），男，吉林吉林人，北華大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)系中國畫教研室主任，副教授，碩士，碩士生導(dǎo)師，研究方向為美術(shù)學(xué)、中國畫。（吉林 吉林 132013）

[中圖分類號]G712 [文獻標識碼]A [文章編號]1004-3985（2014）12-0151-02

高校中國畫課程古絹紙的教學(xué)方法是高校國畫教學(xué)的重要組成部分。隨著國畫課程的不斷深入和教學(xué)改革，國畫教學(xué)中的古絹紙應(yīng)用和實踐逐漸受到重視，運用古絹紙的教學(xué)課程應(yīng)運而生，成為一門新的中國畫教學(xué)課程。在本科和研究生階段開設(shè)古娟紙課程，能提高和促進中國畫專業(yè)教學(xué)水平，進一步完善國畫教學(xué)改革。中國畫課程古絹紙的運用是國畫專業(yè)提高課程，具有較強的實踐性和操作性，同時還有古絹紙制作和修復(fù)理論等課程要求，傳統(tǒng)的國畫教學(xué)方法不能達到良好的國畫教學(xué)效果，所以，研究及探討高校中國畫課程古絹紙的教學(xué)方法具有現(xiàn)實的作用。

一、高校中國畫課程古絹紙教學(xué)方法應(yīng)用的重要意義

第一，通過中國畫課程古絹紙的運用學(xué)習(xí)，能提高師生掌握古絹紙的實踐運用能力。在教學(xué)實踐過程中，師生共同來體會中國畫古絹紙的意蘊和應(yīng)用，擺脫固定的傳統(tǒng)概念及書本的理論思維，讓師生對中國畫教學(xué)課程有重新理解和認識。

第二，中國畫課程古絹紙的教學(xué)方法運用，對高校教師及學(xué)生提出了更高要求。在教學(xué)過程中，學(xué)生的學(xué)習(xí)觀念要變被動為主動，教師應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生在掌握國畫專業(yè)的基礎(chǔ)上，學(xué)習(xí)和掌握繪畫的主要內(nèi)涵和學(xué)習(xí)方法。

第三，通過中國畫課程古絹紙的運用學(xué)習(xí)，能夠更好地了解中國畫教學(xué)的重點和難點，實踐國畫材料以外的繪畫材料，增強了國畫的題材表現(xiàn)性，擴展了表現(xiàn)物象的領(lǐng)域及范圍，對中國畫教學(xué)的進一步延伸起到積極作用，同時也促進中國畫教學(xué)方法的改進和完善，具有積極的推動作用和意義。

第四，在學(xué)習(xí)中國畫古絹紙課程的過程中，不僅要讓師生掌握簡單的古絹本和古紙本運用方法，提高中國畫教學(xué)課程水平和社會責任；更重要的是，培養(yǎng)優(yōu)秀的國畫人才，繼承和發(fā)揚中國五千年文化的繪畫精髓，保護好祖國的文化遺產(chǎn)。

二、在中國畫課程中運用古絹紙的教學(xué)特點

1.運用傳統(tǒng)國畫材料來表現(xiàn)中國畫作品形式。在表現(xiàn)中國畫作品時，通過運用傳統(tǒng)古絹紙材料可以表現(xiàn)出畫面的視覺沖擊力，增強畫面的繪畫感和材質(zhì)感，得到客觀的視覺感受，完善畫面的渾厚和空間深度，推高國畫的作品質(zhì)量，更好地表現(xiàn)出中國畫作品的整體效果。

2.運用傳統(tǒng)國畫材料來復(fù)制、修復(fù)和臨摹古代的繪畫作品。師生共同學(xué)習(xí)如何利用古絹紙制作方法完成修復(fù)古人繪畫作品，還原古畫舊貌，保留和修繕中國傳統(tǒng)的歷史文獻、書籍和古畫重要資料方法。通過中國畫課程古絹紙的研究和實踐，傳承中國文化，培養(yǎng)相關(guān)的復(fù)制、修復(fù)和臨摹古畫作品人才，有效提高高校國畫教學(xué)質(zhì)量。

