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序論:寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感,挖掘那些隱藏在內心深處的真相,好投稿為您帶來了七篇初中音樂課教學方法范文,愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑,助力您的創作。
關鍵詞:創新思維;初中音樂;教學
目前,由于初中生面臨著較大的升學壓力,同時音樂不是中考中的必考科目,所以初中生在初中音樂學習方面投入的精力和時間較少。這樣的現狀導致初中音樂教學課堂效率不高,教學質量不高。這就要求教師在開展音樂教學時,需要創新教學方法,以創新思維構建初中音樂教學課堂,提高初中音樂課堂教學質量。本文筆者結合初中音樂教學實踐,就如何以創新思維構建初中音樂教學課堂進行重點探究。
1.以創新思維構建初中音樂教學課堂的必要性
新課程標準提倡素質教育,注重培養全面發展的綜合性人才,音樂教學也是素質教育中的重要環節[1]。新課程的核心思想是培養初中生的音樂素養,讓初中生理解音樂,在音樂中產生情感共鳴,幫助初中生建立正確的人生觀、價值觀。但是在音樂教學實際中,初中生不重視音樂教學,不愿意投入時間和精力參與到音樂學習中。教師只有以創新思維構建初中音樂教學課堂,才能激發初中生參與音樂教學的興趣,提高初中音樂課堂教學質量,促進初中生的綜合素質的全面發展。
2.以創新思維構建初中音樂教學課堂的實施策略
新課程下,初中音樂教學目標是“展示音樂魅力,愉悅學生身心,健康快樂為本”,倡導在初中音樂教學課堂實踐中,激發初中生的興趣,充分調動初中生的參與熱情[2]。音樂教師在初中音樂課堂教學中,需要開拓教學思路,創新教學方法,以滿足新課程提出的新的更高要求。初中教師在初中音樂教學過程中,可以考慮以下創新策略來實施以創新思維構建初中音樂教學課堂。
2.1創新性的情境導入,激發初中生興趣
初中生思想活躍,在課前休息時活潑好動,教師在音樂課堂開始時,就需要盡快的將初中生的注意力吸引到課堂教學上來。教師在進行初中音樂教學實踐時,需要改變傳統的課前導入模式,創造性的設計符合教學內容的情境,激發初中生的音樂學習熱情,積極參與到初中音樂教學實踐當中。教師應該注意幾點重要的策略:給學生創設一個和諧的、自由的、吸引人的環境;鼓勵學生自己提出問題,并獨立解決,以此來體驗自尊和責任感;支持學生提出更多更好的新觀念,即使是不適當的觀念,也不要立即否定,而是讓學生自己體驗它;當學生表現不佳時,要理解和鼓勵他們,幫助他們走出困境;對討論結果進行恰當的總結;相信每個學生都有創造的潛能,并且都能表現出創造性。
例如,在初中音樂課程《西風的話》。教師在課程開展開始,以提問的方式引導初中生思考有關秋景的詞語、學過的古詩,讓初中生在腦海里形成秋景的畫面,為學唱《西風的話》準備鋪墊。教師通過創新性的以秋景設計教學情境,讓初中生帶著想象的畫面去學習歌曲,不僅激發了初中的學習熱情,而且讓初中生在想象中更好的理解歌曲中的意境,提高了初中音樂課堂教學質量。
2.2革新型的教學方法,提高音樂課堂教學質量
在傳統的初中音樂課堂上,教師教學方法比較單一,通常是教師在示范歌曲之后,學生跟著教師學唱。這樣的教學方法比較單一,不能發揮初中生的自我積極性,課堂教學效率比較低下。以創興思維構建初中音樂教學課堂,要求教師在開始教學實踐時,創新教學方法,采用革新型的教法方法,提高初中音樂課堂教學質量。
多媒體助學法:隨著教學改革的深入,信息技術的發展,多媒體已廣泛應用于現代教學中,多媒體集圖像、視頻、文本、聲音等信息于一體,圖文并茂、聲像結合,能激發學生的多種感官參與教學活動,由復雜為簡單、變抽象為形象、化呆板為生動,豐富了教學內容,形象了教學情境,構建了新型的教學模式,實現了多渠道的信息傳遞,能最大限度地激發學生學習的興趣,提高了學生的認知能力。教師在開展音樂課堂教學時,可以采用新技術、新科技來輔助教學。以這種新穎的教學方式,吸引初中生參與到音樂教學實踐當中。
比如在初中音樂教學《黃河大合唱》時,教師可以采用多媒體技術,將互聯網上不同的合唱播放給初中生學習。通過直觀的視覺感受、聽覺刺激,學習《黃河大合唱》的節奏和唱法。采用多媒體助學法,提高了初中生對于歌曲的直觀感受,促進了初中生更快的掌握該首歌曲。
