序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇小學音樂課堂教學設計范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

篇(1)

關鍵詞：小學生；音樂課堂；教學設計

教師在小學階段的音樂課堂教學設計中要注意以下幾個方面。

一、提高教師的業務水平

小學階段的音樂學習主要通過教師的課堂講授來實現，因此，教師專業素養、業務水平的高低，能夠直接決定新課標下小學生音樂學習知識量的多少。提高教師的業務水平是新課標下小學音樂課堂教學設計最重要的前提之一，教師在教學中要不斷提升自我，不斷學習，不斷創新，教學相長，從而進一步引導學生，激發學生的音樂創新性。

二、增強學生的音樂學習

新課標下小學音樂課堂教學除了要在提高教師的專業素養的基礎上進行設計、開展，還應該以學生為出發點，把學生的基本情況、學習能力水平、興趣高低等方面作為課堂教學設計的重要依據，從而因地制宜地增強學生的音樂學習。

1.激發學生的學習動力

小學階段的音樂學習要從激發學生學習興趣，提高學生的學習動力出發。興趣是做一切事情最好的老師，小學階段的音樂教學也不例外。新課標下小學音樂教師在進行課堂教學設計時，要著重強調激發學生的學習興趣，提高學生的學習動力，采用活潑有效的教學語言、教學模式等，使學生積極主動地投入到學習中來。

2.陶冶學生的情操

小學音樂教學的最終目標就是要陶冶學生的情操，使音樂藝術形式成為學生一生的基本素養。因此，在進行新課標下的小學音樂課堂教學設計時，要以音樂教學的最終目標為方向，積極設計不同的教學模式以及課堂模式，從而提升學生的音樂素養，提高學生的音樂鑒賞能力，讓音樂融入學生的生活、學習，使音樂能夠進一步激發學生的創造能力，陶冶學生的情操。

綜上所述，小學音樂教師在音樂課堂的教學設計中，要首先注重提高教師的專業素養，并不斷激發學生學習的興趣，陶冶學生音樂方面的情操，提高學生的藝術素養，調節學生的學習壓力，激發學生的創造性。

篇(2)

關鍵詞：小學音樂；新課標；有效教學

【中圖分類號]G623.71

小學音樂新課標對課堂設計提出新的理念，對教師提出新的要求，充分發揮學生的主動性、積極性，提高學生的審美品位，讓他們了解音樂，樹立正確的音樂審美觀。一堂理想的、高質量的音樂課，不僅是學生的夢想，也是我們每一位音樂教師夢寐以求的理想境界。這需要我們每一位音樂教育工作者不斷地以全新的理念來指導我們教學實踐，反思我們的教學行為，進而改進我們的課堂教學，真正構建和諧的小學音樂課堂。以下筆者結合自己的體會，對小學音樂有效教學進行分析。

一、小學音樂教學存在的問題分析

（一）按照教案上課"照本宣科"，忽視學生主體缺少靈活性

在課堂上有時會發現教師的課前準備很充分，如精心制作的教具、道具、課件等等，但有時是如此精心的準備換來的課堂卻是低效的，這是為什么呢？因為個別教師只是備了教案，卻忽視了學生學習的主體性，也就是解決了怎么教卻沒有解決怎么學，只重視形式、方法的豐富，輕視音樂內容的學習；只重視教學媒體演示、操作，輕視師生之間的教學交流，造成音樂課堂教師一人演獨角戲，學生當觀眾坐船板凳的現象。

（二）問題的提出過于單一，問題的指向性不明確

經常聽到有的音樂教師在課堂上提出一些沒有意義的問題，也可以說是浪費時間的問題。例如，"這首歌曲好不好聽？""你們喜歡這首歌曲嗎？""我們今天就來學習這首歌曲好不好？"等等，這樣低層次的提問甚至是流于形式的提問，造成課堂時間嚴重浪費，同時也讓學生總是處于低層次的學習之中，缺乏思考，同時也影響學生正確思維方式的形成，降低了音樂課學習的層次。

（三）忽視音樂學科的本質，教學設計盲目性

對音樂本質的了解可以為音樂教育的本質問題奠定基礎，首先音樂是聽覺（聲音、聲響）的藝術，音樂是情感的藝術、音樂是表現的藝術、音樂是創作的藝術。忽略了音樂學科的本質以及音樂教育的的本質，沒有以音樂為本來教學，很多教師在教學設計的諸多環節迷失了方向，把音樂課上成了歷史、地理課，過多強調作品的背景、創作來源和地理風光景象等，而重要的音樂旋律、音符、節奏忽略了。忽視音樂本體的現象尚不止這些，比如只重視興趣、態度的培養，輕視音樂知識技能的教學；只重視形式、方法的豐富，輕視音樂內容的學習；只重視教學媒體演示、操作，輕視師生之間的教學交流等。