3.學(xué)生必須具備一定的國畫基礎(chǔ)和美術(shù)理論水平，才能掌握理解，學(xué)習(xí)起來具有一定的難度。教師在授課的過程中，要詳細講解相關(guān)理論知識內(nèi)容，讓學(xué)生了解知識的難點和重點并逐步掌握；學(xué)生也應(yīng)以良好的態(tài)度和積極向?qū)W的主動性應(yīng)對學(xué)習(xí)，在原有知識的基礎(chǔ)上，實現(xiàn)新舊知識的融會，在老師的指導(dǎo)下，完成中國畫課程古絹紙的學(xué)習(xí)。

4.課程實踐性強，應(yīng)用性比較突出，操控性比較靈活。首先，學(xué)生必須要客觀地、綜合地、辯證地、嚴謹?shù)乩斫夂头治鰢嬜髌?，通過一般原則方法及方式來大膽試驗，從不同的角度去理解和總結(jié)。教師應(yīng)打破傳統(tǒng)的教學(xué)模式，在課堂實踐的過程中讓學(xué)生靈活把握。因操控具有一定的難度，有失敗的可能性，且材料應(yīng)用的范圍比較廣、復(fù)雜多樣，當某些材料不容易獲得的時候，就需要用別的材料代替，這就更增加了操作的不確定性，很容易讓學(xué)生感到困惑、枯燥無味，從而對課程失去信心。教師要充分了解每位學(xué)生的實際狀況，根據(jù)學(xué)生的具體情況靈活處理好每位學(xué)生的學(xué)習(xí)心態(tài)變化，同時要根據(jù)不同學(xué)生完成的實際情況來做不同的講解，這也就對師生之間的互動提出了更高的要求。

5.師生共同研究、實驗的互動特點。學(xué)生在課程學(xué)習(xí)中，會不斷產(chǎn)生新的問題和困難，這就需要教師和學(xué)生之間的相互交流，共同探討出解決問題的方法，完善學(xué)生的認知能力。在實驗進行的過程中，教師要親自做示范，學(xué)生積極響應(yīng)，教師與學(xué)生的互動增強了團隊精神，提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的“師教生學(xué)”的思維方式和教學(xué)模式，形成新的互動教學(xué)的理念和模式，從而共同完成好中國畫課程教學(xué)實驗。

三、高校中國畫課程古絹紙的教學(xué)方法

1.課堂示范。教師要在課堂上示范古絹紙的制作過程，講解與示范同時進行，并指導(dǎo)學(xué)生如何運用材料本身的特點來表現(xiàn)主題，豐富畫面的中心內(nèi)容。在課程教學(xué)的過程中，不斷促進學(xué)生的主觀體會，牢牢掌握實踐過程，更好地把握難懂的步驟和原理。教師應(yīng)反復(fù)進行示范，直接的面對面的實踐操作，能夠幫助學(xué)生更容易理解和掌握制作過程中的難點、重點；教師在示范講解作品的同時，學(xué)生也會不知不覺地參與到課程中來，并容易進入角色。這樣的方式讓學(xué)生在以后獨立完成作品時，能夠很好地掌握其示范要領(lǐng)，達到理想的教學(xué)目的，因此，課堂示范是高校中國畫課程古絹紙的重要教學(xué)方法。

2.啟發(fā)引導(dǎo)。在學(xué)生學(xué)習(xí)研究和實踐過程中，要把握學(xué)生主要的學(xué)習(xí)方向，引領(lǐng)學(xué)生體會中國畫古絹紙的制作技巧，利用古絹紙的特性來表現(xiàn)畫面。學(xué)生在制作繪畫作品前，教師要首先引導(dǎo)學(xué)生去了解作品制作的年代和歷史背景，仔細查驗繪畫作品的絹紙程度，對作品畫面進行詳細的觀察和了解，啟發(fā)學(xué)生大膽運用舊色還原，做到畫在心中，通過實驗實現(xiàn)制作紙絹與國畫作品保持一致的絹紙色。啟發(fā)學(xué)生在掌握古絹紙還原方法的同時，還要加強繪畫技巧的融會貫通，不要完全依靠絹紙還原方法來單純?nèi)嶒?，要學(xué)會自然為上的法則綜合協(xié)調(diào)整個畫面，達到絹紙和繪畫技法完整和諧統(tǒng)一?？傊龑?dǎo)、啟發(fā)學(xué)生實踐、運用繪畫絹紙技巧是重要的教學(xué)環(huán)節(jié)和教學(xué)內(nèi)容，同時也是較好的教學(xué)方法和手段。