2.3創新型的課外實踐,提高初中綜合音樂素養
教師在進行初中音樂教學時,不僅需要在課堂上創新教學方法,在課外時間里也要鼓勵初中生參與音樂實踐,讓初中生大聲的唱出自己的音樂,抒發心中的情感。音樂在眾多藝術形式中被譽為最擅于抒感和引起共鳴的形式之一[3]。新課程標準對初中音樂教學的更高要求是培養初中生音樂素養,提高初中生音樂欣賞能力,提升初中生的綜合素質。在組織形式上,教師可以以創新思維來組織音樂課外實踐活動。
例如,教師在組織初中音樂課外實踐時,可以借鑒電視媒體上比較流行的形式,鼓勵所有的初中生都參與到音樂實踐中。比如在初中音樂教學《青春的旋律》后,教師可以組織初中生開展音樂好聲音。鼓勵初中生自選曲目,唱出自己的音樂感受。以創新思維組織的創新型的課外實踐,不僅提高了初中生的參與興趣,更提高了初中生的整體音樂欣賞能力,抒發了內心情感。
3.結束語
教師在開展初中音樂教學時,需要創新教學方法,以創新思維來組織初中音樂教學,讓初中生在音樂中放松身心,提高音樂綜合素養。以創新思維構建初中音樂教學課堂,不僅有助于激發初中生對初中音樂的學習興趣,提高了初中音樂課堂教學質量,而且提高了初中生的音樂欣賞能力,有助于初中生的全面發展。
參考文獻
[1] 蘇曉君.淺談初中音樂欣賞課教學中的創新思維[J].教師,2012,13(27):46.
關鍵詞:傳統教學觀念 創新 初中音樂教學 分析與探討
中圖分類號:G632 文獻標識碼: C 文章編號:1672-1578(2014)7-0174-01
1 目前初中音樂教學的現狀分析
現在,我國的初中音樂教學在應試教學的制約下緩慢發展,初中音樂教學沒有受到學生和教師應有的重視,甚至有些學校取消了音樂課,被其他科目所取代,現在大部分的音樂課教學模式就是簡單地停留在老師教學生唱歌的層面上,這些都制約著音樂課發揮其自身的功效,學生的素質得不到培養提升,下面簡單描述一下問題的幾個表現。
1.1學生的樂感基礎較差
初中生的身心發育應該備受關注,因為這一階段的發育為以后學生自身的素養奠定了基礎,學生的審美觀念、價值觀念也是在這一階段形成的。因此,我們可以通過上好音樂課來培養學生良好的價值觀念、審美觀念。然而現實中學生上音樂課是從學習聲樂開始的,這個年齡的學生對聲樂的理解不夠深刻,學起來難免有些吃力。因而教師的教學難度比較大,需要慢慢引導學生形成一個清晰而明確的聲樂概念,不僅懂得開口唱歌,還要學會如何開口、如何發聲,如何才能唱得更好;同時理論知識學習也非常重要,了解聲樂的相關概念,不斷培養自己對美的感知力。總而言之,聲樂基礎薄弱是當前初中音樂教學的一大制約因素。
1.2教學觀念較落后,傳統思想制約教學
教學觀念在音樂教學中也非常重要,教師有著怎樣的教學觀,直接決定了課程質量的好壞。而反觀當前的初中教學現狀,我們會發現,教師教學觀念陳舊,沿襲舊有的“三種唱法”套路,顯然是制約初中音樂教學方法改革的重要因素。傳統聲樂教學中,教師習慣采用傳統的教學方法,并且將這種思想灌輸給學生,而就當前的形勢來看,這種教學觀念顯然是落后于時代的,不利于學生與時俱進,了解并且學習關于聲樂的最新知識,最新發展動態。思想陳舊,不求變通,不愿關注當前音樂教學的前沿成果,對聲樂理論發展動態缺少應有的感知力和敏銳的觀察力,是當前教師思想觀念陳舊的重要表現。
1.3教學模式還是比較單一
在初中音樂教學課堂上,教學方法也是影響教學效果的重要因素。教學模式單一,教學方法古板陳舊,對于學生對知識的接受和消化顯然是極為不利的。可是當前在我國初中音樂教學課堂上,教師太過“一視同仁”,不注重學生的個性特點,對于學生沒有全面綜合的認知和把握。因而在教法上不思變通,比較單一,不能采用多種教學模式強化教學效果,最終影響到音樂課堂的魅力,使得原本充實有趣的課堂變得枯燥乏味,難以調動學生的學習興趣。
2 創新初中音樂教學模式的相關方案及其具體應用
素質教學要求從三個維度培養學生,包括情感、態度和價值觀、知識和能力等,因而音樂課堂要想“活起來”,就必須要有所突破,注重三個層面的培養,采取靈活多樣的教學方法,更新教學理念,打破傳統的“三種唱法”,鼓勵學生發揮自己的個性, 推動音樂課堂不斷創新。這樣可以從以下幾個方面著手。