（四）課堂結構不合理，課堂氛圍沉悶

小學音樂課堂教學無論是唱歌教學還是欣賞教學或是活動課，都有它合理的課堂結構。以唱歌教學為例，課堂的結構至少應該是兩段體的結構，即讓學生在動靜結合的課堂氛圍中學習音樂。音樂是音響的藝術，是表現的藝術，實際上音樂更是動靜結合的藝術。所以在音樂課上，既要有動態的氛圍，也要有靜態的學習，音樂課更是情感的課堂，所以在音樂課上要有輕松愉悅的氛圍，就是所謂的動靜結合。

二、有效實施小學音樂教學的建議

我想從課堂準備、實施過程以及教學評價三方面，從課堂教學有效的視角，提出一些針對性措施：

（一）有效性音樂課堂教學課前準備

1、確定教學目標

教學目標的制定要以學生的具體情況為必要依據，學生既是學習的主體，又是自主發展的主體。學生的基礎知識怎么樣，通過課堂教學能達到什么程度，其身心素質能否適應并因此得到進一步的發展，往往從根本上影響教學目標的設定。我國小學基礎音樂教育是面向全體普通人的大眾教育，是為了提高普通大眾的音樂素養，而非培養音樂家的精英教育。音樂教師要充分尊重學生的主體性和差異性，根據對學生的學情了解，來設計教學目標。

2、教學方案設計

第一，在對學情認真分析的基礎上進行音樂教學方案設計。按照建構主義理論，學生是學習的主人，一個有意義的學習過程是學生以一種積極的心態，調動原有知識和經驗嘗試解決問題，同化新知識，并構建完善自我的過程。因此，教師在進行教學設計時，要在認真分析學情的基礎上根據學生的興趣對教學內容進行差異化處理，確定教學起點，以便因材施教。例如在《玩具進行曲》的教學設計中，我是這樣進行差異化設計的，請班上的同學選擇完成下面練習：（1）你能找出生活身邊能發出聲音的"小樂器"么？（2）把歌曲中你能聽辨出來的樂器記錄下來。教師這樣的設計教學目標，就是考慮了不同學習程度學生的學情，讓學生在"尋找身邊的音樂"這個問題上自由選擇適合最自己的方式，根據自己的能力回答問題，區別對待學生。

第二，要在方案設計中注意教學結構的優化和教學方法的選擇，這是教學方案的關鍵所在。設計課堂教學結構，要精心設計好每一節課教學的各個環節，并根據學生的認識、情感前提及知識結構聯系，合理安排呈現的先后順序，同時注意各個環節銜接的自然協調。設計有效的音樂課堂教學應該充分考慮到教師"教什么"學生"怎么學"，確定不同的施教策略，選擇不同的教學方法，以實現教學過程最優化。如我在《洞家兒童多快樂》這堂課中的導入環節在，先為學生播放也羅舞片段，讓學生觀察出是我國哪個少數民族的舞蹈。然后再播放《洞家兒童多快樂》的歌曲，并出示侗族代表性建筑、風光、風俗視頻，讓學生對美麗的侗族有大體的印象和產生主觀的感受。最后再提出問題：假如你到了美麗又富有濃郁人文風俗的洞族，你最想做些什么？通過這一特殊環節的設計，調動了學生學習的積極性，提高他們學習興趣，讓他們化被動學習為主動學習，讓他們自己猜想在美麗的洞族會有什么樣的故事，就會展現出最佳的學習狀態。

3、課程資源開發與利用

新課標下的課程資源可分為素材性資源和條件性資源，從表現形式上可視為隱形資源和顯形資源，從構成上看可分為直接資源和間接資源等等，這些都應把握其特征以便于開發和利用。

（1）素材性資源包括知識的、技能的、經驗的、活動的、方式方法的、情感態度的；

（2）條件性資源可概括人力、物力、財力、時間、場地、媒介、設施和環境，這些都是課程的重要資源；

（3）隱形資源主要是指校園文化、校園生活、人際關系、集體活動班級氛圍等，是通過隱形潛移默化地影響學生的課程；

（4）顯形資源是指學校正規的學術性課程和計劃內的活動課程，是有目的、有計劃、有組織的學習活動，這類課程主要是以知識獲得技能形成為主進行的。

（二）有效性音樂課堂教學實施過程

1、激發學生主動性參與

音樂來源于生活，課堂中學習的音樂內容必定是與學生的社會生活緊密聯系的，教師可引導學生多留意生活中感受到的音樂，養成有意聆聽的好習慣，鼓勵學生積極參與音樂社會實踐活動，激發學生學習音樂的興趣，積極主動參與到音樂課堂教學活動中。引導學生大膽創作與實踐。關于小學低年級的教學，奧爾夫教學法對音樂教學十分有幫助，它注重教學過程，強調讓兒童們自己去做，讓孩子們主動參與到音樂活動實踐中，在實踐中感受，體驗，創作。沒有重復就沒有音樂，每個音樂作品當中都有它的重復，當然在音樂課堂教學中少也不了重復這個教學方法，如在《玩具進行曲》教學中，首先要讓學生反復先聆聽大鼓和碰鈴聲間等，并讓他們進行討論歸納，再反復聆聽這些聲音從力度上，節奏上有什么區別，最后讓學生從身邊尋找"樂器"，跺跺腳拍拍手拍桌子敲打文具盒，分別代表什么樣的樂器聲響與節奏，通過體態律動的教學方式，激發學生對音樂學習的興趣和主動性，讓學生認識到原來音樂中的節奏就在自己身邊。