3.材料分析。中國畫古絹紙的制作教學(xué)環(huán)節(jié)離不開材料分析。首先，應(yīng)讓學(xué)生了解絹紙的構(gòu)造。古絹紙是指紙本和絹本，它們是制作繪畫作品的重要載體，利用紙本和絹本來營造繪畫作品意境。學(xué)生在掌握制作古絹紙時，要學(xué)會制作古紙和古絹。古紙和古絹的制作過程實際就是材料分析過程，分析可以從四個方面進行，依次是：古絹紙的舊色還原分析、古絹紙的舊色渲染分析、古絹紙的污舊處理分析、古絹紙的殘舊還原分析。要實現(xiàn)對絹紙的掌握，還需要教師給學(xué)生講解材料的運用技巧，讓學(xué)生學(xué)會如何使用礦物性顏料和植物性顏料。礦物性顏料可以根據(jù)制作紙絹的特點，采用細粉狀和塊狀材料，充分掌控赭石、朱砂、石綠、土黃、石青等礦物材料。同時學(xué)生也要學(xué)會掌握植物性顏料，以水狀細顆粒的透明色運用為主，采用花青、藤黃、槐黃、胭脂、梔子黃、紅茶、徽墨等植物性顏料。學(xué)生在學(xué)習(xí)實踐中容易混淆概念，知識難點掌握不好，理論內(nèi)容難以消化，實踐的過程中難免會手忙腳亂、不知所措。因此，教師在實踐前要有充分的心理準備和一定的失誤預(yù)知感，強化課前和課后學(xué)生理論知識的積累和培養(yǎng)，促進學(xué)生知識點的學(xué)習(xí)和掌握。同時教師也要不斷提高業(yè)務(wù)水平，勇于創(chuàng)新實踐教學(xué)，師生通力協(xié)作，相互配合，從而實現(xiàn)最佳的教學(xué)效果。

4.構(gòu)建教學(xué)實驗室。學(xué)校在條件許可下應(yīng)配備一間教學(xué)實驗室，保證教學(xué)實踐的順利開展。教師和學(xué)生在教學(xué)實驗室里制作作品時，要有材料架、操作臺和多媒體網(wǎng)絡(luò)設(shè)備，同時還應(yīng)具備切割機器和研磨工具，對大幅作品，還要有升降機等設(shè)備，每位學(xué)生要有獨立的空間和公共的實驗空間，在條件允許的前提下，還應(yīng)該配備以自然光為主的光源天光窗等。另外，教師和學(xué)生也不能完全依賴實驗室設(shè)施設(shè)備，實驗室只是實踐輔助工具，最重要的還是教師的教學(xué)水平和學(xué)生的學(xué)習(xí)素質(zhì)。完善教學(xué)實驗室的同時，也要不斷加強師生的整體學(xué)術(shù)質(zhì)量和水平，這樣才能構(gòu)建完整的教學(xué)實踐實驗體系。