2.1要及時更新教學觀念,改進教學模式推動教學發展
教學觀念對于課堂教學工作起著根本性的指導作用。作為中學教師,必須要及時更新自己的教學觀念,采用多元化的教學模式,只有這樣,才能改進課堂的教學過程, 提高教學效果。在教學模式上,教師要不斷學習其他學校先進的教學方法, 根據課堂現狀采用多元化的教學方式,轉變原有的單一的模仿訓練方式或者說教學模式。
2.2注重對學生“因材施教”
音樂教學雖然要注重理論學習,但是對學生自身特點的要求也比較高,在教學方式上更要注重“因材施教”。只有把握學生自身的特點,結合學生實際靈活采用多樣化訓練模式,才能夠做到有針對性的訓練方法。第一,教師要加強對學生的溝通與了解。比如,在課堂上,教師要注意觀察每位學生的表現,可以通過為每一個學生作備案記錄, 加強對學生全面而細致的觀察。了解學生并非是一朝一夕的工作,需要長時間的關和溝通,了解學生的習慣、喜好、發言特點,歌唱條件以及發音中存在的缺陷。尤其是初中學生正處于變聲期,聲帶的保護很重要,一定要采取正確而科學的發聲訓練方法,既不損害聲帶,又能達到良好的訓練效果。與此同時,教師可以根據對每一位學生的了解,制定出詳細而周全的訓練方案,不僅能提高訓練的針對性,而且也能達到因材施教的目的,提高音樂訓練的效果。第二,在教材的講授以及技巧的傳授中,教師也要做到教材與課堂教學實際相結合,技巧與學生實際情形相適應。
3 要尊重支持并把握科學的教學原則
科學的教學原則符合教學規律,也符合學生的學習規律,在教學過程中,只有把握科學規律的教學原則,才能達到事半功倍的效果,全面提高學生的音樂素養。一方面,教師自身要對教學方法、教學模式有細致深入的研究,只有緊密結合當前的教學實際,探索適合本班同學的教學方案,尊重教學規律,才能夠找到適合學生的學習規律。比如,音樂教學要注重基礎訓練,更要講求循序漸進,教師慢慢引導學生從樹立正確的聲樂理念開始,一步一步深化,強化對音樂的感知力。
4 結語
綜上所述,初中音樂教學是一項基礎性的工作,需要進行循序漸進的訓練,逐漸提升學生的音樂素養。相關教師更新自己的教學觀念、注重對學生“因材施教”,探索科學的教學原則,加強對學生音樂素養的培養,進而改進當前初中音樂教學工作。
參考文獻:
[1]袁善琦.論音樂創作教學的意義與實踐[M].中國音樂教育,2006.
[2]張霞.試論新課標下的音樂教學[J].考試周刊,2011(43).
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申明:本網站內容僅用于學術交流,如有侵犯您的權益,請及時告知我們,本站將立即刪除有關內容。 【摘要】音樂作為一門藝術課程,在初中階段的主要任務是讓學生在掌握一定音樂知識的基礎上使其具有理解音樂的基本能力,從而使精神受到陶冶,心理素質得到提高。同時也是培養人類創新能力的一把重要的“鑰匙”。 【關鍵詞】音樂課堂教學創新 音樂藝術所采用的手段及其特征,決定了這種藝術形式有很強的抽象性。初中學校要轉變教育觀念,要認識到音樂學科對學生發展的影響不是以分數來衡量的,要充分認識到音樂學科在學校發展中的重要意義。改變音樂課的附庸地位,確立音樂課程的核心學科地位,是學校音樂教育健康發展的首要保證。然而,音樂學科不受重視,教學質量不高。根據自己的教學經驗,談談提高音樂教學質量的一些具體方法。
一、調整教學計劃
1、增加樂理知識的部分內容
基于學生學習樂理知識的愿望以及他們對樂理知識不太了解的現狀,應適當地增加部分樂理知識,如節奏,音的長短,音名和唱名,曲式結構等等。這些樂理知識可以更好地幫助學生學唱歌曲、欣賞音樂、學習簡單的樂器演奏等。
2、增添部分流行音樂及通俗音樂
我們音樂教材上的內容包括了中國的民族音樂、交響樂、合唱曲目、西洋音樂、浪漫主義音樂、歌劇音樂等等,都是比較經典和嚴肅的音樂,流行音樂和通俗音樂幾乎是空白。因此很多學生對于音樂課沒有興趣,有些學生上課甚至不愿帶著課本來,加入這部分內容也是時展的需要和學生求知的需要,可以增加學生學習音樂的興趣。
3、增加學生自己的演出欣賞
課本上往往都是一些名家的作品,這些作品固然優美,有很高的欣賞價值,可是往往使學生覺得離他們的距離很遠,有些學生很想學習音樂,但總覺得沒有自信心,因此在教學中增加部分本校學生的演出欣賞,通過欣賞、分析身邊人的作品,縮小他們與音樂的距離,提升他們的自信心,讓他們覺得原來自己也可以做得很好。
