序論：寫作是一種深度的自我表達(dá)。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內(nèi)心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇流浪者英文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創(chuàng)作。

篇(1)

格里格《孤獨(dú)的流浪者》是一首帶再現(xiàn)的單二部曲式，該首小品雖不大，但運(yùn)用諸多作曲技術(shù)手法，如古代弗里吉亞調(diào)式的四音列、調(diào)性和材料的錯(cuò)位再現(xiàn)、曲式中分裂重復(fù)的規(guī)律化寫法、k46屬功能化等等，因此，該首小品卻集中了多種核心音樂技法，既有曲式手法亦有和聲技法，堪稱小品中的精華。

弗里吉亞四音列

自然小調(diào)由于沒有升高VII級(jí)，并按從上而下：大二度、大二度、小二度結(jié)構(gòu)使用，進(jìn)而得出自然小調(diào)音列上方四音的下行旋律進(jìn)行，這就是弗里吉亞結(jié)構(gòu)；關(guān)于從上而下一般指：從主和弦的根音級(jí)進(jìn)下行到V級(jí)（I-VII-VI-V）。格里格《孤獨(dú)的流浪者》開始處就使用弗里吉亞進(jìn)行，主調(diào)b小調(diào)，從主功能開始到k46，其中k46屬于意外進(jìn)行，具有屬功能性，也恰好符合弗里吉亞結(jié)構(gòu)特征。其中可細(xì)分為四個(gè)聲部，現(xiàn)一一呈現(xiàn)：

第1小節(jié)高音聲部與低音聲部呈八度疊加旋律，內(nèi)聲部為b小調(diào)I級(jí)、III級(jí)持續(xù)，也可廣義泛指主持續(xù)；和聲特征為：t-t2-tsvi-k46；其中k46屬于意外進(jìn)行，具有獨(dú)立屬功能作用。第2小節(jié)是開頭小節(jié)的重復(fù)，前2小節(jié)由1+1樂匯組成，后樂節(jié)分裂了弗里吉亞四音列，呈倒影形式衍展，經(jīng)D7-t終止于b小調(diào)。

一、帶重復(fù)樂段的單二部曲式

格里格《孤獨(dú)的流浪者》為帶再現(xiàn)單二部曲式，其中后樂段為原樣重復(fù)樂段，調(diào)式調(diào)性也與重復(fù)樂段一致；這種重復(fù)樂段手法在西洋曲式中較為常見，并且非常規(guī)范、嚴(yán)謹(jǐn)，這也符合西洋曲式的規(guī)則。為了清晰的呈現(xiàn)各結(jié)構(gòu)部分，現(xiàn)把各部分的曲式結(jié)構(gòu)圖一一列出：

二、曲式中模進(jìn)、分裂、重復(fù)、壓縮、變奏手法的技術(shù)運(yùn)用

音樂材料的發(fā)展手法在曲式中是極為重要的，既提供了曲式分析的依據(jù)，也是曲式分析的語言來源。格里格《孤獨(dú)的流浪者》中模進(jìn)、分裂、重復(fù)、壓縮、變奏的材料手法運(yùn)用的極為典型。為了論證這一問題，現(xiàn)提供譜例如下：

以上譜例是格里格《孤獨(dú)的流浪者》中的第12-15小節(jié)，第12小節(jié)是從6/8拍后半拍弱起開始，第11小節(jié)最后一拍的材料與第12小節(jié)相近，因而第12小節(jié)材料發(fā)展手法為分裂、變奏，短短的4小節(jié)是格里格《孤獨(dú)的流浪者》全曲中最富有魅力處，堪稱瑰寶。第13小節(jié)后半拍到第14小節(jié)為壓縮、平行發(fā)展的新四音列動(dòng)機(jī)，然后重復(fù)二次，一直到第15小節(jié)的第三拍與第四拍，該兩拍音樂材料手法為分裂、重復(fù)，第15小節(jié)的第五拍為第三、四拍的分裂、重復(fù)；該譜例格里格把音樂材料手法發(fā)揮到極致，最后只分裂、重復(fù)一個(gè)音，格里格在作品中發(fā)展一個(gè)新的四音動(dòng)機(jī)，借助音樂材料手法而形成新的音樂內(nèi)涵。關(guān)于模進(jìn)是全曲中運(yùn)用較為多的音樂材料手法，有嚴(yán)格模進(jìn)、自由模進(jìn)、轉(zhuǎn)調(diào)模進(jìn)，但格里格《孤獨(dú)的流浪者》中嚴(yán)格模進(jìn)幾乎不常見，自由模進(jìn)、轉(zhuǎn)調(diào)模進(jìn)常見，現(xiàn)各舉一例呈現(xiàn)如下：

以上譜例為自由模進(jìn)，為第16小節(jié)到17小節(jié)，第17小節(jié)是16小節(jié)的下行三度模進(jìn)、變奏，調(diào)式調(diào)性為e小調(diào)轉(zhuǎn)為b小調(diào)（主調(diào)）。第17小節(jié)引入了一個(gè)新的三連音節(jié)奏，故而有所區(qū)別，非嚴(yán)格意義上的模進(jìn)，也非轉(zhuǎn)調(diào)模進(jìn)，第16小節(jié)調(diào)式調(diào)性為e小調(diào)，如果下行三度模進(jìn)即為c小調(diào)或C大調(diào)，譜例中顯然不是，為b小調(diào)（主調(diào)）。

以上譜例是格里格《孤獨(dú)的流浪者》中第一樂句第1小節(jié)和第二樂句第5小節(jié)，第一樂句第1小節(jié)調(diào)式調(diào)性為主調(diào)b小調(diào)，第二樂句第5小節(jié)調(diào)式調(diào)性為主調(diào)的三度關(guān)系調(diào)（平行大調(diào)：D大調(diào)），從音樂材料上看，第1小節(jié)為弗里吉亞進(jìn)行，為四音動(dòng)機(jī)，第5小節(jié)為第一樂句第1小節(jié)的上行三度模進(jìn)，材料重復(fù)，因此，后面音樂片段為前面音樂片段在另一調(diào)上的重復(fù)，即為轉(zhuǎn)調(diào)模進(jìn)。

篇(2)

仔細(xì)聆聽，你會(huì)發(fā)現(xiàn)F.I.R的作品似乎總是暗藏著一條異域路線，第一輯《F.I.R》滲透的吉普賽情調(diào)，第二輯《無限》展露的中東風(fēng)情，第三輯《飛行部落》注入的南美印加文化，再加上第四輯融合了古典與現(xiàn)代的魔幻中國(guó)風(fēng)，第一唱作天團(tuán)總能讓人體會(huì)到前所未有的神秘驚喜。