2、倡導自主探究性學習

探究性學習是對傳統教學方式的一種變革，學生將從被動學習者變成主動參與的學習者；學生由過去從學科概念、規律的學習方式轉變為通過各種事實來發現概念和規律的學習方式；教學模式也將發生根本性的改變。自主學習，是指在教師指導下學生積極參與問題討論，善于獨立提出問題、分析問題并嘗試解決問題的一種學習方式，其強調的是學生獨立、自主、創新地學習。教師在教學中可為學生充分提供良好的、自由的活動空間和時間，讓學生在輕松愉快的課堂氛圍中走進音樂，體驗音樂，享受音樂，激發學生的形象思維能力，鼓勵學生充分表達自己的想法。

如《雷鳴電閃波爾卡》一課，可以在課前采用自主研究性學習法，在課堂上選用"情境法"，利用多媒體課件創設良好的情境，指導學生聽辨、感悟樂曲。學生都有自我表達和表現的愿望，通過聆聽音樂和歌唱表現出來的各種動作表情是學生音樂創造活動中最普遍、最基本的表現形式，最后在適宜的時間啟發學生以自己喜歡的方式學習和表現音樂。在此教學片斷中，不要一上來就為學生播放《雷》，而是播放雷雨的自然音響，"你能用你身邊的樂器合作創作出一場雷雨么？"學生分組討論，排練進行了表演：有的同學用抖動書頁的聲音作風聲、有的同學搖水瓶的聲音代表雨聲，更有的同學用拍打腹部和拉拉鏈的聲音模仿打雷的聲音等。通過引導學生自主學習，主動學習，讓學生在學習音樂的過程中快樂且滿足，并獲得極大的成就感。

3、促進學生合作性學習

在音樂教學過程中，音樂教師通常采用小組學習的方式，小組合作學習能夠是小組成員之間相互激發與促進，形成競爭與合作并存的人際關系。在進行小組合作學習時，首先，教師要對學生進行科學合理的分組。通過對學生的課前學情分析，教師應該注意讓成績，個性，能力各異的學生在一個小組，這樣的搭配可以起到互補的作用，讓小組內每一個同學都能參與到課堂學習中；然后要注意課堂小組討論的時間，不宜過長，8-10分即可；其次，教師要注意發揮示范引導作用，在音樂課堂小組合作學習中，教師既是參與者又是主要執行者，因此要注意在進行教學指導的公平性；最后在小組討論結束后，通過師生評價，小組評價，自我評價的方式進行教學評價。

（三）課堂音樂有效性教學評價方法

小學音樂教學評價要明確小學音樂教育目標，做到智力因素與非智力因素并舉，使測試更趨完善。考核的內容要以《小學音樂教學大綱》規定的基本要求為依據。考核的方式要靈活多樣，應有利于增強小學生的學習信心，提高他們的學習積極性。音樂素質教育評價應包括以下幾個方面的內容：

1.觀察法是進行音樂教育評價最常見的方法之一，在音樂這種技能學科的評價中作用更加明顯

在日常教學中，教師要有意識地從紀律、唱歌、樂理、欣賞幾個方面觀察學生，視其表現定等級或評分。可將主觀評分與客觀評分相結合，讓學生參與評價，老師進行指導。以音樂欣賞為例，我設計了幾條指標，如參與討論的程度如何？對樂曲的理解程度如何？每項指標下設四檔成績，視學生表現定等級或評分。如參與討論積極評為A，理解樂曲不準確評為C等等。另外，我還設計了幾個小欄目，如A、B比賽制，幸運大擂臺，等等。激發學生參與，并視學生參與表現的情況打分，占總成績的50%。

2.綜合復習課

在每上完三、四節課以后，都要準備一節綜合復習課。在這節課內要求學生回答有關音樂知識方面的問題，把零星的知識貫通成系統的知識。然后再進行"賽歌會"，讓學生把學過的歌曲進行一次大復習、大表演。通過這項活動，使學生的學習狀況得到及時反饋，將其成績納入總評之中。

3.期末考試

期末考試最好包括以下幾個方面的內容：

（1）筆試抽簽考試。把卷子分成三個不同版塊的內容并附上有趣的名稱，如：節奏大比拼試題、音樂符號知多少試題、小旋律顯功夫試題。學生就考抽到的類型試題，考試時間以10分鐘為宜。這樣的筆試形式和其它科目考試相比，學生不會有的嚴重的心里負擔，同時具有激發學生考試的興趣，有較強的探索性和趣味性。