二、改進教學策略
1、加強師生互動
學生最怕的是教師的“一言堂”,音樂課也是如此。為了提高學生的學習興趣,教師應注重與學生之間的互動。如在樂理課上:加一些節奏練習讓學生加上身體動作拍奏,通過身體的動作讓每位學生參與到音樂活動中來,既活躍了課堂氣氛,又加強了對節奏的掌握;在聲樂課上:加進一些有趣的練聲方法,把深奧的聲樂練聲生動化,讓學生覺得學習唱歌原來可以是件很輕松的事情;在音樂欣賞課上:加進讓學生模仿表演的機會,通過學生自身的表演體會作品的內涵。教師在平時的教育教學中,應多聽聽學生的意見,及時調整自己的教學計劃,在完成教學任務的同時,使自己的教學更能滿足學生的需要。
2、加強多媒體教學手段的運用
初中音樂欣賞雖然有一些配套的音樂磁帶,但這遠遠不能滿足學生的欣賞需要。為了讓音樂欣賞更加吸引學生,教師可以加入很多多媒體手段,如尋找VCD錄像,制作多媒體課件,在課件制作中插入視頻,即滿足了學生的欣賞需要,又增強了上課的效果。這樣欣賞課的情境就會在優美的多媒體教學中建立,一些本來不愛上音樂課的學生也會被吸引,欣賞課的教學效果也能越來越好。
3、拓展音樂教學的空間
學校可以開展許多校園文化活動,如一年一度的合唱比賽,主持人大獎賽,十佳歌手比賽,器樂比賽,舞蹈比賽,才藝展示比賽,還有校園電視臺等等。在課堂中,結合這些活動進行有針對性的宣傳和動員,為參賽學生進行輔導。使學生的課堂內容更加豐富,也更能滿足他們的需要。
三、重視音樂教育
1、加強在職音樂教師的培訓,大力實施“人才強教”,提高教師隊伍的整體素質
面對城市現代化、信息技術發達的現狀,我們的音樂教師要想跟上時代的步伐,就要多接受、多學習新的思想和新的知識,對現有師資進行在崗培訓。內容可包括:①音樂基礎知識。讓教師熟練掌握音樂基本表現要素和音樂常見結構以及音樂體裁形式等基礎知識,進一步加強教師音樂審美能力。②音樂基本技能。讓教師全面掌握音樂教學的基本功:歌唱能力、鋼琴演奏能力、彈唱能力、即興伴奏能力、器樂演奏能力等。③教學形式和教學方法。引薦全國中小學音樂教學的優秀成果和國外著名的教學形式和方法,發展教師的創造性。④文化素養。音樂教學不僅包括音樂教學不同領域之間的滲透,與舞蹈、影視、戲劇、美術等姊妹藝術學科相滲透,還包括與藝術之外的其他學科的滲透,加強教師各方面的文化素養,使教師對教材掌握得更深、更精,理解得更透徹。另外,堅持大力實施“人才強教”戰略,不斷加強教師職業道德建設,不斷提高音樂教師的師德規范意識和職業道德水平,不斷完善師德考評制度,建立長效的師德建設機制。以此加大音樂師資隊伍建設力度,改變目前我國音樂教師學歷程度偏低,實際教學能力薄弱的現狀。
2、建立有效的音樂教學設施和設備的管理機制
關鍵詞:初中音樂;鑒賞課;有效教學方法
《義務教育音樂課程標準》對教師教學與學生學習提出了全新的要求,體現了素質教育的宗旨與目標。在初中音樂教學中如何落實全新教學理念與教學方法,是每位教師都應思考的問題。以下將對鑒賞課有效性教學對策進行具體闡述。
一、挖掘學生的音樂潛能
音樂鑒賞課教學應圍繞學生的興趣愛好而開展,教師要注重挖掘初中生的音樂鑒賞潛力,從專業角度指導,讓學生掌握音樂鑒賞的技巧。例如,很多學生都喜歡流行音樂,教師可以在鑒賞課中多選擇流行音樂作品,讓學生在聆聽時思考問題:為什么喜歡這首歌?從這首歌中聽出了什么樣的情感?學生帶著疑問聆聽音樂,從中獲得自己獨特的見解并暢所欲言,與同學和教師一起討論和交流,在潛移默化中提升學生的音樂欣賞與音樂分析能力,教師再從專業角度歸納總結,讓學生了解流行音樂中的專業元素,拓展學生的思路與視野,提高樂感。
二、引導學生學會傾聽音樂
“學會傾聽”是音樂鑒賞課的重要基礎,學生只有學會傾聽音樂,才能從中感悟到音樂的情感,才能達到音樂鑒賞目標。(1)教師要加強對學生的引導,讓學生養成良好的傾聽習慣,可以通過布置課后作業的方法,讓學生課下聆聽一首自己喜歡的音樂作品,并嘗試寫出音樂鑒賞報告,在課堂中與教師和其他同學共享;(2)利用音樂鑒賞課的時機讓學生傾聽音樂、體驗音樂。在音樂鑒賞課中選擇的音樂作品應該具有代表性和感染力,并且教師應該在播放音樂之前引導學生掌握聆聽的側重點,如感受音樂節奏、跟上音樂速度等,讓學生在傾聽中對音樂鑒賞產生興趣。例如,在鑒賞課中給學生播放不同版本的《梁祝》,讓學生傾聽并對比,提出各個版本的音樂特色、節奏、力度等差異,學生用心傾聽音樂,才能感悟音樂的真諦,才能真正理解音樂作品。
