序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇影視文學的分類范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

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【關鍵詞】大眾文化視角；影視文學；審視

中圖分類號：J99 文獻標識碼：A 文章編號：1006-0278（2014）07-289-01

影視文學是指運用傳統文學創作的一般規律結柯情節與塑造人物，并將觀眾聽覺和視覺傳達設計作為影視文學創作的著眼點，通過電影、電視等聲畫媒介傳達給受眾以審美情趣的文學類型，所以影視文學在本質上也是文學的一種形式，而且影視文學與其他文學形式有著密切的聯系和共同規律。影視文學在創作過程中以關注社會焦點、迎合大眾情感需求作為主要方向，利用廣大人民群眾可以接受的方式進行描述敘事，所以當前影視文學已成為最具大眾文化品性的藝術載體，同時影視文學在發展中也逐漸承載了更多的影視媒介特點。

一、大眾文化視角下的影視文學作品

現代社會受到經濟發展等因素影響使人們生活節奏加快，很多青年人、中年人都無法向以前一樣去推敲、尋找潛藏在語詞背后的意蘊，也沒有那么多時間進行自我心靈內省和思想反芻，人們在接收文化時更愿意通過直觀感受而不是經過書本閱讀，所以在大眾文化視角下圖像文化已成為了一種主流趨勢?，F階段我國社會以文字為主的文化形態開始向圖像、影像文化進行轉型，圖像媒體所進行的文化傳播在我國當前有著廣泛的群眾基礎，而關注社會焦點、迎合受眾情趣已成為影視文學的主流方向。新時期大眾文化的轉型降低了對文字世界的解密能力，同時影視媒體追求市場化、商業化的行為也導致影視文化開始出現單一化、類型化傾向，導致影視文化中的政治、宗教、新聞、體育、教育以及商業開始弱于娛樂，所以影視文化在新時期的發展中必須以大眾文化視角來自我審視，只有從我國優秀的文學藝術中不斷汲取精華才能保證其藝術生命?，F階段我國社會發展中依舊在奉行以文字為主的影視敘事策略，利用色彩、圖像以及音樂來配合文字對影視文化進行傳播，但如果影視文學創作如果徹底脫離文學創作，那么影視作品就無法創作出高質量的影視藝術文本，所以現代影視文學在創作中無法脫離大眾文化。

二、大眾文化視角下的影視文學解讀

（一）真實性

現代影視作品中的線條、色彩、光感、圖像、形體以及聲音等，都可以看作是影視文學的主要媒介，主要寄托了影視文學中的思想和情感，所以在面對同一事物時影視文化在描述方式上更注重其真實性，但是通過不同的角度和層次的挖掘使其具有很多不同的特性。例如，一部由我國著名作品改編而成的影視文學作品《紅樓夢》，其利用鮮活的圖像符號將經典的文學影響直觀的傳達給受眾，在很大程度上彌補了《紅樓夢》這部文學作品留下的空白，尤其是其中的賈寶玉、林黛玉、王熙鳳等角色的形象，滿足了人們對文學作品中對這幾個人物的心里期待。影視文學中的人物形象是通過肖像、服飾、表情以及人物性格等因素，將人物形象通過最直觀的角度展現給大眾，其對現實物象的藝術復現是影視文學最大的特點。

（二）時空性

影視文學在本質上既有時間的延續性又有空間的伸展性，可以通過獨有的藝術手段呈現在時間的延續中的時間片段，所以影視文學就是再反映和再現空間，可以幫助大眾通過直觀的角度觀看到時間延續中的空間圖景，而影視文學所塑造出的空間是無法脫離社會生活本身，只有利用虛構世界和觀眾想象部分共同構成的影視空間，才能使大眾在審視影視文學過程中產生可信的連續感。影視文學作品展現給受眾的視覺圖像是由連續的動態畫面組成，而在這些具有空間性的視覺幻象中很多物體都存在于現實生活，只是通過影視光學技術的處理將其轉化為屏幕上的平面圖像，3D影片的出現可以幫助觀眾更深的體驗到了影視文學的空間幻感，通過畫面的剪輯和時間交替等暗示行為可以使觀眾產生時空上的幻覺，所以影視文學是具有空間性、時間性的藝術幻覺。

（三）重構性

大部分影視文學作品都可以為受眾提供華麗的視覺沖擊，在搭配精致的聽覺感受以及曲折的視聽進行敘事，大部分改編原著的影視作品都承載了其特殊的內蘊，同時也通過一些特殊的影像手段對文學作品的內在含義進行重構，從而使受眾在體驗影視作品中可以獲得不同于文學作品的感悟，而影視文學作品的這一特點也無法脫離大眾文化。現階段大部分影視文學作品都流失了文學作品的深度，但是這些影視文學作品都充分體驗出其對文學作品新的理解，可以幫助廣大群眾從一個新的角度對文學作品進行重新體驗，例如，《浮沉》這一部熱播電視劇就是改編同名文學作品，利用符合時代特點的思想與情感揭示出文學作品的深層意蘊，同時也加以自身理解重構了作品與社會文化、意識形成之間的聯系，而針對文學作品的這一重構行為是無法脫離大眾文化的。

三、結束語

現階段大眾文化在廣泛普及的過程中充分體現出時代特色，但是大眾文化在本質上是具有一定的負面效應，這便要求影視文化在發展中必須融合文學底蘊，只有這樣才能保證影視文化作品可以為受眾不斷傳播正能量，也是實現影視文學在新時期可持續發展的必然途徑之一。

參考文獻：

[1]龔見明.文學本體論：從文學審美語言論文學[M].桂林：廣西師范大學出版社，1998.

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[關鍵詞】影視傳媒；文學創作；“聚變”效應

在信息時代，強勢傳媒似乎可以君臨一切，它直接介入社會的不同領域，介入千家萬戶，今天完全不受強勢傳媒影響的人微乎其微。生活在我們這個時代的人們無不感受到報刊、廣播、電視、電影以及電腦網絡對我們的包圍，尤其是電視、電影以及電腦網絡等強勢傳媒構成了我們當代社會生活中的宏偉景觀，同時也深刻影響著我們大多數人的生活方式。

當下文學一方面因傳媒的多元共生而產生裂變和分化，另一方面又因影視等強勢傳媒的主宰而發生向強勢傳媒聚合、靠攏的鮮明變化。這后一變化筆者稱之為強勢傳媒影響下的文學“聚變”效應。影視傳媒對當下文學的“聚變”效應尤其明顯。在影視傳媒的強力影響下，發生了當下文學向影視傳媒聚合、靠攏的適應性改變，這些改變主要體現在以下方面：作家的“觸電”；作品的圖像化；讀者的娛樂化；傳媒批評的興盛；文學的技術化傾向。

“聚變”效應首先表現為作家“觸電”。作家“觸電”是指作家追求文學作為光電媒體的腳本的實現，作家對紙面文學影視化的熱烈追求，這正體現著文學創作主體對強勢傳媒作出的主動適應和改變。隨著紙面文字被改編成影視作品，作家一度被冷落的身份得以彰顯，作品的價值得以大幅度增殖。莫言的《紅高粱》、王朔的《過把癮就死》、蘇童的《妻妾成群》、池莉的《太陽出世》、鐵凝的《永遠有多遠》、劉恒的《貧嘴張大民的幸福生活》等都被改編成電視或電影。還有海巖、劉震云、北村等一大批作家的文學作品都被改編成影視。沒有人準確統計過，究竟有多少作家的小說被改編成了影視作品，我們只知道這個數字肯定是驚人的。