（2）表演唱。把學生分成層次相當的8個小組，每個組抽到規定的內容后，在歌曲中加入舞蹈、詩歌等，排練成節目（以歌唱為主），把整個考試變成一個娛樂性的表演。教師可以提前將表現、音準、節奏、樂感、發音、動作等各項指標制成等級表，在實際評價時直接利用。

（3）音樂表演加分項（特長項）。可以個人表演，也可自由組合，內容（積極健康）、形式不限制，將學生的表現直接在考試的最后成績上加分。這樣的考試就變成了一臺班級文娛匯演了，既能為考試加分也能為同學們獻上精彩的文藝節目表演，何樂而不為呢？

結語

研究課堂教學時效性的實例是很多的，但是卻如何提高課堂教學的有效性特別是小學音樂課堂教學有效性的策略還不夠完善和全面，因此我在論文中注重了對于提高小學音樂教學有效性策略的分析，尤其是怎對音樂課的本體的分析，力求為教育教學提供一定的借鑒和幫助。

參考文獻

[1]趙宋光.音樂教育心理學[M].上海：上海音樂出版社，2006

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關鍵詞：多媒體技術 音樂課堂 教學設計

隨著各中小學校多媒體教學條件的不斷完善，隨著教師和學生對多媒體設備的逐漸接受和熟練操作，現代化多媒體技術在課堂教學中的作用愈發突出。由于多媒體技術具有圖文并茂、音效視頻等特點，因此對音樂教學有著非同一般的助力，它既能調動學生學習音樂樂理知識的積極性，又能使學生欣賞到音樂的曼妙。筆者試就化多媒體技術在音樂課堂教學中的運用談一些自己的認識和看法。

一、使用多媒體進行音樂教學要充分重視課前的準備工作

首先，教師對班級里的多媒體設備的性能狀況要做到心中有數，多媒體教學通常要用到電腦、投影、白板和實物展臺。因此，上課前班級的電腦和外設設備要連接調試好，相應軟件安裝到位。

其次，要詳細了解上課班級的學生狀況，對每個學生在音樂方面的才能和理解做到心中有數。音樂課堂教學的難點在于學生喜歡欣賞音樂，但對音準、節拍、發聲、樂理等多方面知識的學習卻有抵觸和厭煩，所以教師要利用多媒體對掌握的情況有針對性的進行音樂知識的技術更新，調動學生參與音樂課堂教學活動的興趣，有效地組織學生在課堂教學中發揮他們的特長。

再次，教師要在平時的生活和工作中通過媒體、網絡收集音樂教學資料，建立自己的資源庫以便隨時查閱使用。

二、使用多媒體進行音樂教學要重視教學設計的作用

在音樂教學設計過程中，首先要確定這節課適合運用多媒體技術進行教學，由此針對音樂教學內容的特點準備教學資源。多媒體教學要始終圍繞著“媒體資源能為教學重難點的解決提供什么幫助”來進行，音樂課的課件制作和資源利用以怎樣使教學重難點更好解決、更易理解進行整合。所有的這一切，都要在教學設計中得到體現和明確。因此，教師要認真分析這節課在本教材的地位、作用和價值，明確這節課在哪些方面能鍛煉和提高學生的樂理認知能力和創新能力，怎樣設計教學環節才能調動學生學習樂理知識的興趣和積極性。運用多媒體教學手段實現這一目的，教師在選用教學資源時應從優教、促學兩方面出發，提高使用 資源的有效性。例如，在學習“高亢的西北腔”時，為了使學生更好地感受西北民歌的風格特點、了解“信天游”等民歌體裁、學習民歌的唱法，利用多媒體技術制作了學生們喜歡的、熟知的，從金光大道走出的草根歌手阿寶和王二妮的音樂專題，學生們邊聽邊唱、邊看邊學，課堂氣氛歡快愉悅，大大促進了學生們對“高亢的西北腔”的認知和學習。

三、課堂教學中針對不同的教學內容和目的，運用不同的多媒體手段來實現

1.創設情境，提高記憶效果。心理學認為，視聽并用是人類各種器官配合思維吸收知識的最佳方式，因此教師在授課過程中要多采用多媒體教學，以便增強記憶效果。在多媒體教學過程中，運用白板和PowerPoint課件圖片和視頻播放展示事例資料，提出學生感興趣的問題，調動學生的學習熱情。情景設置以能扣人心弦、貫穿整節課的知識教學的需要為目標。

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關鍵詞：小學音樂；有效教學；教學措施

一、小學音樂教學現狀

新課程的提出使目前我們的小學音樂課程呈現出較為可喜的變化，我們教師的思想觀念逐漸發生轉變，教學理念不斷地在進行更新，教學內容也在進行改革，取得了令人欣慰的教學成果。但是當我們認真地審視當今音樂課堂教學的現狀也會發現，改革中的課堂教學和素質教育的終極目標尚有一定的距離。教師對新課改的認識不足，其操作和實施也多數流于形式。教學設計沒有完全從學生的實際情況出發；合作學習環節實效性不高，嚴重淡化了課堂教學的有效價值等等。這些問題的出現導致了有些音樂課堂教學的低效或無效，在這樣的課堂中教師和學生的主體性都未能得到很好的發揮，不利于學生的有效發展，影響了課堂教學功能的整體實現。