火?火花四射

日前F.I.R終于在臺(tái)北小巨蛋舉行了出道來的首場(chǎng)售票演唱會(huì)，這一刻三人盼了四年、等了四年也準(zhǔn)備了四年，所迸發(fā)出的激情火花當(dāng)然是眼花繚亂不足以形容的。因?yàn)檠莩獣?huì)名為“第十行星”，所以開場(chǎng)便是模擬宇宙中行星誕生的過程，三人從一個(gè)銀色星球中出場(chǎng)，飛身著布滿閃閃發(fā)亮的LED燈的別致服裝更是震撼無極限。在毫無冷場(chǎng)的兩個(gè)半小時(shí)內(nèi)，F(xiàn).I.R一口氣呈現(xiàn)了20多首歌曲；嘉賓信和孫燕姿也輪番助陣飆歌；1015位偏遠(yuǎn)的貧困小朋友當(dāng)特別來賓、阿沁當(dāng)眾跪地求愛獻(xiàn)巨型鉆戒……所有這一切，無不令現(xiàn)場(chǎng)歌迷大贊“值回票價(jià)”。

電?來電驚魂

阿沁和飛的戀情一來電，著實(shí)讓建寧老師吃了一驚。想當(dāng)年他逼二人演唱《天天夜夜》時(shí)必須手牽手，兩人還老大不愿意，現(xiàn)在小兩口卻撇下他自顧自甜蜜起來，建寧老師沒好氣地抱怨：“我只叫你們牽手，沒叫你們?cè)谝黄稹！?/p>

其實(shí)早在八年前，阿沁和飛就在大學(xué)里的一次歌唱比賽中相識(shí)了，當(dāng)時(shí)阿沁只覺得這個(gè)女孩唱英文歌挺厲害，而飛對(duì)他的第一印象根本就談不上好，“他在學(xué)校總是背著一把吉他，一副很囂張的樣子。”對(duì)于戀情，阿沁表示兩人都過了沖動(dòng)的年齡，能找到一個(gè)互相理解的伴侶才是最重要的。而飛也回應(yīng)，她和阿沁一直是很理智地相處，即使未來感情破裂組合也絕對(duì)不會(huì)解散。有了戀情的加持，似乎這段“肥水不流外人田”的“革命情感”令F.I.R的戰(zhàn)斗力更加如虎添翼。

篇(3)

HOG到今天為止，依然被定義為一個(gè)“sponsored community marketing club”，也就是受到品牌商贊助的社團(tuán)營(yíng)銷性質(zhì)的俱樂部組織。只不過，從一開始，哈雷公司在理念上就設(shè)定：HOG不僅是促銷產(chǎn)品，更是“推銷”一種生命存在的方式。

HOG的死忠粉絲絕大多數(shù)是消費(fèi)力極高的中青年男性，他們感覺自己的聚集秘訣就是哈雷摩托本身。

但實(shí)際上，HOG絕不僅僅只是一個(gè)自然形成的品牌消費(fèi)者聚集體。沒錯(cuò)，品牌商在組織之初，就分析、調(diào)用了商品本身的所有人文內(nèi)涵，所有HOG成員都認(rèn)為：哈雷不僅僅是一部摩托車；它和它背后的故事幾乎容納了一切讓男人腎上腺素狂飆的元素——自由、流浪、包容、狂野、財(cái)富虛榮、民族主義……但同時(shí)你要明白，HOG也發(fā)揚(yáng)了自己巨大的組織力和影響力。

忠粉特質(zhì)的最初養(yǎng)成

1903年，第一輛哈雷·戴維森摩托車誕生。根據(jù)官司言記載，它產(chǎn)自威斯康星州密爾沃基市的一個(gè)工棚，由威廉 哈雷和亞瑟·戴維森用雜七雜八的零件拼湊而成。

當(dāng)這兩個(gè)毛頭小伙在工棚里揮汗如雨的時(shí)候，也許偶爾會(huì)做過百萬富翁的白日夢(mèng)，但肯定還沒有瘋狂到把哈雷和所謂的美國(guó)精神綁在一起。

直至二戰(zhàn)，情況發(fā)生了變化。美國(guó)人的二戰(zhàn)英雄除了麥克阿瑟、艾森豪威爾和巴頓，還有一群定格在電影里的飛行員，他們也是一幫開著摩托車四處轟鳴的亡命徒，路的一端是空中決斗、死亡和勛章。

美國(guó)飛行員奠定了摩托車文化的全部基礎(chǔ)。除了震耳欲聾的馬達(dá)，哈雷騎士最重要的行頭是黑色皮夾克，那是飛行員的專利。影響之深，還可以從戰(zhàn)后蓬勃興起的摩托車俱樂部中看出。其中的典型，就是“地獄天使”。

奧爾森后來回憶，“地獄天使”這個(gè)詞，給他的MC（英文“摩托車俱樂部”的縮寫）極大的啟示，最后不僅繼承了名字，還把白底紅字的飛虎隊(duì)“地獄天使”的標(biāo)志也抄襲為自己的會(huì)標(biāo)，且一定要縫在黑色皮夾克背后。

隨著MC的興起，一出極具美國(guó)特色的場(chǎng)景長(zhǎng)盛不衰：夕陽下，引擎嘶吼聲中，濃煙滾滾，夾雜著一股燒輪胎的焦味，一群精壯漢子身著一水兒的黑皮夾克，從地平線上飛速駛來，表情木然又透著幾絲得意，胯下是清一色的哈雷摩托車。領(lǐng)頭那個(gè)，名叫馬龍·白蘭度。這是20世紀(jì)50年代電影《飛車黨》的經(jīng)典鏡頭。

《飛車黨》取材于1947年的事實(shí)事件，史稱“霍列斯特騷亂”。在加州一處小鎮(zhèn)的國(guó)慶活動(dòng)中，美國(guó)摩托車協(xié)會(huì)贊助舉行年度的“吉卜賽巡游節(jié)”，結(jié)果從全國(guó)擁來4000名摩托車手，場(chǎng)面失控成了，最后演變?yōu)轵}亂。

事后，主辦方摩托車協(xié)會(huì)聲稱“99%的車手都是守法的好公民，只有剩下那1%的是暴徒。”此語一出，直接后果是在英文中增添了一個(gè)詞知——“百分之一的人”，專指的摩托車手和摩托車俱樂部。

說來也奇怪，“飛車黨”的模仿對(duì)象是飛行員，其群體中也有大量復(fù)員軍人。戰(zhàn)斗英雄們剛剛以生命捍衛(wèi)的這個(gè)國(guó)家，怎么突然就成他們必欲除之而后快的對(duì)象了呢？

只能說，戰(zhàn)爭(zhēng)越殘酷越刺激，和平就越無聊越?jīng)]勁。心態(tài)上的落差讓英雄們無法融入正常生活，于是滑入底層。正如某一位“飛車黨徒”說的：“我們就是喜歡炫耀，所以弄出一大堆噪音，然后每個(gè)人都會(huì)看我們。”

“自由”的灌入與強(qiáng)化

復(fù)員軍人造反，只是戰(zhàn)后美國(guó)大變革的胎動(dòng)。等十幾年后嬰兒潮一代登上歷史舞臺(tái)，那對(duì)現(xiàn)在秩序的挑戰(zhàn)才叫兇狠。所有的美國(guó)價(jià)值觀，都在20世紀(jì)60年代經(jīng)歷了嚴(yán)懲的動(dòng)遙，或者干脆重塑，而哈雷摩托，真正地成了“在路上”的流浪者們的圣騎。