“觸電”的作家不僅只有活著的作家，還有早已作古的作家。文學史上能夠找到的所謂知名作家的經典名著大都被改編成影視，許多作品還被改編成多個影視版本。改編者也不問一問已經仙逝的作家是否愿意“觸電”，就迫不及待地電他一把。隨著紙媒文學的式微，傳統的經典名著的確備受冷落，但經過這一“觸電”的過程，死去的作家似乎還魂復活了，衰敗的文學經典綻放出滿園春色。傳統的四大名著從來沒有像現在這樣普及，這是因為影視把它們送進了千家萬戶；年青一代已經陌生的《青春之歌》《紅巖》《烈火金剛》等作品經因影視的傳播，也重新煥發出它們的魅力，也被年輕人所喜聞樂見。

“聚變”效應其次表現為作品的圖像化趨勢。在讀圖時代，無論你是作家還是作者，在創作之前，頭腦中往往充斥著大量從影視網絡傳媒中獲取的圖像素材、敘事模式和結構框架。無論你愿意還是不愿意，這些東西總如影隨形地影響著你的創作。由此，“藝術源于生活”的傳統觀念受到空前挑戰，“藝術模仿藝術”似乎成為許多創作者心照不宣的共識。表面上寫著小說，實際上大量運用著劇本的寫作技巧。在提筆之前，頭腦中就先入為主地考慮著是否有影視改編的可能。在文學語言的運用上，作家們紛紛以圖像化的方式，一邊向影視暗送秋波，一邊悄悄從困境中突圍。

文學作品語言高度感性化，表現圖像、身體、場面和景觀的語言比例大幅提升，表現意義、價值、思考、心理的語言大幅縮減。一方面，我們在文學文本之外的日常生活中被種種“外顯的圖像”所包圍；另一方面，當我們進人文學作品文本之內時，又發現此處依然存在一個斑斕的圖像世界，這可稱之為藏于語言之中的“內隱的圖像”。這種“內隱的圖像”并非今天才有，但就在今天，它特別多，特別突出，特別顯眼。在這些作家的小說中，非常注重畫面和時空的轉移，注意場景交代，注意人物外貌、表情、體態的敘寫，注意情節的好看和視聽效果，近乎照搬影視劇本創作的那套法則。為了迎合這種“視覺化寫作”，一些文學期刊推出了“好看小說”“視聽小說”等欄目，一些出版社還專門推出“好看文叢”，慫恿作家們創作這類小說，滿足讀者對“視覺化寫作”的需求。

尤其值一提的是，近年來流行的“身體寫作”，其實就是“內隱的圖像”在創作中的最好證明。從“個人化寫作”到“私人化寫作”再到“下半身寫作”，從“美女作家”到“作家”再到“美男作家”，從“木子美”到“竹影青瞳”再到“流氓燕”，“身體寫作”吆喝的是“身體”，叫賣的是“身體”，展示的是“身體”；“身體”圖像的展覽從精神層面轉向肉體層面，從上半身轉向下半身，從展覽公開部位到暴露私密部位，愈演愈烈。

“聚變”效應還表現為讀者的娛樂化趨勢。文學的審美意識形態性一直被看做是文學的本質特征，而其中的意識形態性是一般屬性，而審美性是特殊屬性。文學以審美為根基，并且最終以審美為歸宿；審美既是文學價值取向的內在規定，又是文學價值得以實現的橋梁和中介，而且審美本身就是文學最需要實現的價值。因此文學最需要有審美素養的讀者，文學也最能培養和塑造具備審美素養的讀者。但就在娛樂化的影視傳媒的強力作用下，文學的審美價值變得日漸暗淡，文學的娛樂價值變得堅挺無比，審美的讀者慢慢被娛樂的讀者所取代。更多的讀者閱讀文學作品是想找樂子，是想尋求某種刺激，是想滿足某種世俗的欲望。

審美的讀者漸漸變成娛樂的讀者。讀者再也不想去進行有距離的深度審美，再也不想面對文學作品進行虛靜觀照和仔細品味，冉也不想在字里行間苦苦搜尋審美的詩情畫意，他們甚至認為像以前那樣逐字閱讀是浪費光陰，是自討苦吃。一切變得匆匆，漫游和瀏覽已成為流行的閱讀方式。

傳統文學的讀者群在急劇萎縮。而傳統文學在“萬物皆著娛樂之色彩”的娛樂時代，在娛樂傳媒的霸權統治中，也被娛樂化。這義使某些傳統文學的堅定讀者們也跟著被娛樂化。文學界正勁吹著“戲說”和“大話”風潮，經典作品紛紛被“水煮”和“歪說”，文學畫廊中的經典人物形象紛紛改變了他們的典型性格，曾經無比莊嚴的文學圣殿披上了娛樂的霓虹。保爾?柯察金被描畫成圣斗士，白雪公主“愛穿著高又泳衣去打獵”；少年閏土變為“古惑仔”；賈寶玉竟然對賈政的丫環說，“你別跟著我，我要去上網”；《背影》中的父親會唱“快使用雙截棍，哼哼哈嘿!飛檐走壁莫奇怪，去去就來”；《荷塘月色》里的“我”居然希望在荷塘看見MM在洗澡；《沙家浜》中的阿慶嫂變成了一個與胡司令和郭建光同時上床的?！吧a不僅為主體生產對象，也為對象生產主體”(馬克思語)，娛樂化的文學澆灌出娛樂化的讀者，今天的讀者(尤其是青少年)大都變成了充滿后現代意味的新新人類，他們最愛看周星馳《大話西游》式的無厘頭電影，最愛讀《Q版語文》《燒烤三國》這樣的搞怪書籍，最愛寫充滿“爽歪歪”“酷” “MM”“東東”“886”“GG”“郁悶”“菜鳥”“暈死我了”“131420”“PK”“TMD”“灌水”等詞匯的作文和日記。

“聚變”效應還表現為傳媒批評的興盛。按批評主體分類，傳媒時代的主要文學批評形式是兩種：一是傳媒批評，一是學院批評。傳媒批評指的不是新聞傳播學中所講的以傳媒為對象的批評，而是以強勢傳媒為批評載體，以傳媒記者、編輯、主持人、評論員、自由撰稿人為批評主體，以時評、綜述、隨筆、訪談、解說詞等作為批評文體的批評形式。學院批評則是以課堂、學術期刊為載體，以大學教授為主體，以課堂講義和學術論文為文體的批評形式。這兩種批評并存于文學批評領域，但受影視傳媒“聚”變效應的影響，文學批評被拉攏到強勢傳媒的豪華宮殿里享受著榮華富貴，地位尊貴而顯赫，匯聚著超強的人氣。能呼風喚雨，能滅人還能造神。而與此同時。學院批評成為娛樂化的大眾所不屑一顧甚至討厭的東西，它只能在寂寞的象牙塔中淪為圈子里的事情，自言自語，自開自敗，對作家、讀者和批評本身失去影響力。電視里的文化類節目、人物訪談、談話節目，大眾報刊上的文藝副刊、讀書版塊、文學專欄以及互聯網上的文學網頁和論壇，成為公眾獲知文學信息和文學價值評判的主要渠道。它們在前臺占盡風光，而學院批評在后臺忍受著寂寞。