三、借助多媒體設備開展教學
音樂鑒賞課與其他學科的教學有一定的區別,更注重學生的直觀感受。在課堂教學中積極運用多媒體設備,通過“視、聽、說”相結合的方式,增強學生參與音樂鑒賞過程的積極性,對營造良好的鑒賞氛圍具有重要意義。教師在課前應該根據當堂課的鑒賞內容、鑒賞要求和鑒賞目標等選擇課件,可通過音頻、視頻等多種方式,讓學生既能聽也能看,更利于集中學生的注意力。例如,可通過多媒體設備播放音樂MTV、音樂劇等,讓學生對音樂學習產生濃厚的興趣,進而喜歡音樂鑒賞課,在課堂教學中能夠積極思考,積極互動,增強音樂素養。
由此可見,通過有效的音樂鑒賞課教學,能夠增強學生對音樂的感悟能力與審美能力。作為音樂教師,要在遵循學科規律的前提下積極創新教學方法,在音樂鑒賞課中貫徹新課程教學理念,
通過多種教學手段與教學渠道,提高音樂鑒賞課教學質量。
一、激發學生學習音樂的興趣,提高課堂教學效率
托爾斯泰曾說過:“成功的教學所需要的不是強制,而是激發學生的興趣。”愛因斯坦也說過:“興趣是最好的老師”。興趣是學習音樂的基本動力,是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。興趣是人的一種帶有趨向性的心理特征,一個人當他對某種事物發生興趣時,他就會主動地、積極地、執著地去探索。因此,在初中音樂課堂教學中,我們教師要想提高課堂教學效率,我們首先就應去激發學生的音樂學習興趣,引導學生積極主動的參與到課堂教學中來,從而實現引導其變“苦學”為“樂學”,提高課堂教學效率。為此,教學中,我們教師應充分的結合學生的性格愛好等各方面特點,結合教學特點,充分挖掘教學中存在的趣味因素,激發學生的學習興趣。例如,在欣賞歌曲《渴望春天》時,教師可以讓同學們想象,讓自己置身于生機勃勃的春天里,讓學生展開對美好春光的想象。又如,在講解“奧林匹克風”中音樂是沒有國界的時候,我首先給學生們播放漢城奧運會會歌《手挽手》同學們看的津津有味、聚精會神。然后我就說,雖然我們不一定能聽懂這個語言,但是音樂是沒有國界,是人類共同的語言,通過畫面和語言,讓我們感受到人類團結與和平的共同心聲。然后又提問學生2014年奧運會在哪里舉辦的,以此類推,說出下一個舉辦奧運會的國家和地區。通過這樣的方式,在有效的激發了學生學習興趣的同時,也活躍了課堂教學氛圍,調動了學生學習的積極性和主動性,教學效率得到提高。
二、突出學生學習的主體性,提高課堂教學效率
教師是課程實施過程中最直接的參與者。音樂教師的適應性、教學理念等直接關系著音樂課教學工作的效果。很長一段時間以來,受傳統教育思想的影響,我們的初中音樂教學一直是沿用傳統的教學方法,學生的主體地位得不到突出,部分初中音樂教師在課堂上傾向于向學生大量灌輸理論知識,“滿堂灌”“一言堂”的教學模式更是他們最常用的教學方法。這些都直接性的導致了課堂教學效率無法真正意義上的得到提高。課程改革的今天,新課標給出了初中音樂課堂教學的定義,即:在課堂上對學生進行系統、正規的音樂專業教育,讓學生在音樂作品中感受到愉悅和快樂,進而實現陶冶情操、提高自身綜合素質的真正目的。這些都要求我們音樂教師要明確自己以及學生在課堂上的角色及地位。因此,在我們的初中音樂課堂教學中,作為教師的我們,要想提高課堂教學效率,無論是教學策略還是教學理念,我們都要跳出傳統教學的圈圈,積極的在教學中突出學生的主體地位,突出學生的主體性。比如,在學習《川江船夫號子》這首歌時,我們可以要求學生提前深入長江、黃河的特點,然后在課堂上進行充分的交流和探討,我們則在旁邊給予必要的指導和幫助,對于他們的討論活動并不過多干涉。這樣一來,在有效引導學生學習的同時,也突出了學生的主體性,符合現階段教學的需要,課堂教學落在實處。
三、優化教學內容和方法,提高課堂教學效率