這一代哈雷騎士的偶像，顯然出自1969年的影片《逍遙騎士》。長(zhǎng)發(fā)、長(zhǎng)須、長(zhǎng)鬢角，身著花襯衫和黑皮夾克的男主角彼得，與朋友開著威風(fēng)凜凜的哈雷摩托車穿越美國(guó)。

哈雷出場(chǎng)時(shí)，比彼得本人更隆重——通體鍍鉻的車身銀光閃閃，極具視覺沖擊力。再仔細(xì)看，那車已經(jīng)被改裝得像彼得本人一樣瘦長(zhǎng)。整部影片里，彼得都拉著一張冷酷麻木的長(zhǎng)臉，開上哈雷的第一個(gè)動(dòng)作，就是把手表扔了——標(biāo)志著和一切社會(huì)習(xí)俗決裂。

直到這個(gè)鏡頭，“自由”這塊閃閃發(fā)光的招牌終于釘上了哈雷文化，此前只有青春期的不負(fù)責(zé)任和放浪形骸。

騎上哈雷，彼得們飛馳在沉睡的美國(guó)南方，尋找自由。他們看到了神秘宗教公社里一群絕望的精神病人，他們看到了釀酒成性卻又有特權(quán)的律師（象征主流人群）。整個(gè)美國(guó)已經(jīng)墮落得不可救藥，于是彼得們帶著去嗑藥、。

電影里有一句著名的臺(tái)詞，彼得冷漠地說：“我從來沒想變成別人。”

這句話在社會(huì)層面上的效果極其荒謬——“逍遙騎士”不想做別人，可別想要變成他。一時(shí)間，按電影里的樣式改裝哈雷摩托竟蔚然成風(fēng)。

可怕之處就在于此——“追尋自由”，但這一行為不再是自由的，而是模仿。嬉皮士的叛逆，在外觀上驚人相似：長(zhǎng)須長(zhǎng)發(fā)不剪，墨鏡不摘，黑皮夾克不脫；在精神上，嬉皮士們紛紛求助于東方宗教和；在目的上，追尋到的所謂“自由”，不過是一種復(fù)制的心理感受。集大成之體現(xiàn)，是20世紀(jì)70年代名作《禪與摩托車維修的藝術(shù)》中的一段話：

“它（哈雷摩托）沒有什么車窗玻璃在面前阻擋你的視野，腳下飛馳而過的是實(shí)實(shí)在在的水泥公路，和你走過的土地沒有兩樣。它結(jié)結(jié)實(shí)實(shí)地躺在那兒，雖然因?yàn)樗倏於@得模糊，但是你可以隨時(shí)停車，讓那份踏實(shí)深深印在你的腦海里。”

篇(4)

一位尋覓“靈魂伴侶”的女孩的情感秘事

我知道我對(duì)我男友是有感情的，他一直對(duì)我很好。但是，經(jīng)過了一年多時(shí)間的相處，我發(fā)現(xiàn)我們對(duì)待人生的觀念，對(duì)待生活的態(tài)度，為人處世的方式，喜好截然相反。兩個(gè)人在一起總是各自抱怨，弄得十分不快。我想我們不是真正的soul mate吧？！

然而，因?yàn)槟挲g大了，繼續(xù)相處下去，就將面臨結(jié)婚的問題，這讓我很恐懼！

想分手，舍不得。不分，我對(duì)我們的未來又沒有信心。 好像自己被推到了感情的十字路口，知道是該做出決定了，不然對(duì)誰都不好，可是該何去何從呢？要堅(jiān)持尋找自己的soul mate嗎？

顯然，這位女孩是相信soul mate的存在的，而且她把和男友之間相處得不愉快歸結(jié)為，男友并非自己的靈魂伴侶。靈魂伴侶到底存不存在？靈魂伴侶所衍生的是一種怎樣的情感……成了許多人爭(zhēng)論的話題。

微討論：你相信“靈魂伴侶”的存在嗎？

堅(jiān)信不疑派：存在，而且就在身邊

@麥成輝：靈魂伴侶，是我聽過以來，形容知交最美麗的名詞。兩個(gè)追求心靈成長(zhǎng)的人，可以找到相伴相依一起進(jìn)步的同行者。這個(gè)物質(zhì)至上的世代里，很多人連自己都照顧不了，蝸居的問題也解決不了，心靈的空間十分狹窄。要充實(shí)已經(jīng)不容易，找著覺性相等兼容的人，是極大的福氣。

@夜如水：伴侶的確是分層次的，我想由低到高該是生理伴侶，生活伴侶，精神伴侶，靈魂伴侶。如果一個(gè)人在選擇婚姻時(shí)。找到的伴侶不僅是生理和生活，更是精神和靈魂的，我想那該是完美的婚姻了。

@Heartbears：你不懂你的愛情生活為何一路走來跌跌撞撞傷痕累累？為何尋尋覓覓到現(xiàn)在仍然形影孤單？你常對(duì)著老天問“你在哪里?”“你何時(shí)出現(xiàn)？”無論你是否相信人本來是陰陽合一的個(gè)體，終其一生都在追尋失落的另一半，你仍然在內(nèi)心深處深信終有一天會(huì)遇見你注定的那一半、終生伴侶、靈魂伴侶。

@Aileen-晶：最后的最后，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，那些真正能長(zhǎng)久的留在身邊的，不是表面或物質(zhì)的匹配，而是來自內(nèi)在，一種靈魂的相契程度，共同的理想，愛好乃至對(duì)生活的態(tài)度，追求，能夠一起奮斗，扶持，從而不離不棄―a soulmate 一個(gè)靈魂伴侶，這才是幸福。

呲之以鼻派：不存在，只是一種美好愿景

@請(qǐng)喊我_Alan：我認(rèn)為soul mate 靈魂伴侶根本不存在，熱烈的愛情會(huì)逐漸被現(xiàn)實(shí)的生活和責(zé)任所取代，關(guān)鍵是能夠互相關(guān)心、共同創(chuàng)造穩(wěn)定的家庭。

@小熊心理咨詢：Soul mate（靈魂伴侶）這個(gè)英文詞似乎更像心理學(xué)說的“另一個(gè)自我”。“每個(gè)人都有一個(gè)真正屬于她的靈魂伴侶”，這不過是人類對(duì)抗孤獨(dú)的一種美好愿望。生活中我們沒有找到真正的生死相與、榮辱共享的朋友或愛人，于是在靈魂的世界中去求索……

@sharon107：其實(shí)，跟不同的人生活在一起會(huì)出現(xiàn)不同的問題，這和那個(gè)人沒有關(guān)系，而是生活本質(zhì)，就算換一個(gè)人，也會(huì)出現(xiàn)新問題。現(xiàn)實(shí)生活中沒有現(xiàn)成的靈魂伴侶，你要為對(duì)方妥協(xié)、成長(zhǎng)并完善自己，學(xué)會(huì)把精力投入到現(xiàn)在的生活中，才會(huì)越來越有感知幸福的能力。

@AZ小姐：從來愛只是種感受，在博愛的年代，許多人都學(xué)著不斷地嘗試與分辨所謂的愛，并有意識(shí)地要找一個(gè)MR.Right，但在溝通層面上卻又在無數(shù)的爭(zhēng)吵與誤會(huì)里感覺虛無，所以從生活本質(zhì)來說，“靈魂伴侶”簡(jiǎn)直就是至高需求。