5.運用多媒體網(wǎng)絡(luò)教學(xué)。充分利用信息網(wǎng)絡(luò)資源，把圖片、資料、視頻、動畫和音頻等相關(guān)信息資料整合到一起，利用其多媒體的特點來進行師生學(xué)術(shù)互動交流，并將有效的網(wǎng)絡(luò)信息內(nèi)容進行整理并及時反饋，有利于提高學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，培養(yǎng)學(xué)生的網(wǎng)絡(luò)學(xué)習(xí)能力。網(wǎng)絡(luò)教學(xué)內(nèi)容更加豐富易懂，課程內(nèi)容通過多媒體傳輸?shù)矫课粚W(xué)生的信息平臺上，學(xué)生可以更直接地感受和理性地分析教學(xué)內(nèi)容，提高了課程教學(xué)的趣味性和學(xué)生的學(xué)習(xí)主動性，增進了教師和學(xué)生的信息網(wǎng)絡(luò)交流。多媒體教學(xué)資源公開化對學(xué)生具有深遠意義，教師的課程教案、教學(xué)日志、教學(xué)方法和教學(xué)資源等及時上傳到互聯(lián)網(wǎng)，為學(xué)生提供整體的教學(xué)思路和教學(xué)目標，填補了課堂教學(xué)的空白，增加了師生的溝通渠道，讓學(xué)生可以更好掌握有關(guān)教學(xué)課程要求和內(nèi)容。多媒體教學(xué)是對傳統(tǒng)課程教學(xué)模式的有效補充，豐富完善了中國畫課程古絹紙的教學(xué)方法。

6.強化理論和知識的積累。教師應(yīng)認識到學(xué)生理論水平和知識儲備的重要性，通過課程教學(xué)實踐，幫助學(xué)生掌握理論的同時，還應(yīng)要求學(xué)生注重自身思維認識水平的提高，加深對理論知識的理解和認識。教師也從客觀的角度去認識分析，縮短理論教學(xué)與實踐教學(xué)的理論區(qū)別，加大力量研究、解決教學(xué)中的實際問題，通過理論的支撐和知識的再認識去提高教學(xué)質(zhì)量。學(xué)生理論水平的高低，不僅依靠學(xué)生的自身修養(yǎng)和勤奮努力，同時也需要教師進行教育輔導(dǎo)，教授學(xué)生如何學(xué)習(xí)提高理論水平，怎樣把知識貫穿到理論中來，理論的強化最終是為了知識的再積累，知識的積累也是對理論的進一步完善。在加強學(xué)生的理論學(xué)習(xí)的過程中，也對教師提出了更高的要求。因此，教師在授課過程中應(yīng)認真體會理論教學(xué)，用新穎的理論教學(xué)方法展示出最新的教學(xué)成果，向?qū)W生不斷傳授知識財富。

注重實踐運用及操作能力。中國畫古絹紙課程教學(xué)離不開對作品細致入微的觀察和實踐，耐心地進行深層次的研究對提高教學(xué)效果至關(guān)重要。培養(yǎng)學(xué)生的實踐運用能力會對中國畫教學(xué)目標的實現(xiàn)起到積極意義。在中國畫古絹紙教學(xué)課程中，制作作品是重要的教學(xué)環(huán)節(jié)，也是學(xué)生學(xué)習(xí)、了解以及實踐運用古絹紙制作材料技巧的最佳途徑。另外，在運用古絹紙材料的過程中，教師不能只是簡單地讓學(xué)生去體會古絹紙材料作品的表面含義，而應(yīng)該讓學(xué)生親身實踐繪制作品的操作技巧。學(xué)生在深入實踐和制作作品的同時，加深和拓展對古娟紙知識相關(guān)領(lǐng)域的認識和探索，豐富想象力，完善中國畫繪畫、制作技巧，不斷促進學(xué)生綜合繪畫能力和制作水平的提高。與此同時，促使教師不斷改進中國畫古絹紙的教學(xué)方法，實現(xiàn)教學(xué)相長。

[參考文獻]

[1]葛路.美術(shù)史論[M].北京：文化藝術(shù)出版社，1982.

[2]潘運告.中國書畫論叢書[M].長沙：湖南美術(shù)出版社，2002.

[3]伍蠡甫.中國古代美學(xué)藝術(shù)論文集[M].上海：上海古籍出版社，1981.

[4]徐復(fù)觀.中國藝術(shù)精神[M].臺北：臺灣學(xué)生書局出版社，1966.

[5]楊仁愷.中國書畫[M].上海：上海古籍出版社，1990.