音樂知識的傳授,學生對音樂由不知到知,對識譜、唱歌、奏樂、欣賞,由不會到會,并逐步形成技能技巧,都必須通過一定的教學方法,都需要一定的內容支撐。課堂如戰場,需要精心的組織和策劃,這樣才能立于不敗之地。結構完美,布局合理,內容充分的課堂教學,不僅能給學生帶來求知的樂趣和享受,而且對教學本身有著巨大的感染和熏陶作用。因此,在初中音樂課堂教學中,我們教師首先應善于結合學生的年齡。愛好等特點,結合教學大綱和教材,科學合理對教學內容進行增刪改,優化課堂教學內容的組成,使之契合學生的學習需要。其次,在教學的方法和課堂的組成方面,我們教師需要做好以下幾點:其一,開頭要新穎:教師應當根據本課的教學內容和目的任務,將難點、重點、主導思想、作品風格、音樂知識等,形象而生動地導入到課的主體中去,讓每堂課都有“新鮮”感,學生的興趣、欲望才能“長盛不衰”。其二,銜接要巧妙:教師仔細分析教材,找出新舊知識之間的內在聯系,選擇恰當的教學方法,使各環節自如地過渡,課堂教學便能保持整體性。其三,結尾要精彩:教師要充分利用課堂的“”,推敲再三,精心設計結尾,把一堂課的結尾環節搞得生動活躍,熱熱鬧鬧,使學生像聽小說連播,觀看連續劇那樣在撩人心緒的懸念中盼望下周音樂課的到來。此外,課堂內容結構還要注意雅與俗、疏與密、斷與續、理論講授與示范表演等方面的關系,使課堂教學展現出一種搖曳多姿的曲線美,讓學生在美的結構中接受藝術的熏陶,獲得知識的營養。這樣,在充實、合理教學內容的保障下,在科學、合理、有效教學方法的指引下,構建契合學生學習的教學模式,課堂教學氛圍異常活躍,利于學生各方面能力的協調發展,課堂教學效率得到提高。
四、聯系生活引導學生實踐,提高課堂教學效率
關鍵詞:初中音樂;欣賞課教學;方法探究
新課程標準要求,初中音樂課程教學需要突出培養學生對音樂審美的能力,而這也凸顯出了初中音樂欣賞課程的重要性。為有效培養學生的音樂審美思維與鑒賞能力,在實踐教學過程中,老師首先要把握好一個度,極盡貼合班級每個學生的理解能力與音樂欣賞理念,尊重在音樂欣賞方面學生在思想上所存在的差異性。所以,音樂欣賞課程教學需要老師創新教學方法,并做到正確引導,進而讓學生能夠理解音樂作品的內涵和真情實感,并真正感悟到音樂所潛藏的魅力。
一、老師要具備教學素養及扎實充分的音樂基本功
初中音樂欣賞課程教學中,行之有效的教學方式必不可少,但首先音樂老師一定要具備扎實的基本功,對音樂作品也要能夠掌握透徹并反復鉆研。在此基礎之上,課堂教學活動開展過程中,老師還要努力協調與學生間的教學關系,以學生為主體,加強與學生間的溝通交流,鼓勵學生多發表個人意見。當然老師也可組織班級學生進行分組討論,通過對反饋意見的采集與解決,提高學生的音樂欣賞能力。
比如,在《紅巖魂》鑒賞課程教學中,老師可先以“紅巖”作為導入,引導學生學唱《歌樂山》歌曲,通過與革命時期的生活情景對比,讓學生深刻體會紅巖英烈的品格,感悟奮斗愛國的紅巖精神,最后再引導學生逐漸深入《紅巖魂》音樂欣賞課堂學習中去。另外,老師也可以用不同的表演形式來演示其音樂旋律,例如竹笛,又或者吉他、鋼琴,從而演繹出各種風格的音樂,通過觀看老師的表演,學生會感受到音樂自身所帶有的樂趣與風趣。最后的教學重點在于老師必須要提高學生的課堂活動參與度,如模唱,或者通過畫線條和圖形等方式,讓學生親身體驗,理解音樂段句之間存在的復雜聯系。
二、提高學生課堂活動參與度,積極開發教學資源
輕松愉悅的教學氛圍更容易提升學生的學習興趣與參與度。初中音樂欣賞課程教學理念要求學生能自主進行創作學習,能夠理解音樂作品的真實涵義。因此,老師在課堂教學過程中應創設多元化趣味性教學情境,鼓勵學生積極參與到音樂鑒賞活動中去,最重要的是能夠讓學生親身感受音樂,這樣學生對所學音樂作品會有更深刻的認知與了解。
例如,在《戰士的歌》一課教學中,老師可以為學生編排一次班級大合唱,并為學生租借好“戰士”革命服裝,集體活動會更受學生重視,學生在實踐過程中也更會竭盡全力。隨著音樂活動的參與,學生很容易就進入歌曲情景,在大合唱中也會深入感受到歌曲的力量及歌曲想要表達的情感。這樣的教學方式,可以增強學生對所學音樂作品的無限聯想,而且也大大提高了學生對音樂欣賞課的興趣,學生在音樂學習中體會到了快樂,自身學習效率便會逐漸提高。另外,老師也可以充分采用多媒體教學方式,以此來提升課堂教學質量。如音樂欣賞課程中對樂器進行介紹時,