弄懂自己的心意共同修行

@njsophie：愛情是發(fā)自內(nèi)心相互吸引、傾心、追崇。如果你追求理想，就找志同道合靈魂伴侶；如果追求生活精彩，你是內(nèi)向型就找個(gè)黃蓉，你陽光就找個(gè)包容型的；如果希望平淡，就找一踏實(shí)可靠的；如果缺乏安全感，就找憨厚、真心愛你的。先問自己，到底想要什么。

@聽禪的木魚：人活著，都要學(xué)習(xí)一門叫“愛”的功課。只有真正懂得愛時(shí)，我們才能找到靈魂深處的“回家的路”。所謂靈魂伴侶，正是那個(gè)在這條路上可以和我們向著同一個(gè)方向攜手前進(jìn)的人。在這個(gè)人身上我們可以找到很多的關(guān)于自己內(nèi)心的恐懼和痛。也只有靈魂伴侶才能夠和我們一起體驗(yàn)生命的那份精彩、完整以及豐盛。

@胡困困：柏拉圖說“我們每個(gè)人都只是半個(gè)人”，生命的目標(biāo)就是要去尋找失散的“另一半”，只要“恢復(fù)原初狀態(tài)，就可以從此生活在快樂與幸福之中”。可是真的有靈魂伴侶這個(gè)人么？我覺得這是需要兩個(gè)人共同去修行的，一同找到共生的靈魂。

@Joshua-J：How to find your soulmate？愛是唯一真正帶給我們滿足、讓我們超越自己的力量。我們愛的強(qiáng)度取決于我們的誠(chéng)實(shí)度。要想讓我們心里的愛持久，或者要想讓愛回歸，就需要一個(gè)不斷的認(rèn)識(shí)過程。我們只有讓越來越多的愛流進(jìn)我們生活的所有領(lǐng)域，我們才會(huì)越來越幸福。

@心理師肖雪萍：我認(rèn)為靈魂伴侶是可遇不可求的，靈魂伴侶需要人格特質(zhì)作為基礎(chǔ)才能達(dá)到。但即便他不能成為你的靈魂伴侶，也并不影響他愛你，更加不影響他給你幸福的生活，所有渴望“靈魂伴侶”的人，在與不同人格特質(zhì)的人結(jié)合后，都要能一邊享受另一半給你的愛和溫情，一邊接受自己的婚姻注定要有遺憾的感覺。然后嘗試在友誼里尋找“相通”感以作為補(bǔ)償。

@Roy_lee：圣經(jīng)說，二人總比一人好。婚姻里，夫妻兩人互相依存的關(guān)系，我覺得，仿佛有種兩只小貓相互磨蹭的迷人魅力。與其說另一半是靈魂伴侶，倒不如同時(shí)定義另一半是世界上最懂自己的“生活共犯”。

篇(5)

流浪的開始

與虹風(fēng)的相識(shí)，實(shí)屬偶然。那時(shí)我無意間在網(wǎng)上看到獨(dú)立書店聯(lián)盟組織的一次書展活動(dòng)，活動(dòng)中還兼賣咖啡、花草茶等綠色手工制品，覺得很是有趣，所以就給公布的聯(lián)盟信箱發(fā)了封郵件，而給我回信的就是虹風(fēng)本人。在后來的接觸中，我發(fā)現(xiàn)她是一個(gè)精力非常旺盛的人，除了書店的日常經(jīng)營(yíng)外，她翻譯書稿、聯(lián)絡(luò)作者以及負(fù)責(zé)獨(dú)立書店聯(lián)盟的很多工作。2009年，為了了解書業(yè)變遷對(duì)鄉(xiāng)鎮(zhèn)書店的影響，她和朋友騎自行車開始往臺(tái)灣的東部和南部行進(jìn)，深入鄉(xiāng)鎮(zhèn)探訪小書店，親眼見證這些書店的真實(shí)處境，并將自己所觀所感在臺(tái)灣《聯(lián)合報(bào)》上發(fā)表，震撼了許多關(guān)注臺(tái)灣閱讀狀況的愛書人。

今年四月份，她告訴我她入選了云門舞集文教基金會(huì)的“流浪者計(jì)劃”，準(zhǔn)備離開臺(tái)灣，出門到大陸尋訪獨(dú)立書店。至于為什么要跨出臺(tái)灣，到外面去考察，原因正如她向云門提交的申請(qǐng)書中寫道：“我不知道，我能夠走多遠(yuǎn)。但這一趟旅程，在這個(gè)時(shí)間點(diǎn)，非想辦法去不可，源于一個(gè)迫切的原因：實(shí)體書店消逝速度的加劇。無論在臺(tái)灣、大陸，還是世界各地，都有相似的處境。”據(jù)她的描述，之所以選擇中國(guó)大陸，還包括香港和澳門作為考察地的原因主要有兩點(diǎn)：一是因?yàn)檎Z言相通，能夠獲得最大的信息量；二是在面對(duì)圖書折扣戰(zhàn)、網(wǎng)絡(luò)書店強(qiáng)勢(shì)競(jìng)爭(zhēng)、電子書的投入和城鄉(xiāng)文化差距拉大等方面，臺(tái)灣和大陸都有相似的境遇。相較于臺(tái)灣傾向于自由市場(chǎng)決定未來書業(yè)樣貌的態(tài)度，大陸管理部門和書業(yè)組織的積極投入以及書店經(jīng)營(yíng)者自身的努力，值得臺(tái)灣學(xué)習(xí)。

在她傳來的“書店拜訪計(jì)劃”里面，60天的行程中，安排了16座城市的49家獨(dú)立書店。以香港為起點(diǎn)，從深圳、廣州、南昌、杭州、上海、南京、青島（天津因故取消）到北京，從南到北，又繼而從北京到鄭州、西安、成都、重慶、貴陽、昆明，再回廣州，最后去澳門，從北到南，畫了一個(gè)Ω字型。

流浪中的所感所悟

這次旅程中，虹風(fēng)勾勒出兩個(gè)大致的樣本，一個(gè)是港澳樣本，一個(gè)是大陸樣本。因?yàn)樘厥獾牡乩憝h(huán)境和發(fā)展歷史，港澳地區(qū)有著不一樣的書店文化，特別是香港。香港書店最大的集中地有兩個(gè)地方，一個(gè)是旺角，另一個(gè)是銅鑼灣。寸土寸金的香港，幾乎所有獨(dú)立書店的共同點(diǎn)都是“小”。而高額的房租，也是香立書店所面臨的最大壓力，增長(zhǎng)的幅度可以從五成到一倍，因此搬家也是常態(tài)。獨(dú)特的環(huán)境還造成了香港書店的另一大特色，就是普遍開在二樓以上，處于高層的也并不少見，像序言、梅馨書店等都在七樓。所以，在香港逛書店被戲稱為“一種向上的運(yùn)動(dòng)”。在圖書的選擇上，香港的獨(dú)立書店主要以人文圖書為主，而根據(jù)店主個(gè)人喜好的不同則有不同的偏向。在這里，港版、臺(tái)版、簡(jiǎn)體字版和英文版的圖書都有銷售，還有一些書店劃出一小部分放寄售的二手書，或者一些在香立出版、獨(dú)立發(fā)行的圖書和CD。在經(jīng)營(yíng)策略上，不同的獨(dú)立書店有不同的吸引人氣的辦法。有的書店通過低價(jià)折扣吸引讀者，有的書店不打折但是會(huì)定期舉行簽售會(huì)或讀者沙龍來吸引讀者。有趣的是，在高額的租金壓力下，獨(dú)立書店業(yè)主們?nèi)匀粺嶂杂陂_分店，這是由于很多的獨(dú)立書店在經(jīng)營(yíng)書店業(yè)務(wù)之外，還兼做發(fā)行，而主要的贏利也是來源于此。還有的書店是靠推行會(huì)員制生存，例如位于油麻地的Kubrick書店，它的母公司是百老匯劇院，會(huì)員制主要是劇院所推，會(huì)員可以享受買票、購(gòu)書和餐飲消費(fèi)折扣，會(huì)員年費(fèi)僅120港幣。