在傳媒批評的控制下，文壇顯得熱鬧無比，韓寒、豆蔻、郭敬明等“新新人類作家”不斷誕生；“70后”“80后”“90后”“晚生代”“胸口寫作”“下半身寫作”“作家”等概念名詞魚貫而出；“二張二王之爭”“馬橋事件”“王朔罵金庸”“余秋雨現象”等文學事件令人目不暇接；“華語文學傳媒大獎”“穿越文學大獎”“玄幻文學大獎”等各種傳媒文學大獎讓人眼花繚亂。在傳媒批評的作用下，讀者受眾記住了閃亮于傳媒上的文學英雄，在種種文學事件中獲得娛樂和獵奇心理的滿足，在傳媒人煽情的評論文字里建立自己的文學認同。電視上盛傳《哈利波特》，讀者便排起長龍購買《哈利波特》；電視上經?；蝿又嗲镉甑纳碛?，余秋雨的讀者便大幅增加；電視欄目力薦《狼圖騰》，許多讀者的案頭便擺上了《狼圖騰》。傳媒批評的作用就是如此明顯和迅速。而那些炮制傳媒批評的記者、編輯、主持人、評論員、自由撰稿人們看到自己的批評產生如此的轟動效應，不禁暗自得意，覺得自己比那些老氣橫秋的職業批評家們神氣得多。

“聚變”效應還表現為文學的技術化傾向。傳媒的控制力在另一意義上即技術的控制力。當下文學還通過技術化手段求得與影視傳媒的靠近以拓展其生存空間，求得新的發展機遇，求得文學各種價值的及時實現。這一傾向首先體現在文學創作上。一些作家、搞起了“活頁體小說”“辭典體小說”“游戲體小說”等技術性極強的文本實驗，體現了作家在文本創新上對技術的追求。其次，在影視技術的影響下，許多作家的文學創作中有意或無意地體現出圖像化、鏡頭化的行文技巧，這也是文學創作技術化的表征。如衛慧、棉棉、朱文穎、韓寒、郭敬明等作家，在他們的小說中，意識流、光與影、節奏、結構乃至音響等方面的表現都每每呈現著影視鏡頭語言的感覺。再次，作家體驗生活的方式也呈現出技術化的傾向。在影視和網絡等強勢傳媒出現以前，作家體驗生活的第一渠道是在現實生活中親自實踐，進行直接體驗；第二渠道是通過書籍報刊閱讀相關內容進行間接體驗。但影視傳媒出現以后，世界各地的風景、民俗、社會概況通過影視呈現于作家的面前，作家足不出戶就看到了世界的萬千景象，不用親自游覽就看盡了世界的大好河山，不用生活實踐和文本閱讀就知曉了世界風情。這樣，作家對現實生活的直接體驗讓位于影視觀賞式的間接體驗，讀文體驗讓位于讀圖體驗。在這樣的傳媒技術語境之下，作家需要親自體驗生活的古老傳統近乎土崩瓦解。

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關鍵詞：文學經典；引領；語文課堂

中圖分類號：G632 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2014）07-354-01

文學經典是人類精神文明的積極產物，體現了人類在不同歷史時期的社會活動、價值取向、內心需求。世界上任何一個民族的經典之作都是該民族文化的精髓，間接或直接展示了民族的聰明和智慧，讀經典文學就是讓這種聰明和智慧得以傳承。因此，如何領略文學經典就成為了社會教育――語文教學的一項重要任務。如何讓文學經典走進語文課堂，貼近學生需求，真正成為學生精神生活的一片樂土呢？下面結合本人語文課堂探究的實際略表粗淺之見。

一、帶頭研讀經典，引領學生情感價值走向

要想幫助學生樹立閱讀經典文學，愛好經典文學的語文學習理念，語文教師就應當是一個喜愛經典，傳頌經典的典范，因為這種經典的思想將對學生產生潛在的深遠影響。魯迅先生描寫自己的啟蒙老師壽鏡吾先生時，在《從百草園到三味書屋》中有這樣的描述：先生自己也念書。后來，我們的聲音便低下去，靜下去了，只有他還大聲朗讀著：“鐵如意，指揮倜儻，一座皆驚呢～～；金叵羅，顛倒淋漓噫，千杯未醉嗬～～……”我疑心這是極好的文章，因為讀到這里，他總是微笑起來，而且將頭仰起，搖著，向后面拗過去，拗過去。壽鏡吾先生讀得是何等的投入――也許這種熱愛文學的精神正是孩童心靈深處的種子，造就了中國現代文學史上的一顆耀眼明星。

仔細審視現代語文教學，很多學校、很多教師總是把教學成績和應對考試作為語文課堂的第一功利需求。如在名著的教學中，一般教師都在輕描淡寫地閱讀兩遍后給學生反復強調應考知識，這種糟踐經典文學的教學何異于暴殄天物。它不僅背離語文大綱要求，也誤導了學生的情感價值走向。

二、創新教學形式，引領學生飽神食糧

經典文學的“經典”價值在語文學習中常常容易被忽略，一方面的因為教學導向的偏離，另一方面是語文課堂中經典文學的教學形式比較單一所致。要改變這種現狀，教師在語文教學中就必須創新教學的形式，讓經典文學以學生喜聞樂見的方式出現。比如，名著的閱讀，教師可以根據學生不同的年齡階段指導學生閱讀不同形式的版本：小學階段可以指導學生閱讀兒童故事讀本，中學階段指導學生閱讀刪減版，高中以上階段可以指導學生閱讀完整版。這些不同的版本都是在精心策劃的基礎上出版的，符合兒童學習的需要，容易讓兒童接受。當然，影視內容（如電視劇、電影、記錄片等）也是引領學生閱讀名著的又一方式，但很多學生在影視觀看中只是注重故事的興趣和內容，缺乏對名著本身思想內涵和人物表現手法的理解，這也構成了影視教育影響的局限性。

三、開辟經典講堂，引領學生享受文學盛宴

篇(4)

【立項項目】周口師范學院青年基金重點項目（編號：zksyqn201306B）；周口市社科聯調研課題（編號：ZKSKDY-2013-104）。

【中圖分類號】G633.41 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2013）09-0098-02

1.引言

教育部《中學英語教學大綱》明確指出培養學生基本的聽說能力作為教學重要目標之一。英語作為一門語言，其主要功能體現在作為交際工具，脫離了交際，那么語言也就丟失了其存在的價值和意義。因此，如何在我國現有英語教學環境下，培養學生的聽說能力，成了亟待解決的問題。

2.中學英語聽說教學現狀研究及成因

2.1研究現狀

受中考、高考指揮棒的影響，當前中學英語教學普遍存在重筆試輕聽說的傾向。聽說教學最常見的模式是：師生坐在語音室里，教師播放錄音，學生聽錄音；學生回答教師事先設定好的問題，師生核對答案。至于口語的訓練，情況就更糟了。中學師生實際上沒有足夠重視口語能力，大部分口語練習局限于句型操練，根據所學課文進行問答等訓練，不能在真實的語境中就某一話題自如的進行交談，更談不上得體的選擇語言。由此可見，中學英語教學聽說嚴重脫節，不能真正培養學生使用英語實際交際的能力。

2.2聽說教學主要障礙

（1）語言基礎知識薄弱

聽力理解要求掌握一定的語言知識。有些學生沒有掌握詞語的正確發音和語境變化詞語發音的變化規律，構成了語言障礙；平時上課訓練的語速過慢造成了語速障礙；教學中沒有注重英美發音的區分構成了英美語音差異障礙；對英語句法、詞法、語義的掌握和理解不夠深刻構成了理解障礙。

（2）母語干擾

許多學生在聽說時容易受到母語的干擾，習慣于逐詞逐句心譯，不能運用英語的思維，很大程度影響了反應速度和記憶效果。其次，由于英漢在句式、語序方面存在很大差異，所以依賴漢語來理解句子不僅速度慢，還容易理解錯誤。

（3）文化障礙

語言是文化的載體，學習英語必須懂得相關的文化背景和歷史起源。很多學生缺乏這方面的知識，造成了聽說交流的困難。如聽力材料涉及到各種節日（Christmas Day， Halloweens），學生對西方的圣誕節、萬圣節不甚了解會造成聽力理解的困難，同時會造成復述或表達錯誤。又如中西方文化背景不同，長幼之間的稱呼不同，寒暄方式差異等，也會引起聽說訓練及交流的障礙。