由于受空間和時間的限制,老師便可通過多媒體制作出所學樂器的視聽片段,這樣學生對大多數樂器都會有一個細致的了解與認知,當然老師也可找一些交響樂的演奏視頻,讓學生在視覺和聽覺上感受音樂的宏大唯美。
三、適當采用直觀教學方式
直觀具體教學法,即要求學生運用教學“用具”配合音樂學習,凸顯音樂特性,最終啟發學生對音樂創作的思考。例如,在《梨園芬芳》音樂作品鑒賞中,老師可以在課前預備一些古典傳統國式樂器,引導學生學習樂器的音色結構,再臨場體會樂器所帶來的音樂之美,進一步領悟《梨園芬芳》音樂作品的感染力。其次,老師也可采用“觀摩”等直觀教學方法。如在《白毛女》音樂賞析過程中,老師可以為學生播放歌劇,充分利用舞臺歌劇的感染力來加強學生對所學作品的感悟。
在初中音樂欣賞課的教學實踐中,老師必須要以提高學生綜合素養為教學目標,積極豐富學生的音樂學識和創造性思維,引導學生從本質上理解音樂內涵并感悟音樂魅力,以期能夠促進學生音樂欣賞能力的有效提高。
參考文獻:
關鍵詞:初中音樂;欣賞課;誤區;對策;分析
筆者目前就初中音樂欣賞課教學進行了分析總結,發現其中的一些誤區。在此,對這些誤區進行簡單分析,并結合課堂教學實踐提出相應的對策。
一、初中音樂欣賞課教學的常見誤區
1.注重聽賞而忽視主體參與
在調查中發現,在許多欣賞課教學中,教師僅憑單純的音響資料進行樂曲的播放,然后讓學生進行聽賞。在這種課堂上,師生之間缺少互動性,學生的學習興趣被壓制,課堂氣氛死寂,完全違背了音樂新課標的課堂教學原則。這種主(學生)客體(樂曲、作品)無交流的欣賞教學,其效率實在不敢恭維,因為客體只是借助一定的視聽資源來對主體產生感官刺激,這種刺激是短暫而表面的,無法使主體形成一定的知識體系,加之主體受年齡、學歷、知識基礎因素的影響,其效果就不言而喻了。
我們姑且把這種欣賞課稱為“單一聽賞課”,這種課堂教學讓學生完全處于被動狀態,大量的視聽刺激讓學生的感官處于疲勞狀態,失去了學習興趣,加之有時教師以“高超”的專業音樂知識來“強化”學生的欣賞能力,學生對音樂課逐漸失去了興趣,課堂教學效率提高更是無從談起。
2.注重講授而忽視學生感受
新課程理念提倡教師的主導性、學生的主體性,是建立在教學活動的雙邊互動基礎上的。但在教學中不難發現,很多教師以語言的教授來代替音樂課教學,使音樂課變成了“語文課”“理論課”“政治課”。
音樂是音響的藝術,也是時間的藝術,這就需要教師在欣賞課中給予學生一定的時間來感受音樂、欣賞音樂,在一定的知識基礎上去體會音樂帶給人們的愉悅感和審美情懷。誠然,對音樂的旋律、節拍、節奏、音色等知識的學習是必要的,但這并不代表教師要在音樂欣賞課中對音樂的調式、和聲、曲式大講特講,也不是要將學生置于“未來音樂理論家”的角色,坐在板凳上聽著、記著來自教師的“諄諄教誨”。相反,在音樂欣賞課中,講只是一種引導,一種啟迪學生欣賞的手段。
3.注重學術而忽視學生體驗
初中欣賞課的目的是讓學生體驗音樂、感受音樂,從而形成一定的音樂形象,培養學生的審美情趣,幫助其提高自身的心理品質。但在教學中,許多教師一方面因自己專業知識較高,總喜歡賣弄一番,把欣賞課當作是自己施展才華的場所,站在學術的高度來進行教學,忽視了學術知識基礎;另一方面,有的教師為了讓課堂變得完美,總是在音樂欣賞過程中不斷地打斷學生的思維,對各種專業知識進行“細致入微”的分析,欣賞課成了學術課。
如,在進行《梁祝》的教學時,教師上課時便從“奏鳴曲式”的產生、發展談起,直到20分鐘過去才說到“梁祝”。在欣賞過程中,一會兒停下音樂講授“呈示部”,一會兒講授“展開部”。教師是講得淋漓盡致了,學生卻“興不盡”,教師完全忽視了一點,欣賞課是讓學生欣賞音樂的美而不是教學生去分析它的美。
4.注重形式而忽視欣賞過程
在新課程理念的沖擊下,有的教師認為欣賞課就是要學生動起來,在教學中以大量的視聽媒體來代替音樂的原聲呈現,學生或教師的肢體語言也充斥在課堂中,課堂氣氛看上去是活潑、自由了,但實際上只是一些花架子,欣賞課成了“舞蹈課”“表演課”。
不可否認,在欣賞課中借助一定的肢體語言來表現是必不可少的,但需要掌握一定的度。如,有的教師在進行《動物狂歡節》欣賞中,教師利用了動物面具、請學生表演動物的叫聲、動作等。課堂上學生們高高興興,而課后問學生,學生卻只能說學到了動物的叫聲和動作。可想而知,欣賞的效率何來,學生的音樂審美情操何在?