相比之下，大陸的獨(dú)立書店的生存樣態(tài)就更為豐富。有走豪華高端路線的，如廣州方所（經(jīng)營(yíng)團(tuán)隊(duì)幾乎全部來自于臺(tái)灣誠(chéng)品）；有走企業(yè)智庫(kù)路線的，如杭州的楓林晚；有走大型連鎖路線的，如上海季風(fēng)；有走發(fā)行路線的，如南昌的青苑；有走圖書館路線的，如南京的先鋒……在這些業(yè)界翹楚鋒芒掩蓋之下，還有無數(shù)散落于各處的小書店，它們不一定具有很高的知名度，但是仍然在堅(jiān)守著自己的理想。正如虹風(fēng)自己所言：“你要如何判定一個(gè)城市、一個(gè)國(guó)家是否具有文化？實(shí)際上這個(gè)問題很容易回答。假如你認(rèn)為日本非常有文化，法國(guó)、德國(guó)亦然，那你大概心底就有個(gè)譜。這就像，即便我們都厭煩死誠(chéng)品了，但你無法否認(rèn)，成千上萬的文化愛好者，他們就是為了一個(gè)誠(chéng)品才來到臺(tái)灣的。那也就像是，有無數(shù)的游客為了惠文社去到京都，為了莎士比亞書店去到法國(guó)。”獨(dú)立書店，已經(jīng)成為構(gòu)成城市人文環(huán)境不可或缺的一部分了。

篇(6)

一、體育吉祥物的起源：狩獵儀式

20世紀(jì)80年代末，西方學(xué)者桑索尼、古特曼以及湯普森等人都試圖證明體育是一項(xiàng)源自古老儀式的社會(huì)活動(dòng)。根據(jù)桑索尼的觀點(diǎn)，體育的起源，可以在狩獵的祭祀儀式中發(fā)現(xiàn)[2]。桑索尼從古希臘的墓葬、人工制品以及文獻(xiàn)中發(fā)掘證據(jù)，指出舊石器時(shí)代狩獵的一些主題思想在古希臘、美洲土著民那里發(fā)現(xiàn)了很好的蹤跡，在當(dāng)代體育中也總能見到些蛛絲馬跡。舊石器時(shí)代狩獵的主題包括偽裝手段、火把，還有狩獵者出發(fā)前要用水凈身等，以及架起篝火大鍋來祭祀和蒸煮獵物。在桑索尼看來，這些主題通過各種方式延續(xù)下來：或以儀式的形式蘊(yùn)含在現(xiàn)代體育之中，例如賽前禁欲、賽前的篝火、火炬?zhèn)鬟f、運(yùn)動(dòng)員口中念念有詞的個(gè)人儀式；或以符號(hào)的形式體現(xiàn)在獲勝獎(jiǎng)杯、植物裝飾（如橄欖枝）來美化運(yùn)動(dòng)員取得的榮譽(yù)，當(dāng)然，還體現(xiàn)在以動(dòng)物代表球隊(duì)上。用桑索尼的話，“這些舊石器時(shí)代狩獵儀式的信號(hào)，點(diǎn)綴了當(dāng)代體育文化的方方面面”[2]。

吉祥物也是一種對(duì)“好運(yùn)”的祈求。以動(dòng)物皮做的玩偶來代表動(dòng)物，被視為保持社會(huì)秩序井然有序和帶來好運(yùn)的象征。隨著人類文明的進(jìn)步，狩獵已不再是農(nóng)業(yè)社會(huì)人們的生計(jì)手段時(shí)，獸皮儀式則以一種新的方式來美化具有文化意義的事物，如體育。因此，當(dāng)代很多運(yùn)動(dòng)隊(duì)都習(xí)慣以動(dòng)物來命名，如公牛、獅子、老虎，球員也將動(dòng)物的一些符號(hào)印在比賽服、器材或者飾品上。桑索尼認(rèn)為，包括像動(dòng)物皮這樣的儀式，具有某種符號(hào)價(jià)值或象征意義，通過以動(dòng)物命名球隊(duì)或者使用動(dòng)物作為吉祥物來美化、修飾比賽和慶典。

二、體育吉祥物的本質(zhì)屬性：符號(hào)

體育吉祥物的本質(zhì)屬性是符號(hào)，是一種標(biāo)志和象征。符號(hào)可以是任何事物，如單詞、手勢(shì)或者物體。符號(hào)對(duì)群體成員來說，具有特殊的含義。一些符號(hào)如眨眼，有時(shí)是沒有意義的，而其他的如國(guó)旗和吉祥物等則極具重要的象征意義。這些符號(hào)有兩個(gè)基本的作用：一是使得群體內(nèi)的個(gè)體成員團(tuán)結(jié)在一起；二是區(qū)分一個(gè)群體與另一個(gè)群體。在體育領(lǐng)域，每一個(gè)城市的球迷都有自己的群體身份，這種群體身份以名稱、手勢(shì)、有特色的服裝顏色以及吉祥物來展示。群體的這些符號(hào)推動(dòng)了成員的團(tuán)結(jié)并將它們與競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手區(qū)別開來。

社會(huì)學(xué)的主要?jiǎng)?chuàng)始人、法國(guó)社會(huì)學(xué)家埃米爾?迪爾凱姆，又名涂爾干，認(rèn)為傳統(tǒng)力量統(tǒng)治的社會(huì)靠“機(jī)械的團(tuán)結(jié)”來維系。特別是在文明程度較低的社會(huì)中，同一團(tuán)體的成員們采取同樣的謀生手段，保持同樣的習(xí)俗，信奉同一圖騰，這種共同性使他們意識(shí)到大家同屬一個(gè)集體，而不會(huì)離心。圖騰是同質(zhì)社會(huì)重要的社會(huì)符號(hào)，這種圖騰通常是某種動(dòng)物，這種對(duì)動(dòng)物或其他物品的公式在西方很多學(xué)校以及職業(yè)球隊(duì)中十分普遍。人們使用圖標(biāo)或吉祥物首先是為了建立一種自我概念，來表示本群體的傳統(tǒng)、特殊的歷史，如凱爾特人、流浪者、愛國(guó)者、開拓者。但大多數(shù)情況下，他們使用的都是帶有挑釁和暴力含義的符號(hào)，如老鷹、灰熊、斗牛犬、魔鬼。由此看來，一方面吉祥物在群體內(nèi)產(chǎn)生強(qiáng)烈的向心力，另一方面，也具有潛在的黑暗的一面。吉祥物，以及名稱、標(biāo)志、隊(duì)旗等符號(hào)有時(shí)是對(duì)其他群體的不敬，可能是對(duì)排斥群體的貶低、輕視，如婦女、黑人。因此，有時(shí)吉祥物這樣的符號(hào)就是用來維護(hù)權(quán)勢(shì)一方的統(tǒng)治地位的象征。所以，體育吉祥物作為一種符號(hào)，不僅有影響力來保持群體內(nèi)的團(tuán)結(jié)，也可以區(qū)別“群體內(nèi)”和“群體外”，并體現(xiàn)他們之間的等級(jí)差別。