（4）情感障礙

心理學研究表明，學生聽說時的情感因素（興趣、焦慮、緊張等）會直接影響聽力和表達效果。動機強的學生聽說目標明確，效果好，反之聽說活動不感興趣，會產生厭倦和抵觸情緒，同時緊張、焦慮也會影響聽說效果。

由此可見，學生聽說能力的提高與學生的語言基礎密切相關，同時受文化背景知識、心理因素、母語干擾和情感因素的多重影響。創建一種綜合、仿真的現實環境，解決上述問題非常重要。

3.影視文學在英語聽說訓練中的重要性

外國文學作品包括其語言組織、歷史和文化背景、情感等的綜合表現，錄制為影視作品是一種更為立體的表現形式，多媒體的發展為欣賞這些作品提供了較好的平臺。運用影視進行英語聽說教學，把影視引入課堂，能使其和課本相結合，從而使教學更加立體化、實質化，使語言生命化，能激發起學生不斷探索的興趣。影視文學課是現代教育技術和外國文學作品相結合并將之運用到中學英語教學中的產物，是英語教學現代化的體現，也是語言教學發展的客觀需求。

3.1影視文學教學的理論依據

影視文學教學符合社會語言學的規律，學生可以在本國環境下從國外影視文學作品中獲取對外國社會生活中使用語言的體驗。在這一過程中既提供了標準的語言知識，又提供了豐富的生活情景。學生觀看影視作品后可以模仿表演其中的情景?；蛑匦略O計相關的場景和對話，便于進行與課程相關的聽說訓練，增加社會語言學知識。

影視文學教學符合教育心理學的一般規律。影視文學提供了逼真的情景使抽象的語言信號轉為形象信息，使學生對語言材料及其運用記得更快、更牢、更易接受。在影視文學教學中，氣氛通常是愉快的，選取學生感興趣的影視材料可以激發學生的積極性、主動性和求知欲，更加吸引他們的注意力，提高學習效率，增強英語聽說的綜合基礎。

3.2影視文學教學的特點

影視文學教學中集中體現了教師主導性、學生主體性、交際性、交互性和文化滲透性等特點。

影視文學作品豐富多彩、各式各樣。如何選擇符合教學目標的題材，如何選擇適合學生知識水平結構并引起學生興趣的題材，是教師應該發揮的作用，教師的選擇應起著主導作用。在影視文學教學過程中更應該調動并激發學生的主動性，以學生為主體。影視文學作品一般都是圖、文、聲、像并茂，直觀形象，靈活生動，能夠充分調動學生的多種感覺參與學習，能激發他們的學習熱情，能讓他們積極主動地參與教學中的思維活動。影視文學作品為英語學習創設了真實的語言活動情境與場景，為學生提供了語言交際的典型情境，具有交際性特點。影視文學教學過程中最重要的一個環節就是模仿表演影視情節，并且構建師生互動及生生互動，發揮自己的特長及優勢，共同完成。影視文學作品包含其國家的政治經濟，地理地貌以及人文歷史等內容，增加了學生對該國文化的了解。

4.影視文學教學中的聽說訓練

4.1影視資料的選擇

英語影視資料題材廣泛，片種繁多，為提高教學效果，選擇合適的影視資料比較關鍵，一般應遵循以下幾個原則。

以語言文化為中心，使學生能在觀看影視資料時領會語言的用法，體會標準英語的聽說規律。以教師為主導，以教材為中心，老師根據教材及教學的需要選擇內容健康、貼近生活、盡可能與教學內容相關的影視資料。以學生為主體，教師根據學生的語言水平，選擇有難易梯度的影視資料，以便滿足各層次學生學習的需要，并且盡量能在原有基礎上逐步提高難度和實用性，激發學生探求新知識的興趣。

4.2聽說教學過程設計

（1）課前準備

課前準備包括教師和學生對影視資料的前期認識。重點是教師準備包括影視資料的查找、重點的確定、語言文化點以及活動內容的設計等內容。學生根據教師準備的參考資料或者自行上網查找有關影視資料的文字和圖片介紹等內容。

（2）聽說訓練

聽說訓練以學生為主體，盡量激發學生參與的積極性，根據影視資料的內容達到自我發現、自我挖掘、自我改進的過程。本人在采用了以下幾種聽說訓練活動和方法，取得了良好的教學效果。

采用聽聲音法進行聽力訓練，只播放影視資料的配音，讓學生能集中精力關注對話內容及發音。

采用配音法進行說訓練，即只播放影視資料的圖像及字幕，讓學生根據剛才聽過的內容進行配音，可以采取集體配音，也可以根據場景選擇幾個同學分別扮演不同角色進行配音，通過角色扮演提高學生的參與度，增強學生的記憶。

采用定格法進行重點內容的聽說訓練，選擇一個或者一段場景，選擇不同學生循環進行聽聲音和配音的訓練，并讓其他同學指出配音同學的優點及不足，給予更多同學訓練機會的同時，也讓更多的同學對內容、發音、角色扮演進行評價，激發學生的想象力和再加工的興趣。

（3）課后練習

劇情改編與表演，根據上課的情況及影視資料的特點，讓學生課后對這些內容進行加工整理，運用當前所學課程知識點和詞語重新設計對話，創作符合自己特點的作品。在課余時間進行演練，抽出改編及表演比較成功的作品在課堂上表演，比較成功的作品可以在條件允許的情況下，拍攝成影視作品，供大家欣賞、借鑒、交流。

5.結論

解決中學英語聽說教學現狀及存在問題，可以利用影視文學課來實現。影視文學課在教學中起到的作用越來越明顯，尤其在聽說訓練教學中發揮著關鍵性的作用，改變了以往教學沉悶的問題，提高了教師和學生的參與度，增強了學生聽說的興趣，提高了教學效果。

參考文獻：

[1]王心妍.影視文學在中學英語教學中的運用、特點及意義[D].碩士論文，湖北，武漢，華中師范大學.2003.06.

[2]胡素芬.使用影視片對非英語專業學生進行聽說教學[D].碩士論文， 湖北，武漢，華中師范大學.2004.04.

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關鍵詞 民間故事；影視動漫；母題；類型

中圖分類號G201 文獻標識碼A

民間文學是民間口耳相傳的古老文學形式，是幾千年文化的結晶，其思維和敘事被認為是后世文學藝術的先導。民間文學思維方式有的奇幻性和假想性，與新興動漫藝術有著天然的共通性。從20世紀初到現在。神話、民間傳說、民間故事等一直都是影視動漫創作的重要創意資源。

中國國產動漫和民間文學淵源極深，上世紀50年代曾受益于民間文學和傳統文化，開創了中國動畫學派。但1990年代開始，數字技術的全面介入，11美動漫產業迅速發展。世界影視動漫產業整體格局的變化，使中國動漫傳統受到挑戰：一方面面臨題材和創意資源匱乏，急需從豐富的傳統民間文學寶庫中獲得靈感，建構中國動漫自身獨有的藝術特色、形成品牌競爭力。另一方面義受到當代文化的現代化及全球化影響，傳統民間文學與新興動漫藝術在時代特質、媒介屬性、表現形式、產業規律等方面的差異，使得中國傳統民間文學作為影視動漫創意資源的開發遇到諸多理論和實踐方面的問題，矛盾的焦點集中于影視動漫對于傳統民間文學元素當代審美價值以及對地域元素廣域審美價值的挖掘方面。