二、提高初中音樂欣賞課教學的對策
1.為學生掃除音樂欣賞中的困難
學生在進行音樂欣賞時,會由于對某些音樂要素的掌握不夠而碰到困難。在進行音樂作品欣賞時,他們往往只能聽出旋律的好聽與否、節奏的快慢、音樂所表達的或悲或喜的情感等表面的東西,卻很難理解這個旋律好聽與否的原因,或者不同的音響效果與什么有關以及作品中所表現的情緒與節奏有何關系等等問題。雖然就初中音樂而言,因為學生不是音樂專業的,不必過多地給他們強調音樂理論知識及技能,但是只會聽音樂是否好聽,無疑是不夠的。因此,教師要善于引導學生理解相關的音樂知識。筆者認為,讓學生反復欣賞并歌唱同一類型的音樂是一個很有效的方法。比如,教師的音樂教學可以分時間段進行,某一時間段欣賞某一類型的音樂。這樣,在明確了教學目標的基礎上,有條理地進行教學,通過同類音樂作品的類比,更易于學生對作品相關知識的理解和掌握。
2.引導學生將音樂與其他藝術形式相聯系
在音樂教材中,并非只有音樂作品,還包含有舞蹈、電影、繪畫等內容。這就說明,音樂并不是一門孤立存在的藝術,它與其他藝術有著密切的聯系。比如,我國的戲曲就是一門極具綜合性的藝術,它將文學、歌舞及說唱表演和美術等融為一體。此外,電視、電影藝術也同樣如此,音樂這一因素都包含在其中。可見,教師在進行音樂教學時,很有必要引導學生將音樂與其他藝術形式聯系起來理解。尤其是在進行音樂作品欣賞時,善于引導學生將音樂要素遷移到繪畫、舞蹈及影視作品中,或者是從這些藝術形式中找出隱含的音樂元素,讓學生在整個欣賞過程中都不脫離音樂。這樣,不僅有利于學生對所學音樂知識的鞏固,還能化難為易,更加準確、細致地進行音樂欣賞,為進入藝術表現環節打下基礎。
3.引導學生積極參與音樂創作活動
筆者認為,教師善于引導學生積極參與音樂創作活動是音樂欣賞教學中最有效的教學方法。產生音樂作品是一度創作,而演唱演奏則是二度創作,只有親自參與到創作中,方能體驗出音樂創作的完美藝術。任何教學都應該是在師生共同參與的情況下進行的,音樂欣賞教學也是如此。因而,在音樂欣賞教學中,教師要善于引導學生積極參與到音樂的二度創作中,親自體驗音樂創作活動所產生的快樂心情,并在此過程中欣賞自己的創作,從而提升音樂欣賞學習的信心。毫無疑問,這種方法通過學生積極主動的參與,能有效激發學生對音樂的極大興趣,從而產生對音樂的熱愛之情,進而為以后熱愛音樂打下堅實的基礎。
4.真正落實寓教于樂的原則
教師在進行音樂欣賞教學時,要盡量在凸顯音樂特點的同時使音樂欣賞課堂教學精彩紛呈,盡量做到寓教于樂。在音樂欣賞教學中,教師要以音樂為載體,在教學過程中讓學生真切了解豐富多彩的音樂藝術的相關內容,進而在此過程中學習并掌握多種多樣的音樂表現形式以及相關的文化,讓學生在精彩的課堂上輕松地掌握知識,每個教學環節都學得很快樂,并且都沒有脫離音樂。
總之,音樂是一門藝術,教師在音樂欣賞教學中要充分針對學生的實際來進行,避免將這門藝術課上成文化課。音樂教學對學生的審美情趣及高尚情操的培養有著很好的促進作用。因此,如何上好初中音樂課,尤其是初中音樂欣賞課,是值得廣大音樂教師探討的問題。
參考文獻:
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