三、體育吉祥物的存在：文化展現(xiàn)

體育吉祥物至今仍然存在著，并且在其產(chǎn)生、演變的過程中既有正面的、積極的、正義的吉祥物，也有負(fù)面的、消極的、邪惡的元素。體育吉祥物何以能夠普遍存在和廣泛包容？原因在于它是一種文化展現(xiàn)，是伴隨著體育文化的存在和發(fā)展而演進(jìn)的。體育文化不同于一般文化，它并非只展現(xiàn)某一種獨(dú)立的文化現(xiàn)象，體育本身包括了文化的諸多方面。體育文化是一個(gè)巨大的、多變的文化范疇，就像人類的一個(gè)“文化博物館”[3]。

體育吉祥物的本質(zhì)是符號(hào)，而關(guān)于這一點(diǎn)，著名的體育社會(huì)學(xué)家哈格里夫斯曾指出，運(yùn)動(dòng)、游戲及比賽的很多方面都具有豐富的符號(hào)標(biāo)識(shí)。體育吉祥物作為一種符號(hào)，它的表達(dá)是以體育文化為舞臺(tái)的。體育吉祥物的標(biāo)志或象征，無論是好的還是壞的，都可以表現(xiàn)在體育文化中，因?yàn)轶w育文化是質(zhì)樸的并合乎慣例的，具有普遍的訴求[4]。同時(shí)，哈格里夫斯還指出，體育文化展現(xiàn)的重要內(nèi)容是“身體”，這里的“身體”是指社會(huì)的標(biāo)志和象征，是社會(huì)斗爭(zhēng)的“場(chǎng)所”。體育吉祥物便植根于這樣一種“身體”之中。體育吉祥物不僅可以被看到（這對(duì)重構(gòu)歷史極為重要），而且還可以被觸摸和聆聽，是可靠的、實(shí)實(shí)在在的。體育吉祥物同運(yùn)動(dòng)員、觀眾一樣，是活的經(jīng)歷，在同一個(gè)平臺(tái)上展現(xiàn)同一種文化符號(hào)，這種展現(xiàn)的方式實(shí)際上就是一種儀式。因此，它們是一個(gè)包含了很多儀式元素的過程，只是人們經(jīng)常無法意識(shí)到[5]。人們希望通過這種儀式化的方式可以使歷史永存，此時(shí)，“身體”及其裝飾（體育吉祥物）更像是一種敘事方法，使歷史和文化以不同的方式展現(xiàn)在人類面前。所以說，體育吉祥物以體育文化的一種載體存在和發(fā)展著。

四、后現(xiàn)代的體育吉祥物：大眾文化的時(shí)代性

今天的體育吉祥物，除了是群體身份的象征、體育文化的載體外，還更多地承擔(dān)了一種表達(dá)方式的功能。體育吉祥物承載了更多的意義，如控制力、好運(yùn)、可靠性以及懷舊等。體育吉祥物功能的變化代表了體育的變化。根據(jù)哈金斯的觀點(diǎn)，大眾傳播幫助拓寬了體育的吸引力，改變了人們對(duì)體育的感知和看法，例如足球，從一個(gè)專門的工人階級(jí)的休閑方式，發(fā)展成被普遍接受的流行文化[6]。大眾傳播把體育從一種“口頭傳播流行文化”變?yōu)橐环N“觀賞型的大眾文化”。[7]

體育吉祥物有關(guān)的文化敘述，已不僅限于動(dòng)物、人，還包括了地質(zhì)地貌，天文現(xiàn)象乃至計(jì)算機(jī)模擬出來的東西。例如，美職棒的科羅拉多巖石隊(duì)，美職籃的奧蘭多魔術(shù)隊(duì)、邁阿密熱火隊(duì)。這些名稱都具有了后現(xiàn)代的特征，地質(zhì)構(gòu)成、氣候和自然災(zāi)害（如颶風(fēng)隊(duì)），也成為一種強(qiáng)大事物的象征，因?yàn)樗麄兒茈y控制。現(xiàn)代科技在體育吉祥物中的應(yīng)用也增多，傳統(tǒng)的繪畫和手工設(shè)計(jì)在1996年亞特蘭大奧運(yùn)會(huì)吉祥物設(shè)計(jì)中被電腦科技所替代，那個(gè)由美國(guó)克勞弗通訊公司亞特蘭大子公司設(shè)計(jì)的“怪物”，最初的名字叫“它是什么”，后來，組委會(huì)接到世界各地?cái)?shù)千名兒童給它起的名字，最后采用了亞特蘭大32位兒童的建議，定名為“伊茲”。倫敦奧運(yùn)會(huì)的吉祥物則是兩個(gè)長(zhǎng)著一只大眼睛的精靈。體育吉祥物的形象符號(hào)會(huì)隨著經(jīng)營(yíng)策略的調(diào)整發(fā)生變化，表現(xiàn)手法、象征意義、思想內(nèi)涵，也會(huì)隨著社會(huì)活動(dòng)的變化作出調(diào)整。如1995年，美職籃休斯頓火箭隊(duì)希望吉祥物是個(gè)調(diào)皮可愛、個(gè)性十足，小孩子們一看到就想要擁抱的大塊頭，于是選擇了Teddy Bear作為原型。火箭熊取代了過去的火箭人，成為球隊(duì)現(xiàn)如今使用的吉祥物。

通過對(duì)體育吉祥物的起源、本質(zhì)屬性、后現(xiàn)代的表現(xiàn)形式進(jìn)行探討，可以了解到體育吉祥物的演變過程及其隱含的符號(hào)意義的逐步深入和擴(kuò)展。體育吉祥物是體育傳播的重要媒介，也是體育文化有效展現(xiàn)的載體。無論是古代、現(xiàn)代還是后現(xiàn)代，體育吉祥物作為一種文化形態(tài)，雖然不斷變化不斷發(fā)展，但都蘊(yùn)含人與社會(huì)互相關(guān)聯(lián)的永恒話題。體育吉祥物通過傳達(dá)控制力、好運(yùn)、可靠性以及懷舊等內(nèi)容，而使其在物質(zhì)和精神層面上滿足人們的文化需求。

參考文獻(xiàn)

[1] 霍恩比.牛津高階英漢雙解詞典（第7版）.王玉章.譯.北京：商務(wù)印書館，2009.