中外學者在對于民間文學研究中，發現了民間文學敘事中潛藏著一些特定的結構元素，這些元素重復出現在不同的故事中，并以不同的序列組合牛成了豐富的故事樣態，這就是民間故事母題。母題，被視為“民間文學的文化密碼”，是一種超越時空的恒常性存在。在各國優秀文藝作品的內核中都可以找到那些歷經歲月考驗的母題。母題，關乎影視動漫的故事內核和敘事范式，也與當下影視動漫敘事有著異質同構的內在聯系性。

母題最早用于民間故事分類學，美國學者湯普森在《世界民間故事分類學》中將母題的論述為：“一個母題是一個故事中最小的、能夠持續在傳統中的成分。要如此它就必須具有某種不尋常的和動人的力量。絕大多數母題分為3類。其一是一個故事中的角色一眾神。或非凡的動物，或巫婆、妖魔、神仙之類的精靈；要么甚至是傳統的人物角色，如像受人憐愛的最年幼的孩子，或殘忍的后母。第二類母題涉及情節的某種背景一魔術器物，不尋常的習俗，奇特的信仰，如此等等。第三類母題是那些單一的事件一它們囊括了絕大多數母題?！?/p>

中國民間文學儲量豐富。建國前后曾有過數次對于民間文學的田野調研和收集整理。1980年代由國家多部委發起對各地民間故事進行的田野調查和搜集整理規模最大。按地域分類編纂的《中國民間故事集成》收錄故事資料達數十萬條。1978年丁乃通出版《中國民間故事類型索引》沿用湯普森的AT分類法，以中國前幾乎全部580余種民間故事文獻資料為依據，將7300多個故事歸納為38個大類下的843個故事母題類型和次類型。本文從文化和敘事兩個層面。探討民間故事母題之于當代影視動漫創作的意義和價值。

一、母題的文化持續性與民間故事動漫傳播的當代價值

母題是一個民間文化傳統的持續性存在.這使得母題研究在人類學、民俗學、文藝學等領域受到關注?！吧裨捚鋵嵅⒉皇巧裣傻墓适?，而是人類自己的故事。人類各民族在神話中所表達的真正主題，不是神仙世界的秩序與情感。而是人類自身的處境.以及他們對自然甚至宇宙存在的看法?！裨挿堑梢圆辉偈悄撤N已死去的文化的殘留，同時亦可以穿越時空，成為我們現代生活精神文化的引導。”人類的生存和情感體驗，貫穿古今，因此。歌德在論著中將母題視作“人類過去不斷重復。今后還會繼續重復的精神現象?！?/p>

母題在一個民族的文化歷程深度聯系，在歷史傳承中有頑強的繼承性，同一母題會以不同的形態和組合在不同的故事中反復出現。那些高頻度反復出現的母題，歷經文化凝練，有較高的受眾認知度和文化認同感，是當代傳播中十分有價值的敘事單元。例如?！芭缒袏y”是中國民間故事中常見的母題形態《梁?！贰痘咎m》《女附馬》等故事中，都有女子因為某種原因假扮為男子的元素。這一元素既有耐人尋味的文化淵源，義富于敘事上的精巧和張力。傳統民間故事的常見母題如“起死復生”“女扮男裝”“難題考驗”“仙師”“笨徒”“巧女”“寶物”“尋母”“報恩”，等等，都具有這樣的特點。

母題在長期的文化變遷中沉積下來，成為一個民族的文化密碼，在不同的時代演變為不同的形態呈現出來。當這些故事再次撼動我們時，我們發現，這些故事的母題是我們所熟悉的東西。我們之所以為之感動，是該作品與觀眾之間發生了一次文化密碼的交互和碰撞。這意味著，敘事母題，是在近千的歷史過程中長久地與中國民族相糾纏，并成為后世敘事藝術取之不盡的創作資源。以動物故事為例.世界各國不同時期的民間故事中，都有關于動物的想象和借助動物的表達人類生活狀態和生命體驗的故事。丁乃通的《類型索引》中收集涉及鳥類、魚類、家畜等不同分類之下的動物故事299個子類，其中狼與羊的故事就包括了“狼披羊皮混進羊群”“狼和小羊”“羊趕走狼”以及“狼失去它的獵物”的各種故事橋段（“綿羊勸狼唱歌”“讓我帶給你更好吃的東西”“等我長得夠肥了”“吃以前先把我洗十凈”“逃出捕獲者爪牙的各種伎倆”）。狼和羊的故事對應著人類生存體驗中關于強與弱、善與惡等二元關系的思考，因此也是人類永恒的故事命題，2005年動畫片《喜羊羊與灰太狼》熱播、后續電影走紅，正體現了這一母題的恒久魅力。《喜羊羊與灰太狼》略帶調侃地架空了故事的時代背景（“羊歷3131年”和“歷經第9999次捉羊失敗”等），也注入了各種現代元素，但狼與羊的故事母題作為作品的故事內核，是影片成功的關鍵。

不同于主題，母題元素是客觀的和中性的，通常無所謂黑白善惡，也不作為褒貶評價，是一個民族長久以來面對的問題和客觀狀況的具象化體現。一個民族的敘事母題都是該民族情感模式的想象性外化，而該民族的情感模式又源自其共同的生活方式與生命軌跡。

既然是客觀存在的問題或話題。就提供了恒久的思考價值，同一個母題，在不同的時代中被給予不同的思考，被賦予不同的意義，生成特定時代的主題，古老的母題就有了當代意義。母題研究能幫助創作者更加深刻地理解傳統故事情節元素或原型形象的意義。理解其中所積淀的人類生存經驗、民族歷史和文化心理。進而理解生命、理解人性、理解母題，更加思辨地解析和發展民間故事及民間故事元素，創作出具有文化根基又具有當代審美價值的作品。

二、母題的泛地域性與民間故事動漫開發的廣域傳播價值

母題具有地域性又有共通性，在文化學民俗學等領域，母題常用于跨民族、跨文化比較。分析文化地域差異下在文化母題上共融共通。母題與主題內涵接近，在進行跨民族、跨文化比較時，母題研究的著眼點偏重在同。而主題的著眼點偏重在異。

母題的這種泛地域性較早受到學界關注，周作人先生在1930年代就做過關于中國的《蛇郎》和歐洲的《美女與野獸》、中國的《老虎外婆》和日本的《山姥》的比較研究?！昂樗裨挕薄叭松裼龊稀薄爱愵惢没薄捌鹚缽蜕薄半y題考驗”“仙師”“笨徒”“巧女”“寶物”“尋母”“尋寶”“灰姑娘”等常見母題類型在世界各地都有翻版。這意味著。母題不僅作為一種創作資源，也是當下中國動漫和全球化語境對接的端口。

丁乃通《中國民間故事類型索引》中，將這類母題歸為笑話中“笨人的故事”一類，編號為AT1200―1349。笨人作為丑角，多帶有乖僻、夸張和反諷的喜劇意味，笨人的笑話對應著情趣橫生的喜劇橋段。很多動漫作品中都有一個或幾個可愛的“笨人”角色，1962年的《沒頭腦和不高興》的沒頭腦即屬于此類角色。日本電影《寅次郎的故事》英國電影《憨豆先生》等都屬于這類“笨人的故事”。

“笨人的故事”的另類翻版是“笨人的逆襲”，講述一些人看似愚笨卻有著超乎常人甚至所謂“聰明人”過人之處，其基本的故事范式是“聰明人”和“笨人”相處，“聰明人”總是企圖利用“笨人”謀取利益，但“笨人”卻總能因為各種機緣巧合意外成為贏家。鐘敬文主持編撰的《中國民間故事集成》，憨厚兄弟與精明哥哥的故事是在各省份都高頻度出現的故事類型。這類“笨人的故事”傳達著民間的一種反智文化，智慧固然重要，比智慧精明更可貴的是人質樸的本性，極具當代價值。20世紀90年代，美國社會反智情緒高漲。好萊塢就曾推出過一批貶低現代文明、崇尚低智商和回歸原始的影片。美國媒體稱之為“反智電影”代表影片如《雨人》《阿甘正傳》《我是山姆》等。