二、提高小學音樂教學有效性的策略探討

1.合理設定教學目標

教學目標是教學所預期達到的境地和標準。它是教學的起點和歸宿，它影響教學過程的設計，它決定教學內容的選擇和安排，它制約著教學方法和教學手段的選用，它決定教學結果的測量和評價，可以說設定合理的教學目標，是保證課堂教學有效性的關鍵。傳統的教學目標設定是以知識傳授為中心，以解決若干個知識點為教學的具體目標，然而這樣的教學目標忽視了學生的自身感受，使學生被動地接受知識，被動地接受技能訓練，有悖于新課程要關注學習者情感態度，關注學習者學習方式和學習過程的這一理念。教師應當認識到，小學音樂教育的根本目的是為了學生的全面發展，將學生培養成為積極向上，有一定能力的音樂愛好者，使他們能夠在音樂中享受到樂趣與喜悅，從中受到啟迪。教師應把為學生提供愉快的學習環境和更多的審美體驗，使學生的情感變為持久的動力，變為理性的思考，變為主動探究，作為教學的目標。

2.注重課堂導入藝術

要提高小學音樂教學有效性，教師應對授課過程中的每個環節都進行周密的設計，精心的安排，確保在授課過程中水到渠成，得心應手，學生則賞心悅目，心曠神怡，達到事半功倍的教學效果。課堂導入是開展課堂教學的前奏，如同一出戲的“序幕”。好的導入能引起學生的注意，猶如一把開啟學生興趣大門的金鑰匙，可以說課堂導入是決定一節音樂課成敗的關鍵環節。小學音樂授課中對于導入的駕馭將是教師綜合素質的體現，要想讓導入真正的在課堂上起到它的重要作用，教師必修要把握導入環節的藝術性。小學音樂課的導入方法很多，教師可以依據實際情況，選用合適的導入方法，并注重導入過程中的情景藝術、語言藝術、表演藝術。小學生的思維和認知方式以感性為主，因此教師要多以視覺、聽覺等感官直接導入設立情景，例如可結合視覺和聽覺，藝術化地設立情景進行導入，讓小學生主動進入教師設立的情景當中，提高學生了解并學習音樂的興趣，從而實現有效教學。課堂導入的過程中，教師平易近人、淺顯易懂、詼諧幽默、風趣橫生、惟妙惟肖、動人心弦的語言藝術能快速抓住小學生的注意力，直接影響孩子們理解音樂的效果。

3.有效地課堂互動，關注學生的音樂體驗

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關鍵詞：教學策略 小學音樂 課堂教學

中圖分類號：G622 文獻標識碼：C 文章編號：1672-1578（2017）04-0225-01

音樂是一門以欣賞、鑒賞為主的學科，主要鍛煉與培養的是學生性情與情感，激活其創造能力與想象能力，以促進學生身心健康的和諧發展。音樂是小學階段教學中的一門基礎學科，同時也是學校實施素質教育教學的重要組成部分。然而，從我國目前的小學音樂課堂教學現狀來看，絕大部分的教師采用的還是傳統教育下的教學方法以及教學策略，使學生處于被動接受的地位，使小學音樂課堂教學缺乏藝術性與創造性。可見，轉變傳統教育教學模式，選用適宜的教學手段、教學策略以及教學方式在小學音樂課堂教學中迫在眉睫，勢在必行。基于此，本文將提出以下幾個教學策略，以期幫助廣大音樂教師提高課堂教學水平，優化教學效果。

1 轉變課堂形式，創新教學方式

課堂管理不僅只是簡單地管理課堂紀律，而應當有效地將其與教學內容設計、教學環境、教師教學態度以及與音樂管理技巧等相關因素進行結合。有機地將這些因素進行結合，并巧妙地運用到音樂課堂管理教學中來，以更好地優化音樂課堂管理。

大部分教師認為音樂這門學科在小學教學中隸屬副科，認為沒有教學的必要，在其教學課程的設置過程中，未能給予足夠的重視，這就給學生一個心理暗示，認為音樂課可以隨心所欲，學習態度也就不端正。教師每每走進課堂，都需要較長時間去管理班級紀律，甚至連吼帶叫，整堂課下來，難免身心力疲，精心準備的教學設計瞬間化為烏有。教學實踐表明，在小學音樂課堂教學中，教師不能過于單一死板，應當隨時跟隨學生以及教學進度靈動進行變化，并掌握多種教學方法與管理技巧。例如，在小學音樂課堂教學中，教師可以將課堂當成一場比賽；一場秀；一檔節目，這樣課堂的教學效果就會截然不同，學生注意力也得到集中，學生學習情緒也會被調動起來，從而更加積極主動地投入到音樂課堂教學中。如此以往，不僅豐富了課堂教學方式，調動了學生主觀能動性，激發了學生學習興趣，還還有助于教師操控課堂，達到優化課堂教學紀律，優化教學管理的目的。