[2] Sansone，Greek athletics and the genesis of sport.Berkeley:University of California Press，1988.

[3] Slowikowski，Cultural Performance and Sport Mrscots.Journal of Sport and Social Issues，1993.

[4] Hargreaves，Sport，power and culture:A social and historical analysis of popular sports in Britain. London:Polity Press，1986.

[5] Durland，“Call me in’93”.An interview with James Luna.High Performance，1991.

篇(7)

摘 要：本文從介紹臺(tái)灣第一現(xiàn)代舞團(tuán)“云門舞集”和作品《行草》出發(fā)，講述了《行草》中舞蹈與書法結(jié)合的創(chuàng)作特點(diǎn)，從而探討“云門舞集”的編導(dǎo)林懷民的創(chuàng)作風(fēng)格、創(chuàng)作理念以及舞蹈美學(xué)思想。

關(guān)鍵詞：云門舞集 林懷民 《行草》

2006年，當(dāng)筆者第一次有幸觀看云門舞集的《行草》時(shí)，學(xué)了十幾年舞蹈的我卻一時(shí)不知道該怎么去理解它，一個(gè)個(gè)具體的舞蹈動(dòng)作，我總想把它們與其對(duì)應(yīng)的實(shí)在的對(duì)象聯(lián)系起來，隱約的感受出作者在通過舞蹈向觀眾傳達(dá)著什么，但卻似乎又很模糊、很虛無，而且深層的內(nèi)在的思想我也無法去挖掘。但是舞蹈本身給我的震撼和感動(dòng)卻又讓我拋開這一切久久不能忘懷。編導(dǎo)林懷民與眾不同的創(chuàng)作理念和精神深深打動(dòng)了我，也使我為之迷惑。

一、了解云門舞集，了解《行草》

“云門舞集”是臺(tái)灣一個(gè)現(xiàn)代舞表演團(tuán)體，其名字“云門”來源于傳說，取自中國(guó)古書《呂氏春秋》：“黃帝時(shí)，大容作云門，大卷……”。“云門”是中國(guó)最古老的舞蹈，相傳存在于五千年前的黃帝時(shí)代。黃帝氏族曾以云為圖騰，他的樂舞就叫做“云門”。“云門”本是什么樣子早已杳無線索，這兩個(gè)字實(shí)在是既縹緲又壯麗，把我們的先人達(dá)到過的藝術(shù)境界渲染到極致。[1]

“云門舞集”1973年由林懷民創(chuàng)辦，是臺(tái)灣第一個(gè)職業(yè)舞團(tuán)。“云門舞集”的《竹夢(mèng)》、《行草》、《水月》、《流浪者之歌》、《九歌》等等作品，廣受歡迎。特別是，一些作品讓傳統(tǒng)與當(dāng)代的舞蹈、舞者對(duì)話，古典文學(xué)、民間故事、傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代舞蹈相互交融。其中，《行草》就是一部將舞蹈與傳統(tǒng)藝術(shù)結(jié)合而創(chuàng)作的一部作品。

從字面上不難看出，《行草》的創(chuàng)作靈感一定是來自于我國(guó)的書法藝術(shù)。編導(dǎo)林懷民曾說：“《行草》是二十一世紀(jì)青年人用身體來跟千百年前的字的魂魄對(duì)話，是向偉大的中國(guó)書法傳統(tǒng)的一個(gè)致敬。”

《行草》創(chuàng)作于2001年，它把舞蹈與中國(guó)的書法藝術(shù)高度結(jié)合。在舞臺(tái)上，可以看到舞者們借著王羲之、宋徽宗等人放大的書法作品，借著行書筆法的走勢(shì)，行云流水的舞動(dòng)。創(chuàng)作者從中國(guó)的書法中汲取靈感，讓舞蹈表現(xiàn)中國(guó)書法的氣韻。在《行草》演出中，身穿黑色服裝的舞者們，猶如蘸滿墨汁的毛筆，優(yōu)雅中有狂放、內(nèi)斂中又不失曼妙。在巨大的白色銀幕上，王羲之、懷素、張旭等歷代名家的書法，以驚人的尺寸，動(dòng)人的細(xì)節(jié)，恢弘地相繼展現(xiàn)在觀眾的眼前。目前“行草”系列共有三部作品，分別是《行草》、《行草貳》、《狂草》。

二、書法與舞蹈的對(duì)話

人們常說書畫同源，其實(shí)仔細(xì)想，書法與舞蹈也有許多內(nèi)在微妙的聯(lián)系。杜甫有首《觀公孫大娘弟子舞劍器行》來描寫公孫大娘“舞”藝超群，而有著“草圣”之稱的唐代大書法家張旭，觀看了公孫大娘的劍舞之后，草書大為長(zhǎng)進(jìn)。可見，張旭在觀看公孫大娘劍舞的時(shí)候，感悟到了舞蹈與書法之間聯(lián)系，并把“舞蹈”的神韻巧妙地化用到了自己的書法作品里。

“云門舞集”的《行草》也是如此，雖然，書法是造型藝術(shù)，舞蹈是視覺藝術(shù)。但書法的用筆用墨與舞蹈的肢體訓(xùn)練卻有著仿佛難以言說的相似性。或許，用“氣韻”這個(gè)詞可以來說明一些舞蹈與書法的聯(lián)系。而把握住這兩種藝術(shù)相似的“氣韻”也是《行草》創(chuàng)作者們實(shí)現(xiàn)舞蹈與書法“聯(lián)姻”的重要的創(chuàng)作點(diǎn)。

舞蹈與書法氣韻的相似在于兩門藝術(shù)都是在運(yùn)動(dòng)中享受過程。舞蹈是時(shí)間藝術(shù)，而書法雖然是造型藝術(shù)，但一幅書法作品的韻味是要通過“動(dòng)”來體現(xiàn)的。書法中，每一個(gè)字，每一筆都有往來運(yùn)動(dòng)的趨勢(shì)。特別是出色的書法作品，在運(yùn)動(dòng)過程中，又有內(nèi)在的氣脈流轉(zhuǎn)不息，使得作品突破了造型，突破了靜態(tài)而躍然紙上。舞蹈的韻律、節(jié)奏、力量、動(dòng)勢(shì)同樣形成一種氣韻。比如，中國(guó)的古典舞講究擰、傾、圓、曲，由此形成的收放開合、力度變化，恰恰與中國(guó)的書法藝術(shù)注重同樣的氣韻。從舞者的身體感覺來講，毛筆的筆頭就是舞蹈者的足也就是踝關(guān)節(jié)以下的部分。毛筆的根部就是舞蹈者的踝關(guān)節(jié)。捏著毛筆筆桿的手指就分別是舞蹈者的膝關(guān)節(jié)和髖關(guān)節(jié)。肢體與筆的力度，所包含著的情感等等，都是表現(xiàn)氣韻的直接手段。