在時下流行的影視動漫作品中，可以輕易發現傳統故事母題的存在。2016年初的賣座大片周星馳導演的《美人魚》，與中國傳統民間故事中流傳功甚久的“異類婚戀”母題相符一故事范型為異類女幻化為人。與男性相戀卻難以相守的故事，同時也與中西方民間故事中常見的灰姑娘模式相契合一身份地位存在落差的男女在特定氛圍相遇相愛，然后他們沖破重重阻力走到一起。好萊塢的《功夫熊貓》系列動畫電影在視聽形象上用盡中國元素的同時，敘事母題上也有中西合璧的妙用，“仙師”“笨徒”“寶物”續集2和3中加入的“尋母”內容等，都是中西方民間故事共有的母題元素。

三、母題類型與影視動漫敘事范式建構

母題是民間故事分類學研究產生的概念。但母題和類型是不同的概念。類型是由若干母題按相對固定的一定順序組合而成的它是一個母題序列或者母題鏈。母題較多，但母題類型是有限。湯普森從兩萬多個故事（包括神話寓言傳奇民謠笑話等）中概括出二十三個母題類型，如A神話、B動物、G巨妖、H考驗等。普羅普認為民間故事母題功能有三十一個，梅可（Paul Merker）認為約一百個，歌吉（c.Gozzi）和波爾地（Georges Polti）估計戲劇母題有三十六個，法朗哲（ElizabethFrenzel）指出西方文學傳統只有五十四個母題。同類母題往往遵從較為固定的敘事范式。這與結構主義的劇情模式論相銜接，從母題出發.有助于在敘事范式和文化傳統之間建立更多的聯系。為敘事結構和類型范式找到文化上的淵源。

在民間故事母題敘事范式方面的研究，民間文學研究方面的成果十分豐富。如康麗在《民間故事類型叢中的故事范型及其序列組合方式》中關于巧女故事模式的梳理，黃文英《中外洪水神話的母題及其變異》、王立《宗教民俗與中國古代小說若干母題的文化省察》、王憲昭《中國民族神話母題研究》等大量論文論著也都涉及母題類型及敘事范型的詳細解析。例如“洪水神話”母題的敘事中多包括：1.洪水起因。①人得罪神（開荒、獵殺）；②人數量太多；③人的無德（不贍養、系，往往包括族）。2.洪水中逃生。①避水工具（a葫蘆.b舟；c木桶；d皮囊；e其它）。②隨同者。a動物（牛、馬、雞等）和b植物（谷、稻、瓜等種子）。③逃生的人。a兄妹b夫妻c人與動物d單身男子c其它；3.洪水的結果。①兄妹婚；②人與天女婚；③其它婚姻形式（a繁衍新人b族源c姓氏起源）。等敘事環節。“灰姑娘”母題類型的敘事中多包括。受不公正對待的女主角.超自然力量的幫助，與男主角在特定情境（舞會或其它）相遇。女主角通過某物（水晶鞋或其它）識別身分，最終男女主角結合?！坝⑽铩蹦割}類型則大多包括，英雄的奇特出生（孫悟空是石猴、哪吒是蛋生）、英雄誕生前的前兆，兒時的莽撞淘氣或超人天資，巧遇或命定的神仙師父，英雄學藝、獲得神奇坐騎、神奇武器、以及結義弟兄或伙伴，英雄的求婚、英雄落難或身邊的親朋落難、英雄死亡的訛傳、英雄去尋找可與之較量的對手（敵人或惡人）、英雄下陰司或英雄重生、英雄與魔王（或妖怪）決斗、勝利大團圓等。“灰姑娘”和“英雄成長”故事類型是中西方民間故事共有的常見類型.相關動漫作品一直未曾間斷地出現，如近年的《功夫熊貓》系列就是英雄成長類型的典型范例。

事實上，很多的母題類型范式可發展為動畫電影的類型范式，如異類婚戀故事是很有當代感的玄幻愛情動漫故事題材，洪水神話可發展為魔幻與災難類的動畫電影，民間故事中眾多的難題故事（難題求婚、難題求藥、難題尋寶），可在英雄成長類型中注入游戲通關的元素。

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除上述幾部外，近年來熱播的電視劇中，《美人心計》改編自《未央?沉浮》，《來不及說我愛你》改編自《碧瓷沉》，而電視劇《泡沫之夏》《佳期如夢》《千山暮雪》也均為網絡同名小說改編而成。

接下來，觀眾還將在熒屏上看到《后宮?甄傳》《刑名師爺》《慶余年》等一系列改編自網絡小說的電視劇作品。不僅如此，最近大熱的上映4天票房過億的電影《失戀33天》也是改自同名網絡小說，導演陳凱歌正在拍攝的電影新作《搜索》同樣由網絡小說（《網逝》又名《請你原諒我》）改編。國內最大的網絡文學平臺盛大文學的相關人士對記者表示，目前盛大旗下可透露的已售出的網絡小說改編版權數量為36部。另一家網絡文學平臺記憶坊文學則向記者列舉了包括旗下作者匪我思存的10部作品、明曉溪的5部作品，以及十四闕的2部作品――共計17部在內的網絡小說影視劇改編權合作案例。

受熱捧的題材類型

多年前，《第一次親密接觸》掀起了中國網絡小說改編電視劇的第一輪，隨后多部現代題材的網絡小說被改編成電視劇。但總體來看，網絡小說搬上熒屏真正取得成功還要從這兩年說起。2010年，由同名網絡作品改編、大S及黃曉明主演的《泡沫之夏》熱播，期間該劇啟動了微博營銷，劇中女主角的綠絲帶連帶受到廣大書迷和劇迷追捧。而近來隨著網絡穿越小說《步步驚心》掀起的話題效應和走高的收視，網絡小說改編的《傾世皇妃》等古裝劇題材再受關注。

“網絡小說打破了中國文學傳統，具有高度市場化的特點，目前的網絡文學，模式上很像美劇和韓劇，緊湊、信息量大”。盛大文學CEO侯小強分析網絡文學特點時說。

網絡小說改編成影視劇的優勢首先在于題材廣泛和內容充實，“一般1本網絡小說的內容量約等于3本傳統小說，”其次是有廣泛的群眾基礎，與讀者可即時互動?！白钪匾倪€要數網絡小說與讀者的貼近性。熱播的網絡小說改編劇如《泡沫之夏》《美人心計》等，原著前幾年就已為讀者熟知，再加上現在電視臺在劇集選擇上也有向年輕觀眾靠攏的趨勢，所以改編劇受到熱捧也很正常?！彪娨晞〔邉澣唆脴s康說。

但并不是所有網絡小說都適合影視劇改編。盡管有些題材在讀者群中廣受歡迎，也頗得影視劇制作者的青睞，卻未必能拍出成片。如驚悚玄幻小說《鬼吹燈1》，該作品版權已經出售給導演杜琪峰，但至今沒有下文。該類題材在影像表現上的難點和立項上的可行性均存疑。綜合來看，網絡文學改編電視劇，目前的題材范疇仍以都市言情和古裝宮廷為主。

《傾世皇妃》是林心如工作室推出的首部古裝戲，改編自慕容湮兒的同名網絡小說。小說原本是架空（虛構）的時代背景，電視劇改編后將年代設定在五代十國，“最初看中《傾世皇妃》就是因為故事的架構，小說以愛情為主線，融合了宮斗、愛情、懸疑等諸多古裝宮廷劇因素。”林心如工作室運營總監杜劍說。而該工作室選擇網絡小說的標準，“基本要求就是有特色。無論是宮廷情仇、都市愛情還是社會事件類，只要有特色均可囊入劇本庫，搶占先機。”