2 創設音樂情境，營造良好氛圍

語言是教師與學生進行正常交流與傳遞信息的重要工具。由于小學階段的學生年齡尚小、心理認知能力有限，在課堂教學中教師需要注意語言的使用。在小學音樂教學中，教師要善于創設語言教學情境，用生動的話語將學生帶入到特定的音樂情境中，引導他們深入感受與體會作品所蘊含的情感。值得注意的是，用語言創設音樂情境需要注意如下幾點：

2.1 語言表達準確有序

教師在運用語言創設音樂情境時需要緊繞課堂教學內容而展開，以保證課堂教學的順利進行。教師如果在音樂情境創設中，未能合理地組織語言，模糊不清或者語無倫次，就會影響學生的理解與想象，從而是自己處于一種尷尬的狀態中，更別提課堂教學有效性。因此，在音樂情境創設中，教師要確保其語言表達的準確性與有序性。

2.2 語調語速以及課堂節奏應當與音樂情境相一致

通常而言音樂作品會在旋律、速度以及節奏等方面上存在一定差異，因此，在課堂教學中，教師要善于根據不同的音樂作品創設不同的音樂教學情境。在音樂情境創設過程中，為了能真實準確地表達音樂作品情感，需要借助語調語速與節奏來進行表現。例如，《七個小兄弟》主要的教學目的是為了讓學生感受音樂、并體驗音樂，在進行教學情境的創設過程中，教師應當盡量減緩語速，運用輕松的話語引導學生進行歌唱，以引起學生情感共鳴。

3 貼近學生生活，加強學生體驗

藝術源于生活，在我們的生活世界中隨處可見音樂的存在，如鳥的歌唱、風的呼嘯。因此，在小學音樂課堂教學中，教師要善于將富有生活氣息的音樂作品帶入到課堂教學實踐中，以加深學生對于音樂的理解與鑒賞，以期激發學生學習興趣與有效注意力。小學音樂課堂要善于打破傳統教學模式下“填鴨式”的教學模式，主動聯系學生生活實際，讓音樂課堂教學具有多元化與靈活性，促進學生音樂鑒賞能力、創新能力以及想象能力的發展。小學階段的學生具有活潑好動、思維活躍、好奇心強等特點，在課堂教學中，教師要善于抓住學生這些心理特征，根據學生已有的知識水平以及身心發展規律，合理選擇與學生生活實際相關聯的實例來誘發學生音樂學習的興趣，調動其主觀能動性，讓其能在教師所營造的輕松、愉悅、寬松的教學氛圍中主動學習，并盡情地展示自己的才華，為學生的表現提供舞臺，讓學生勇于參與，勇于表達。例如，在教學《我的朋友》一課時，教師就可以借助“找朋友”這首歌，將學生的注意力吸引到課堂教學中，引起他們的注意，讓其能夠積極主動地參與到音樂課堂實踐中來，以調動學生的主觀能動性，以提升學生的音樂鑒賞能力以及創新能力，為學生的后續學習奠定堅實基礎。

4 結語

總而言之，音樂是一門以鑒賞為主的學科，不同于其他學科，因此，在課堂教學中，教師應當摒棄傳統的教學模式，運用多種教學手段、教學方法以及教學策略，激發學生音樂學習興趣，調動學生的主觀能動性，讓學生主動走進課堂，從而有助于實現學生鑒賞能力、審美能力、想象能力以及創新能力的提升。

參考文獻：

[1] 范培.探究巧用教學策略激活小學音樂課堂[J].課程教育研究，2015，33：213.

[2] 畢靜.巧用教學策略激活小學音樂課堂[J].新課程導學，2013，11：45.

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【關鍵詞】雙語音樂教學；教學設計；能力培養

一、少兒音樂教育中雙語教學的重要性

自國家教育部出臺《基礎教育課程改革綱要》起，雙語教學課程在全國的中小學已經逐步開展。其中多以主科教學為主，音樂藝術學科發展緩慢。為了加快音樂雙語教學研究進程，促進音樂教育發展，筆者采用以英語為課堂主要用語、漢語為輔助語言進行音樂知識講授的教學模式，以少年宮為實踐教學基地開展教學研究工作，通過對少兒音樂課雙語教學模式的研究，讓音樂教師在進行課堂教學時，能夠避免由于英語先入為主，而造成的學生語言滯后帶來的思維障礙，使教師能夠熟練利用非語言行為，直觀、形象地提示和幫助學生理解教學內容、以降低學生在英語理解上的難度。從美國雙語教育研究學者給出的“成長關鍵時期的語言體現（LanguageExhibitsaCriticalPeriod）”圖示中可以看出，在最下方一行“獲得新語言的年齡（AgeofAcquisitionofNewLanguage）”中，從出生至7歲的學齡前階段是人類言語發展的關鍵期，也是學習第二種語言（非母語）的黃金年齡。8歲至10歲的小學階段是人類言語發展的重大轉折期。11至17歲的中學階段是人類第二種語言學習能力的下降期。由此可見，在少兒音樂教育中開展學科雙語教學是多么重要。