書法與舞蹈的這種氣韻的相似，就是《行草》所要表現(xiàn)的。如果我們?cè)凇缎胁荨分羞€能看到“書法”的具體呈現(xiàn)，主要注重的是形似，而《行草貳》則顯然更注重的是神似。《行草貳》林懷民大幅的抽去舞者要表現(xiàn)的那些書法具象，不再?gòu)?qiáng)調(diào)用舞蹈去畫文舞字，而關(guān)注到了這兩種藝術(shù)內(nèi)在的相似。這種“神”，這種內(nèi)在的相似從何來，應(yīng)該就是出自于兩門藝術(shù)相似的氣韻。

舞蹈與書法除了在剛才提到在“動(dòng)”中會(huì)展現(xiàn)氣韻之外，書法的實(shí)虛同樣表現(xiàn)氣韻。中國(guó)藝術(shù)講究的是寫意，講究留白，實(shí)現(xiàn)虛實(shí)相映的藝術(shù)境界。《行草貳》則便是如此，特別是和《行草》去對(duì)比，《行草貳》顯得不再那么的濃墨重彩，不再?gòu)?qiáng)調(diào)那些書法、文字具象，如此，就形成了書法中的墨與白，達(dá)到了那種有虛有實(shí)，虛實(shí)相映的更高的創(chuàng)作境界，給觀眾留下了更多地去回味與思索的空間。

三、現(xiàn)代與傳統(tǒng)的碰撞

“行草”系列的第三部作品就是《狂草》，這是一部讓舞者身體徹底解放的作品，而對(duì)身體的解放的要求，主要還是從西方的現(xiàn)代舞開始。

其實(shí)，不僅是《狂草》，林懷民的所有舞蹈作品，即便是反映中國(guó)傳統(tǒng)文學(xué)、藝術(shù)題材的作品并沒有去使用那些中國(guó)古典舞、戲曲的那些直接的身段動(dòng)作、創(chuàng)作規(guī)范和美學(xué)要求。他編創(chuàng)動(dòng)作的特點(diǎn)是結(jié)合在美國(guó)所學(xué)的現(xiàn)代舞技巧與中國(guó)傳統(tǒng)的戲曲身段，武術(shù)等動(dòng)作高度的結(jié)合。這種高度的結(jié)合不在于取形，而是取意，是一種高度理解現(xiàn)代舞與中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈基礎(chǔ)上的一種結(jié)合與碰撞。

在曾經(jīng)很長(zhǎng)的一段時(shí)間里，中國(guó)的現(xiàn)代舞者們走不出困境。他們只能靠單純的去模仿西方現(xiàn)代舞，可是編出來的作品卻又不被觀眾欣賞和理解。林懷民在這個(gè)喧囂、躁動(dòng)的年代選擇安靜的去“悟”，并提出“中國(guó)人作曲、中國(guó)人編舞、中國(guó)人跳給中國(guó)人看”的創(chuàng)作理念。林懷民一直在試圖打破現(xiàn)代舞的程式。“我們的舞蹈不是紐約、倫敦的復(fù)制品”，他在刻意去發(fā)揮中國(guó)舞蹈與西方舞蹈最大的不同之處。西方舞蹈講究直線條，而中國(guó)舞蹈則講究曲線的唯美，林懷民的許多作品正在一步一步地探索和融合西方現(xiàn)代舞和中國(guó)舞蹈。

除了對(duì)現(xiàn)代與中國(guó)傳統(tǒng)不同舞蹈的理解，更為可貴的是，林懷民對(duì)于滋養(yǎng)不同舞蹈背后的文化有著深刻的體味和理解。林懷民14歲就開始發(fā)表小說，22歲出書，是上世紀(jì)六七十年代臺(tái)北文壇矚目的作家。而當(dāng)他留學(xué)美國(guó)時(shí)，人生開始轉(zhuǎn)彎。25歲時(shí)，他從美國(guó)艾荷華大學(xué)英文系小說創(chuàng)作班畢業(yè)時(shí)，棄文從舞，正式獻(xiàn)身從小就在內(nèi)心深處喜愛的舞蹈事業(yè)，進(jìn)入美國(guó)著名現(xiàn)代舞先驅(qū)瑪莎格萊姆的當(dāng)代舞蹈學(xué)校深造。1973年返回臺(tái)灣創(chuàng)辦云門舞集。這種求學(xué)的經(jīng)歷，也使得他更有條件加深對(duì)多種文化的認(rèn)識(shí)。所以，我們不論在《行草》還是在其他的作品里，都能看到林懷民對(duì)于中西方文化的深刻理解，對(duì)于創(chuàng)作出富有中國(guó)民族色彩的現(xiàn)代舞作品所具有的勇氣和能力。[2]

他的《狂草》就可以說是將中國(guó)傳統(tǒng)文化精神與現(xiàn)代舞蹈精神結(jié)合的一個(gè)范例。狂草的跌宕豪放、毫不拘束與現(xiàn)代舞對(duì)于身體解放的要求結(jié)合在了一起。所以，我們看到《狂草》比前面的兩部“行草”的動(dòng)作幅度更為大和狂野，動(dòng)作更猛，節(jié)奏速度更快。但是，給觀眾的感覺卻不是劇烈的，而是相對(duì)平靜的。這也符合中國(guó)藝術(shù)的另一個(gè)特質(zhì)，就是再?gòu)垞P(yáng)，即便如同狂草這樣給人感覺不羈的藝術(shù)，同樣有一種內(nèi)斂和一種內(nèi)在的平靜在其中。但是，《狂草》顯然又比“行草”的前兩部作品，在動(dòng)作上少了許多的陳規(guī)，完全解放的舞者的身體，在一幅幅山水圖畫中，傳達(dá)著狂草的靈動(dòng)與豪放。

在談到創(chuàng)造《行草》時(shí)，林懷民說：“怎樣讓書法與舞蹈結(jié)合？這個(gè)問題我想了20年，我常常去故宮用三四十分鐘只看一幅字，透過書法，可以感受字的力量，開啟與作者的溝通。我無意用身體取代毛筆，而是從書法當(dāng)中獲取靈感。吸取書法的美，豐富舞蹈。”

林懷民的舞蹈美學(xué)超越了中西方的局限，把二者有機(jī)地融會(huì)貫通，他在突破現(xiàn)代舞西方意識(shí)的性質(zhì)上，從藝術(shù)思想、美學(xué)傾向、藝術(shù)特色等方面，走向了本土文化，同時(shí)又與國(guó)際接軌。[3] 他所創(chuàng)作出的作品既有東方深?yuàn)W的哲理，又打破了西方的直線、立體思維，是進(jìn)入心靈探索世界的一柄鎖輪。正如“行草”，在書法、舞蹈，現(xiàn)代、傳統(tǒng)的對(duì)話與碰撞中，以身體的神態(tài)營(yíng)造出氣韻，營(yíng)造出傳統(tǒng)東方文明的文化內(nèi)涵，讓舞蹈作為一門語言去與觀眾作發(fā)自內(nèi)心交流，由內(nèi)至外引起的沖擊，共鳴于搏動(dòng)的每一寸精神，震蕩在意識(shí)的上方，這，也許正是東方文化下的現(xiàn)代舞蹈之魂。

參考文獻(xiàn)：

[1] 林懷民著.《云門舞集與我》. 文匯出版社.2002年11月第一版.