《瑯琊榜》同樣是一部架空的歷史小說，該作品的影視劇改編權最終花落山東影視集團電視劇制作中心。出品單位“除看中作者海宴筆下風骨卓然的人物形象、大氣磅礴的情節架構、波詭云譎的機鋒計謀、風云變幻的江湖廟堂等極具改編潛力的戲劇元素外，更在意小說中的友情、忠誠、責任等?！敝破撕铠櫫琳f，“因為重視，所以對改編更慎重?！睋私猓娨晞“妗冬樼鸢瘛穼驯尘霸O定在一個特定的歷史時期，“力求將其打造成一部具有史詩品格的歷史正劇。”

綜合各方業內人士的分析，由于改編難度小、戲劇化程度高、沖突激烈，“宮廷”“宅門”“都市家庭、情感”等網絡小說題材有很好的改編適應性。

婚戀倫理類電視劇中，今年改編自盛大文學旗下紅袖添香網站的作品《裸婚時代》播出后取得了不錯反響。緊接著盛大文學旗下的《我的極品婆婆》《別惹婆婆》《入城式》《懶得結婚》《婚姻守衛戰》《澀女日記》《大女三十》等多部現實題材網絡小說也被影視公司買走版權。

宮廷、歷史題材方面，目前已售出的作品包括盛大文學的《曾許諾》《步步生蓮》《納妾記》《毒胭脂》《開盡梨花》《婉若晨曦》《唐朝好醫生》《妃上不可》《夢回大清》等，記憶坊文化旗下的《禍國》《寂寞空庭春欲晚》《東宮》等。

第三類就是偶像時裝劇。隨著電視臺對年輕觀眾的重視和編排策略的傾斜，便于廣告植入的時裝偶像劇也將占據一部分市場。如作家明曉溪的《第一夜的薔薇》《明若曉溪》等均已完成影視劇版權銷售。

高性價比改編

三年前，盛大文學成立，作為上海盛大網絡發展有限公司旗下獨立運營核算的公司，盛大文學旗下擁有6家原創文學網站，1家聽書網站和1家電子期刊網站。盛大文學采購作品的版權，并擇機出版、分銷。在盛大文學副總裁林華看來，一部作品的價格取決于該作品的熱度、作者地位，以及是否是當前流行的題材，是否被多個客戶看中而產生競爭等因素?！皬倪^去一年的情況看，網絡作品授權價格在不斷上漲。但這部分資金與影視劇的拍攝、發行成本比還是很微小。”

據業內人士透露，網絡小說目前相對“物美價廉”，一部知名度中等的網絡小說版權費在20到50萬元之間，知名度較高的、如《鬼吹燈2》等版權價則達到百萬元以上。

《步步驚心》導演李國立表示，唐人影視公司劇本庫里，有30%―40%劇本來自網絡小說。合作方盛大文學有新的網絡小說也會在第一時間知會唐人。版權價格方面，已經買了網絡作家桐華兩部作品的李國立表示，“版權費并沒有像大家說的水漲船高，還是很合理的?！?/p>

除了版權費用相對合理，網絡小說天然的時代貼近性和“群眾基礎”也使得影視劇的投資者能夠看到除了傳統發行以外的更多“錢”景。

電視劇《刑名師爺》10月開機，歷史背景設定在明朝，劇情由案件組成。“這部劇是拍給男人看的，小說本就積聚了不錯的讀者口碑?！笔⒋蠹瘓F旗下華影盛視CEO趙雨潤說，“改編和投拍前在題材和內容上都有詳盡的考慮――該劇的題材不同于現在的傳統宮廷戲，而是懸疑劇、古裝劇，適合網游改編?！痹搫∥膶W版權購自盛大文學，目前音樂制作已經交給同屬盛大旗下的種子音樂完成，“每部劇有每部劇的運作方法，如《刑名師爺》是借助盛大集團旗下公司的協同效應。而即將投拍的都市生活劇（小說版權方為盛大文學），則更側重于廣告植入的營銷?！?/p>

另據記者了解，目前網絡小說在影視劇改編版權上的交易，作者基本是通過盛大文學或記憶坊文化這樣的公司與影視劇制作方進行合作。“我們會在盛大文學幾百萬部作品中簽下適合改編成劇本的作品。簽約方式多是分成和，個別買斷（如《鬼吹燈》系列）。簽下后此類版權作品會被歸類到盛大文學行業合作部（部門職責包括影視版權合作），再根據用戶需求進行包裝、推送。我們對作品價格也有分類，比如將作品劃分為A類、B類、C類并確定價格，再考慮影視劇制作公司的實力來確定具體合作原則?！焙钚娊榻B。

相對于盛大文學平臺“海量”的特點，記憶坊走的是培養明星作者和出版品牌書系的路線，該公司簽約作者包括網絡小說名家匪我思存、明曉溪等，二者作品目前售出影視版權數量達15部以上。

劇本與制作雙劍合璧

“一千個人心中有一千個哈姆雷特”，一些網絡小說改編劇也免不了面臨一邊收視走高，一邊非議如潮的尷尬境地。2010年，由同名網絡小說《佳期如夢》改編的電視劇開播，遭遇網友集體吐槽――“故事情節與原著完全脫軌”。而今年，改編自同一作者的《千山暮雪》在情節上遇到的批評則相對較少。

裘榮康是將匪我思存作品《佳期如夢》《千山暮雪》等推薦給影視劇制作公司的人。“作為《佳期如夢》最初的編劇，在嘗試改編時，我被里面的人物氣質吸引，主要是小說男主角的設定太有吸引力了，感情刻畫幾筆便能力拔千鈞?！濒脴s康在分析該劇改編得失時說，“但《佳期如夢》原著中軍區大院背景是改編的難點，而且當時大家對改編匪我思存作品的經驗也有限。另外就是項目運作過程中碰到很多困難，編劇換了好幾撥，對原著理解不一致，最后出來的氣質比較雜?！倍肚侥貉酚上愀劬巹」鶎氋t（代表作《我和僵尸有個約會》《太極宗師》）進行改編，“他出的一稿大綱和小說的氣質非常吻合。導演、編劇、投資人對原著吃得都比較透，也更清楚要怎么做才能讓原著里的幾個男人更突顯魅力，電視劇自然與原作就更靠攏了。”

“以好小說為基礎的改編項目，確實對整個劇的運作助益很大。但制作也是很重要的環節。”在裘榮康看來，“網絡小說往往能抓住當下生活的熱點，是前瞻的窗口。對策劃和編劇的構思會有啟發。制片公司追捧網絡小說并不奇怪，反而說明從最早的只重演員導演回歸到重視項目、故事本身的正確軌道上來。”《千山暮雪》的收視走高，除了虐戀的看點外，劇中考究的道、服、化也讓整劇體現出一股時尚氣質。如果電視劇也用品相來形容，小說底子好只能說是“父母”的基因好，而從策劃到導演、編劇、演員、投資方，各方形成統一風格和明確目標，進而相應地進行考究的拍攝制作――在不斷的摸索、錘煉下，網絡小說改編劇才會愈加成熟。

網絡小說全產業鏈

在先涉足的經營者們看來，一部網絡小說代表的不僅是小說本身，以小說為基礎，改編成電影、電視劇、話劇，吸引知名導演、演員加盟，取得良好的社會話題效應和收視口碑，再配上圖書再次熱銷，手機閱讀點擊沖高，衍生產品熱賣，同名網游上線⋯⋯一條理想中的全產業鏈將由此展開。