二、雙語音樂課教學模式構建

奧爾夫音樂課程作為一門必修課肩負著幼兒智力開發、學習興趣激發和藝術熏陶的教學重任，在教學活動中采用游戲化的形式來激發兒童的學習興趣，在課堂活動實踐中強調動腦、動嘴、動手來獲得學習的主觀能動性。在奧爾夫音樂課上加入雙語教學模式，既能給學生提供英語學習的第二課堂、營造良好的學習氛圍，又能給學生提供更廣闊的思維空間。讓孩子們的音樂靈性和思維空間得到了自由的釋放。從兒童語言與音樂教育的基本觀點和英語與音樂學習的基本規律來看，少兒的英語與學習應該從注重口語會話入手，遵循“先功能、后形式”的學習規律。以先聽后說、以聽帶說、以聽促說的口語教學原則和培養興趣為主、學習知識為輔的教學原則為根本，以適當變化向創造活用過渡為原則。課堂教學設計為：1.創造輕松的學習氛圍，拓展學生的英語思維空間。首先，音樂課中教師應盡量多的營造英語氛圍，讓學生大膽地張口說英語，在歌聲、琴聲中讓他們感受音樂和英語結合的美妙。其次，音樂教室的布置也很重要。教室應能給學生帶來步入音樂殿堂和進入英語世界的美妙感覺，為學生提供豐富的表象呈現。例如可以在教室的墻壁上貼上各種各樣的卡通樂器圖形，在每一個圖形上注明樂器的英文名稱。還可以在正面墻壁上方貼上漢英雙語“歡迎來到美妙的音樂世界”和“WelcomeToWonderfulMusicWorld”的字樣。或在墻上布置一些可愛的卡通小動物跳舞唱歌圖案，在圖案下方標注“Dancing”、“Singing”等英文。通過學習環境的創造，使孩子們能夠在輕松愉快的狀態下運用頭腦中的這種形象來進行思維活動。2.創建和諧輕松的師生交流語境，培養學生積極活躍的英語和音樂思維。音樂課堂教學是一個師生互動的教學過程，語言是師生交流的工具，為了讓學生能夠更加積極主動的參與學習，音樂教師課前和課后的課堂問候語應充滿童趣。例如，教師可以將孩子們熟悉的兒歌旋律用在上課之前的課堂交流中，邊彈琴邊唱“Hello!Kids,goodmorning!Howareyou?”,學生用英文邊答邊唱“Hello!Teacher,goodmorning!Wearefine!”。教師在課堂結束后邊彈琴邊唱“Goodbye,Byebye!Seeyounexttime!”,學生邊答邊唱“Goodbye,teacher!Seeyou!”。在教學進行中，教師也可用英文說課堂用語。如，Standup,Sitdown（起立，請坐）；Bequiet（安靜）；Goodjob(做得好)；Whocantry?(誰想試一試)；Letussing,one、two，Start！(讓我們唱歌吧，一、二開始)。學生用英語回答Icantry（我能試一試）；OK!（好的）。這樣學生就在無形中復習了英語課上曾經學過的基本用語，鞏固了知識。能夠讓他們在精神愉悅的狀態下積極主動地投入到音樂活動中去，從而收到事半功倍的教學效果。3.通過豐富的英語節奏游戲訓練，培養學生的樂感和語感。音樂教學中的節奏訓練是一種其他學科所不具備的特殊語言。在音樂課堂上，教師可以隨著教學進程來講授專業音樂英文詞匯。例如，在講授節拍時，教師可根據不同的節拍類型2／4、3／4等拍子來告訴學生“拍”就是“time”,可分為two-fourtime,three-fourtime等。開始時，學生打的節奏有強有弱、參差不齊，教師可以通過加入英語節奏游戲的方法來加快學生對新知識的理解。在游戲開始之前教師說,“Children,letusplayagame.Followmeplease!”(孩子們，讓我們做個游戲！)。然后教師邊打節奏邊說“Candy,candy,Ilikecandy!Itisyummy!”（糖果，糖果，我喜歡糖果！真好吃！），學生邊打節奏邊回答“Candy,candy,Ilikecandysomuch!”.以此類推，教師可以變出很多種節奏組合，并根據學生的掌握程度來調整節奏的快慢進行反復練習。這種通過邊說英語邊拍節奏的練習方法使學生在愉快的氣氛中輕輕松松掌握了節奏還學習了英語。4.音樂課堂通過講授英文歌曲來豐富和提高學生的想象與創新能力。以歌曲《AppleTree》蘋果樹的課堂教學為例，講授歌曲之前，教師問：“Doyoulikefruit?”（你喜歡水果嗎？）學生答：“Yes,Ido.”（我喜歡。）教師問“Whatkindoffruitdoyoulikebest?”（你最喜歡哪種水果？）有的學生答Bananas（香蕉），有的答Pears（梨子），有的答Oranges（橙子），教師補充“Ilikeappleverymuch.Letuslearnanewsong:AppleTree!”（我非常喜歡蘋果，讓我們學一首新歌：蘋果樹！）然后教師自彈自唱進行示范，學生的學習欲望在不經意間被大大提高，既接受了音樂教育，又受到了英語的熏陶。教師可以用歌唱的形式把一些枯燥的音樂英文術語用旋律編輯起來教給學生，使他們更容易接受。