現在，版權內容提供方已一改之前在家坐等買家的方式，變為主動出擊，拓展網絡小說的全產業鏈。

熱播劇《婚時代》的原著小說可以說是源自盛大文學的“定制”作品，“80后年輕人，大多沒房沒車，正處于迷茫期，他們應該有自己的代言作品。”于是，盛大文學旗下紅袖添香網簽約作者唐欣恬被選中寫作這樣一部作品。作者真實的裸婚經歷和寫作風格，讓《裸婚時代》更加貼近年輕人的生活。小說一經網絡連載，引發眾多年輕讀者共鳴，影視改編權隨之落地。

近日，盛大文學在京召開了以影視文學版權推薦為主題的會議，這場匯聚了影視業者和專家的推薦會被主辦方命名為“神仙會”?！耙恍а?、制作人通過此次活動對盛大文學的作品表現出興趣，已經有些合同進入到實質性階段?！绷秩A介紹。

此外，盛大文學還成立了專門的合作部門，主動去了解市場――哪些作品適合改編成影視劇，然后到作品庫中挑選，進而推銷。該部門還負責與盛大旗下編劇公司相關的工作，包括簽約編劇，為成立工作室定制劇本等。編劇公司名為北京盛大新經典影視文化有限公司，由盛大文學與新經典娛樂聯合投資。經營內容主要面向小說影視改編、劇本定制等。除盛大文學、華影盛視和種子音樂外，盛大旗下可以發揮版權協同效應的公司還有版權分銷商盛世驕陽、視頻運營商酷六網、盛大游戲等。

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關鍵詞：高中英語 視聽說 語言能力

中圖分類號： G633.41 文獻標識碼： C 文章編號：1672-1578（2014）10-0129-01

隨著新課改的大力推進，聽說在高中英語教學中的地位越來越被重視，盡管廣大英語教師竭盡所能的抓聽說學習任務，卻收效甚微。究其原因，排除學生的學習能力和英語基礎以及學校的教學設施等客觀原因，最根本的原因是因為教師沒有掌握科學的教學方法。很多普通中學的老師，在聽力課時還只單純的讓學生聽聽課文錄音磁帶和做做聽力模擬題，枯燥乏味的聽力課不僅不能培養學生的聽說興趣，而且還會造成聽力心理障礙。而視聽說教學能為教師提供高效的教學方法，它是一種利用多媒體進行英文影視欣賞輔助教學的手段。影視欣賞視聽教學利用情、聲、色、形大大強化了“刺激反應”，使外界的信息通過視覺、聽覺、話語動覺傳給大腦中樞，建立起信號聯系誘發人腦迅速作出反應和加速記憶，從而達到記憶痕跡的長期儲存而實現最佳教學目的。視聽說教學為英語教學營造了良好的教學情境，通過對影視作品的模仿、討論、復述、背誦，切實提高學生的英語成績。

1 精選視聽材料

英文影視欣賞的題材五花八門，那么如何選擇合適的視聽材料就成了視聽說教學的首要問題。因此，我們在選擇視聽材料時要遵循以語言文化為中心、以教材為中心、以學生為中心的原則。圍繞課本的學習主題和重難點，選擇符合學生認知的影視材料，讓學生在這些材料中找到歸屬感和認同感，這樣才能貼合學生生活實際，驗證自我語言獲取度，從而信心倍增的去學習英語、探究新知。筆者認為適合高中英語視聽課程的材料主要分為三類，分別是英語歌曲MV、英文紀錄片以及英文電影。例如在教學Model 8 Appreciating literature and art（高中英語教材Advance with English，譯林牛津版）時，我們可以播放一些由外國經典文學改編而成的電影作品，如《羅密歐與朱麗葉》、《魯濱遜漂流記》、《傲慢與偏見》、《悲慘世界》、《簡?愛》等學生喜聞樂見的名著改編而成的優秀電影作品，這些影片不僅能增加學生的文學修養，也讓他們進一步受到了英語藝術的熏陶。同時，我們還可以播放一些好聽的英文歌曲相關MV，如《 Yesterday Once More》、《God is A Girl》、《We Will Rock You》等廣為流傳的經典歌曲，貼合了當下青少年的時尚品味，也活躍了課堂氛圍，讓學生感悟英文的獨特魅力。把英語的文學和藝術具體而形象的呈現在學生眼前好過枯燥的進行課文學習，我們在帶領學生領略過這些五彩斑斕的文學和藝術之后，學生的學習熱情被激發，聽說能力也在潛移默化中得到了提高，一舉兩得，何樂而不為？

2 掌握視聽節奏

視聽活動不是盲目的播放一首歌曲或一部電影就草草了事的，它是一個有計劃、有目的的過程。通常，我們將視聽活動分為三部分：視聽前、視聽時和試聽后。在視聽活動開始之前，我們應該告知學生不需要完全看懂影視材料，只要大致了解其內容并且能完成大部分的學習活動，就可以了。其次，設置一些如主人公如何使用語言體現其個性特征、能否兩兩配對完成影片中的經典對話等問題，為視聽活動做好充足的準備。在視聽時，要注重觀看的層次，影視片段的放映應當是由易到難、由簡到繁的。在每放映完一個影視片段后，教師應該給學生提一些題目能力范圍之內的問題，組織學生之間進行交流討論，幫助學生理解影片的主題。在視聽后，我們可以安排多種形式的口語活動，包括問題問答、內容總結、內容復述、話題討論、角色扮演、觀點辯論等。例如，在學習Module 5 Unit 2 The environment時，教師可以選取描寫人類遭受嚴重自然災害而瀕臨滅絕的電影《2012》放映給學生。在放映之前，教師要收集一些關于環境污染的文字和圖片，幫助學生理解影片內容；觀影時，分階段指導學生歸納故事發展進度；觀影結束后，組織學生進行配音、聽寫、劇本表演等課后活動，學生在運用自己語言知識的基礎之上，在這個過程中不斷取長補短，進一步激發學習興趣，提高了聽說能力。

3 提取視聽精華

怎么樣才能發揮視聽材料作用的最大化？首先，教師要引導學生有機結合具體語言和形象語言。具體語言教學是指教師在播放資料前把一些生詞、短語提前進行解釋，教學中還要著力培養學生總結常用詞多種用法的習慣；形象語言教學是指教學中應引導學生通過觀察主人公的面部表情、肢體動作來猜測其中的交際信息。在課后的配音、劇本表演等活動中，學生運用已學到的具體語言結合原作品中演員的語音語調和肢體語言，就可以生動形象的進行作品演繹了。同時，我們還要強調把視聽材料中的經典對話和精華部分提取出來，給學生進行聽說訓練。在聽說訓練中，給學生創設適當的語境，主要訓練他們的理解能力和表達能力。在聽說訓練活動中，我們應培養學生借助語境中的各個因素來理解說話人的能力，尤其當視聽材料中說話人的言語表達模糊、不夠具體或者使用了多義詞、同形或同音異義詞，或者使用了雙關、反語、隱喻等修辭手法時，語境因素對理解的作用就顯得更加重要。當然，人文知識的傳授也不容忽視，英文視聽材料中很多價值觀、審美觀、人生觀、世界觀、行為習慣以及思維方式等都與我們國家存在較大差異，要引導學生正確看待此類現象，以中華民族的優秀傳統文化為主導思想，不宣傳糟粕文化。

4 結語

總之，視聽說教學是一門藝術，教師在理解透徹這門藝術之后才能成功地運用它。教師作為英語教學的紐帶，應當不斷充實自我，及時了解學生的心理狀態和時下流行的影視文化，才能做出正確的價值判斷，進行優秀的視聽說教學活動，最后達到英語教學的目的。

參考文獻：

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