三、教學環節設計與教師雙語能力培養

1.教學環節應始終以音樂課程為主線。雙語教學的運用應建立在以講授音樂知識為主的基礎之上。如果講解過多學生很難記憶且無法理解的英語詞匯，教學效果就會適得其反。在每節課的教學安排上，教師應注意課堂用語的選擇是否為不同程度的學生所接受、英文歌曲的選擇是否與學生的能力相適應（學習英文歌詞的時間是否過長）、音樂活動的開展是否能真正與英語相結合等問題。2.音樂教師英語授課能力的提高。音樂教師首先要有良好的英文口語聽說能力。能夠流利地說出簡單的課堂用語，唱出較為標準的英文歌曲是進行雙語教學的必要條件。因此，音樂教師應多參加一些國際大師班，多聽多練多交流。定期參加英語培訓，努力不斷地提高自身英語水平，自由駕馭雙語音樂課堂。

四、結語

在少兒音樂教學中，使用雙語教學主要是通過創設中英文的語言環境、通過滲透和學習世界多元文化，使接受音樂雙語教育的學生能夠具備基本的跨國文化溝通能力，音樂教師應以學生發展為根本，實現學科綜合、理解多元文化、用英語來表達音樂思想的教學目標。

參考文獻：

[1]張謙.國外中小學雙語教學模式面面觀[J].外國中小學教育,2002,（5）

篇(7)

現在學習的音樂教學都已不同程度地開設了音樂欣賞課，組織學生聽音樂，音樂課不單純的唱歌，對音樂的欣賞、聆聽這樣更注重對學生鑒賞能力的培養，加強他們的審美意識和通過他們的音樂素質是很有效的。

把音樂欣賞放在課外、家庭、音樂會等，這樣學生可隨意聽，不受任何拘束的聽，學生除了做作業時聽、閱讀時聽，課內外都可以讓音樂相伴，這樣不僅可以給孩子們課余生活增加了愉快的氣氛，更重要讓他們不知不覺地接觸到課堂無法顧及的大量音樂。一堂綜合美的音樂課不僅能使學生對音樂產生一定的興趣和愛好，更能通過審美教育啟迪智慧，陶冶情操，使身心得到健康發展，達到素質教育的目的。那么音樂綜合課堂教學如何體現有以下幾方面供參考：

一、美的教學環境

美的教學環境是實施美的音樂課堂教學必要條件，它能直接感染學生，激發學生的學習音樂欲望，使其愉快地、全心全意地參與教學活動，為音樂課堂教學打好基礎。

1、教室硬件環境美

教室硬件環境指的是雙方教學所處的物理環境。主要包括教室、座次、光線、照明等，它是教學活動賴以進行的物質條件。一個幽雅、整齊、美觀的環境，會給師生帶來一種健康向上的心理影響。如鋼琴上擺上一盆植物，墻上掛上各國音樂家畫像，講臺上有電視機和錄音機等設備，使音樂教室充滿藝術氛圍，有助于陶冶師生情操，激發學生欣賞美和創造美的愿望。

2、音樂教師的教態美

教態主要指教師的治學精神，語言、姿勢、儀表、板書等，對學生有潛移默化的影響，音樂教師的教態更應做到“意美以動心”、“音美以感耳”、“形美以感目”，首先，教師應熱愛音樂教育事業，熱愛學生，才能讓學生感到親切。其次教師專致、投入的神態，有感情、激動的范唱，使學生在美的課堂氣氛中愉快的參與到音樂教學中去，再次，美的無聲語言，即形態、神態、動作、手勢等都能調動學生的情緒，提高教學效果，例如，在合唱訓練中教師熟練地指揮技巧以及投入的神態，不僅使學生感受作品的內涵、旋律起伏的變化，還能引導學生全身心地投入到歌曲的意境中去。此外，音樂教師儀表、舉止也應追求得體大方，應與審美教育這一職業吻合，給學生一種健康向上的感覺。

二、美的教學設計

美的教學設計是教學邁向優化理想、境界必不可少的第一步，一堂完美的音樂課中包含了教師諸多美的設計。一要針對學生的實際，恰到好處地制訂目標。二要教學過程中各個環節采用美的設計導入。三要教學內容的安排和教學方法美的設計。四是課堂教學美的設計。當然不同類型的課還有不同類別的設計。

三、美的情感體驗